刚果穷小子自力更生,拿一把斧头走入丛林,以过人意志,独力砍大树,土法制木炭。辛苦都不怕,他梦想活得好一点,可以亲手为妻子及女儿造个安乐窝。只有一辆单车,载满一袋袋沉甸甸的木炭,他一个人推着上路,长途跋涉,期望送到镇上能卖个好价钱。公路旅程却多险阻,有人拦路「收陀地」,顾客压价佔便宜。人情凉薄,向上天祷告可会有奇迹出现?摄影师出身的嘉哈,以出色影像与纪实目光,近距离捕捉这段犹如薛西弗斯推石上山的卖炭人生。夺第70届戛纳电影节影评人周大奖。
一部黑人血泪史 糖果人和隐形人设定相像 都是你看不见 但危险就在那里 观众比角色更能感知危险从而加重了惊悚 以及通过媒介在剧情设定和摄影上玩花样(镜子-任何反射的东西/衣服-任何能覆盖或沾染的东西)
这部片子最有意思的就是借着一个恐怖的都市传说说了一个一定要为黑人平权的大道理
视听设计不错,表演和节奏不够松弛,导致削弱了表达。
快召唤Bloody Mary😈 打一架!打一架!!
硬是要升华一下,一直在等reflection怎么用出花但是木有;感觉拍的还行但故事不完整也很无聊
作为恐怖片,它是失败的,不管从什么角度来看,都不合格。但是作为一部可以过分解读的种族政治片来说,它可能是成功的。对于自己来说,没有观看1992年那部糖果人,在没有故事基础的情况下观看本片,效果是极差的,也奈何如此没有过度解读隐喻元素的能力。所以,总的来说就是,等了很久的片,满怀期待,结果大失所望,低分也在所难免。
里面类似于鬼镜这种新的设定挺有趣的,半遮半掩的惊悚也比老版本更有感觉。面部镜头下呆滞严肃的表情,很是有“黑人恐怖片”的诡异感。里面蜂蛰手和职位的纽带也很有细节感,随着剧情推进,你会发现本片更像是续集而不是重启。后面高潮部分,密集恐怖再升级,一种wtf的震惊!对于种族歧视问题有更深的探讨,到最后candyman变成一种态度,一种抗争手段,一种精神,讽刺意味很深。虽然结尾有老糖果人的惊喜回归,但车内场景戛然而止该多好,那样子主题会更深刻。影片整体是很好的,但和老版本一样不够惊艳,存在一些不合逻辑且直白的地方,比如厕所集体赴死。
有的影片将隐喻融入故事,有的影片在隐喻中插入电影。前者让人在欣赏电影的同事产生思考,后者把自己的想法粗暴地塞给观众……影片工整对称的构图和精致的镜头带来一种高级的美感,同时又渗透着令人窒息的压抑。然而故事过于俗套和直白,导演把佛洛依德和黑人骨子里的愤怒糊在观众脸上。这次“无法呼吸”的不是黑人群体,而是无辜的观众。
美国再这样左下去,迟早变低智商国家。优秀白人也活不成。
糖果人!糖果人!糖果人!糖果人!糖果人!我为什么还活着?
2.5。比老版好看一丢丢吧,作为恐怖片九十分钟内造就的佳句太少了。
继承了前作对城市建筑的社会表达,也找准了新主题,群体自身应当夺回关于群体历史的话语权,否则所有历史都会在城市建设的代际中被抹去。但后半段是不是塞入了太多内容,白人警察执法那段也太直给了……而且如果主角是被“隐藏的过去”所指代的,群体被迫害历史引发的潜意识恐惧给吞噬,那暗线角色推动主角的动机是什么?其前史是不是和立场有矛盾啊
摄影方面还是不错,和都市传说的风格相得益彰;剧本层面是很失败的,连故事的完整性都做不到。
[4.0/5.0] https://bit.ly/3zLCGet
5。观众被骗了。一部简单明了的黑白种族电影,相当无趣乏味无聊。
乔丹·皮尔估计准备靠种族问题这一题材吃很久吧,如今将以往的恐怖片ip当作反英雄来拍似乎已经成为一股潮流,然而整体却拍得凌乱不堪,剧情聊胜于无,唯一赞叹的是影片的色彩应用和摄影构图,尤其是片头倒立的俯拍城市画景,很有意境。此外影片所反映的政治社会问题实在难以打动我,“蜂巢”的概念算是有点意思之处。
政治隐喻也好,其他什么都也罢,吓不到我的恐怖片都不及格,太温吞无聊了
政治隐喻一筐装,对着镜子叫五遍candyman就出来杀你的设定也太弱智了。
60/100,整个体系非常乔丹·皮尔,用恐怖类型架构承载议题,在该作中主要目的除了直接且当下的种族问题控诉,另外也简要梳理了一段美国士绅化历史(尽管引述这一切的根源仍然是精英化的)。但不足在于趣味和表意的平衡都逊色于他自己导演的作品,后半开始乱套,结局该说是过于天真吗?所幸这位新人女导演的调度还算精彩。短时间内《逃出绝命镇》是难以被超越了。
Anthony用手K嘎巴的时候 比日本撕刀枪刺比赛的漫画还要膈应呢
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