剧情介绍

  少校巧妙地逃离了监狱,开始了新的生活。 新的甜蜜生活! 索科洛夫斯基加入了世俗的人群,每个人都坐在一种新的合成药物上,他再次被汽车,别墅和顶级模特包围。 朋友,敌人和FSB都跟随着少校的步伐,试图了解他开始了什么样的比赛以及他站在谁的一边。 伊戈尔(Igor)试图了解他是谁-叛徒,圣人还是同一个……少校?

评论:

  • 杭阳荣 2小时前 :

    “母性光辉”对自我的刺杀,成为母亲、成为自己,或许只能二选一。大量情绪化大特写以及暗喻一层层揭开作为母亲虽然羞耻但不得不承认的“伤疤”。

  • 江婉君 8小时前 :

    对美国所谓文化精英们的反思,他们其实是各种矛盾的综合体,直至现在面临手足无措的境地,找不到良方救赎自己,或是世界,原来的理想灰飞烟灭,只能沉浸在臆想和回忆之中。

  • 邹锦诗 5小时前 :

    1,本片译作《失去的女儿》是不是更合适?

  • 鲜于建德 1小时前 :

    虽然现在看Olivia Colman脑子里全是伦敦生活,看达妹脑子里全是五十度灰。但牛逼。费兰特小说绝对写得好,科尔曼(包括年轻版的演员)演活了这个角色。22年第一次冲击。

  • 节夜梅 8小时前 :

    近景镜头过多,已经让人不适。带过孩子的妈妈更容易理解这部电影。配乐不错。

  • 蕾锦 7小时前 :

    恕我不能理解其中深意,并且觉得有点浪费时间。就感觉年轻的Lela很有味道,年老的Lela总有点我不喜欢的味道,就像我也不喜欢她演的女王。

  • 环醉冬 9小时前 :

    原来达科塔长得这么像苏菲玛索,从这部片才终于意识到她的妖娆性感。片头片尾的score都非常好听,代入感太强。最喜欢的片段,是女主出轨的殿堂级学者在论坛上的发言串词,其中他提到:“注意”是“慷慨”最稀有且纯粹的形式。大概成为母亲,就是永远“注意”儿女。太喜欢这部片子带给我的那种怪异/舒适,痛苦/平静的感觉了,喜欢矛盾,矛盾才是美。

  • 綦洁玉 7小时前 :

    从《天才女友》到这部,从书到剧到电影,完全看不下去。费兰特的作品真是挑性别,太有意思了。

  • 漫南蓉 9小时前 :

    5,如果我们的人生在五十岁时还能快乐地在派对上跟着popmusic摇摆,这也足以让人心满意足了。

  • 静萱 1小时前 :

    NYFF59 沉浸式的母职体验让人透不过气

  • 昕锦 3小时前 :

    普通人男主来客串,有意思。/ 半个小时过去了,我看着nina面部特写,好生眼熟。原来是她。

  • 止晴曦 4小时前 :

    ①各种大特加手持,导演不断地把48岁女主褶皱的肌肤、半垂的巨乳、不安的情绪往观众的眼球里怼;②前三十分钟,没有什么突兀的情节,但总觉有事会发生,各种陌生人过于热情近乎叨扰的问候都是假象,真实情况是,这些都是女主内心的脆弱和焦虑的映射;③接下来,就是将女子掩埋在内心深处的痛,一点一点撕开给我们看;④影片真正的价值点,并非指涉焦虑的出处,而是试图阐明,化解困境当然有路可循,但必然要付出抵偿代价;⑤导演处女作值得激赏;⑥演员都是熟脸,相比这一部,更爱《我想结束这一切》中杰西·巴克利的表现。

  • 运博 1小时前 :

