“Ah Yong餐馆”是一家老字号，辉煌时期曾经是城中热门的餐厅。餐厅不但提供精致中餐，还供应各种传统西餐和亚洲美食。可是随著时代的变迁，餐厅的创办人Ah Yong因中风退休，餐厅交给其大女儿Rosemary打理之后，就风光不再。外国学成归来的Rosemary是一个工作狂，每天埋首餐厅生意。她一心想把餐馆业绩提高，也觉得继续保持独特传统口味是不可行的，因此决定将生意方针逆转，以噱头为生意方针。在此情况下，餐厅的老顾客一个个失望地离开了，而新来的顾客越来越多是不懂饮食之人，除了胡乱糟蹋食物，还随意浪费美食。大雄是餐厅主厨，跟随Ah Yong多年，两人感情如父子，餐厅就像他自己的家一样。当他看到餐厅被Rosemary的“求新求变”弄得乱七八糟，心里十分沉痛。大雄对于食材素质要求非常严格，因为那是师父教落的原则。某日他见到代理送来的食材不符合新鲜标准，拒绝收货，但Rosemary却收下那批食材，因为她觉得价钱经济实惠就是她所要的。
大雄和Rosemary想法渐渐分歧：大雄坚持要维持食物水平，但是Rosemary却认为做生意重是靠行销手段和噱头，因为当今的人根本不懂分辨味道好坏。这个时候，网上一名美食评论家米麒麟，不断给予“Ah Yong餐厅”劣评，使得朱可丽非常紧张。米麒麟的食评影响力越来越大，导致生意明显滑落。大雄风为了维护餐厅声誉，藉著食评内容，告诉Rosemary，做饮食，最重要还是用心，要不然是无法长久的。为了重振食客及大众对“Ah Yong餐厅”的信心，大雄激励Rosemary一同合作把“AhYong餐厅”搞起来！
作为一部商业大片叙事密度还蛮低的，但在如此松散的氛围中难能可贵地保持住了庄严的气场
没看过原著，所以很多类似冷兵器对战这样的设定我是无从理解的。电影选择对此略过不提，原因可以理解，但毕竟还是一种失职。然而即便如此，这部作品所营造出的史诗感却是毋庸置疑的。也正是凭借这一点，才能说服我从头至尾都怀着“我不理解但暂且信你”的心态来看完全片。而除了极美的摄影，在讲故事的诚意上，它也比星球大战系列要诚恳得多。
一个自恋的人谈不上创造艺术，他把一切都简化为个体的遭遇和感悟。一个不懂得历史，政治，军事和科幻的导演终于被推到了一个超出能力的工作面前，最终证明了他的无知，乏味和缺乏想象力。
永远难忘当年和媳妇去看《银翼杀手2049》时整个IMAX影院就我两人的情景。今天观影的现场，至少票房不至于像银翼那样扑街了。
太多的慢镜头都给了男女主，其实没必要的，少了这些慢镜头也不影响全片氛围。但因此导致的节奏严重脱节就很不讨好，能不能拍出史诗效果不一定要看片长有没有达到两个半小时。
恢弘壮阔，大气磅礴。实拍的质感远非绿幕所能比拟，古典主义美学风格令人叹为观止，这场倾情打造的视听盛宴堪称BDO迷恋者的福音，其诗意与震撼在IMAX2D加持下宛如神迹。作为史诗序章，张弛有度的节奏间承载着惊人的信息量，不仅成功构建起庞大复杂的世界观，还为续作埋下多处伏笔。人类文明纵然历经万年，也不过是无尽的循环，无论科技如何发达，人性永远无法改变，在欲望的驱使下争斗不止，与过往和当前一般无二。这层宿命论的外衣正是原著最为深刻隽永之处，亦是影片充满悲悯底色的缘由。此等严肃向科幻巨制如今可谓凤毛麟角，维伦纽瓦在公认的“影视化难度之最”领域交上了近乎完美的答卷。遗憾的是它生在这个流量至上、娱乐至死的快餐时代，即便观影门槛已然极低，仍不免与重映的指环王系列殊途同归，不由得感叹（没）文化（且）自信正在广泛实现。
维伦纽瓦真牛啊！即便作为单独的电影显得没有高潮，但在有限的篇幅里把世界观层层铺开也很了不起，我不允许它没有三部曲！支撑Paul的大群戏稳稳托起，确实是仗着卡司强大在肆意嚯嚯。Rebecca Ferguson you gotta rise and shine! 把Lady Jessica细微的内在挣扎和痛苦诠释得自然又有力量，就连和Duke Leto这条被削的感情线两人一演也能完全知道是怎么回事。迟到了很多年的正经沙丘改编，感觉嘴最臭的科幻迷也得心怀感恩地闭嘴
Experience it in theaters, where you just can't (or can't just) turn it off!
为什么赛博朋克叙事经久不衰而传统太空歌剧没落了呢？我想大概是因为至少在今天看来，前者依然构成对晚期资本主义的准确预言，紧扣当下甚至面向未来，而后者则仅是在太空奇观外表下的古典故事。
离家，面临危机，力量觉醒，这成为后世许多科幻电影的叙事框架。甜茶+张震的组合很惊喜，汉斯·季默依旧宝刀不老，年度神作预定。
只能说这部电影只能在大银幕看，场面恢弘庞大，想象力让人震撼，配乐完全把人拉进那种宇宙的神秘，几处光线与人物的配合堪称精妙维伦纽瓦对艺术感的把控保证了电影的绝对品质。
沙漠里生活的人一股子阿拉伯口音，圣母女主一直穿旗袍。又是披了赛博衣服的中世纪drama，白得不行，前半段服道化就差把厌女这两个字打在屏幕上了💆🏻♀️
没看过原著，但出于对导演前几作的喜爱也算抱着极高期待值走进的电影院，结果还是收获了也许是生来最棒的一次沉浸式观影体验。导演所说的“Dune for me, is a love letter to the theatrical experience”，我感受到了。156分钟，I enjoyed every minute of it。一个被讲述了无数次的故事原型，在维伦纽瓦的美学和整个剧组的天才和努力下焕发出了新的光彩。如果好莱坞要砸钱做大片，我希望它能多多采用像本作这样真正懂得“less is more”的导演。很少有作品能让我觉得它是其所处media里各方面最高水准的集合