    4.5 长焦特写拍出的细腻故事,让人几乎触到文本原有的肌理。狭窄的视野和交错的声音还原了那些烦躁又失神的时刻。即使费兰特读得不够多也会发现一些重复要素:知识分子的骄矜,闯入者,社群和个人的对立,秘密,偷情作为不自觉的反抗,女性启蒙者们,对称关系,暗处的缺失。小说改编电影总是留下很多有趣的象征谜题:偷窃是报复还是弥补母爱?玩偶是最完美的“女儿”吗(因为它不主动索取或抗议,又随时乐于接受单向的“爱”)?给出的礼物变成武器,是不是在嘲弄主角的自作多情?观看时暗暗揣测,或许费兰特的故事因为过于诚实所以她必须匿名。尽管对她笔下自我/事业和家庭/社群的对立仍然怀疑,但一代入私人的成长经历,自己对家庭的期待和焦虑,就明白这或许是普遍意义上对女性的尖锐追问

  • 杭高飞 9小时前 :

    我看的断断续续,但是还是会有共鸣。被很多其它打断,但是最终还是看完。

  • 薇彩 7小时前 :

    没想到玛吉·吉伦哈尔执导的第一部长片电影竟然有着如此脱俗的观感,着实令我大吃一惊!从片名其实就可以看出她对于观众所设置的小心思。当我们都以为本片会是那种略带悬疑性质的女儿失踪类型的电影时,玛吉用最朴素平淡的镜头语言告诉我们都已经掉入了这个精巧的陷阱之中。

  • 骞龙 8小时前 :

    Nina竟然是Dakota!怼了那么久的脸部特写我都没认出来。剧本真扎实,多棒的起承转合,过去和现在的交叉蒙太奇剪辑,串联起角色的故事线,丰满女主形象,更喜欢过去的时间线。看不出身为处女作导演的生涩,演员转导演的Maggie拍出了女性独有的情感和视角。科尔曼的演技无声却有力,不过想拿奖还是有难度,太多的戏份被同样出彩的Jessie分走了,比起演技奖,剧本奖反而更有竞争力一些。

  • 脱凌青 6小时前 :

    摄影、音乐、剪辑、表演都太强了!真的太棒了!每一个声音都精准地踩在人物的情绪点上,时空的切换就像节奏的变化一样,从压抑到失控,完全不留痕迹,也丝毫不觉得混乱。女性导演女性演员创作出这样的作品真的毫不为怪,人物内心的各种矛盾,自由与责任、理想与现实、激情与温情、自私与愧疚,种种种种,完完全全就这样被拍出来了。结局太震撼了,那海浪的一击以及黑场时瞬间的鼓点几乎让我震颤,很有悲剧意味的处理,多年前对女儿的伤害如今以沾着血渍的手一如往昔剥着橙子,然而那些鲜血无论如何也无法填补伤害了,只有在绝望和死亡时,人终于和自己和解。

  • 茹呈 6小时前 :

    习惯在分析中获得享受的人,必然承受抽离和深陷的双重伤害,尤其当女人成为母亲,自私就等同于所罗门的罪过,而后知后觉的诚实、友善式的自我感动,无法引起任何看得见的波澜,有且只有隐匿在背后深深的、无法重来的结果。人偶嘴里吐出脏血与蛆虫,是某种类似于生育过程带来的、脱离般的救赎。女性一旦成为母亲,街上任何一声“妈妈”的呼唤都将提醒自己处在“需要去爱”的身份当中。一场假期,几通电话,以流动的局部碎片窥探女性成为母亲后遭受的自由禁锢,自私无可厚非,但同时带来的伤害也将传宗接代,无法重来(这该死的重复),无法追忆与弥补。爱、回忆、爱!永恒且恼人的主题。就电影来说,前半部分因铺垫信息太少略显自恋,后半程偷走人偶开始渐入佳境,回忆交代出的挣扎才开始与现实时间互文。叹一声,这个文本太好!

  • 樊英卫 0小时前 :

    可以将本片与《九三年夏天》放在一起看,二者同样都是讲述失爱后缺乏安全感的状态。都是将剧情落点在情绪与状态的影片。后者从孩童视角出发,着重描绘她的困惑、委屈与伤心。本片从母亲视角出发,强调的是懊丧、自悔与失措。孩童失去双亲,母亲辜负女儿。在这种情绪之下,本质其实都是一样的。他们都会在某个瞬间冲动想哭,某个时候难以抑制地伤感,总会试图依托某种事物寄托情感,无论是虔心祈祷的女神像,还是感怀过去的洋娃娃。

  • 郑雁凡 6小时前 :

    3+

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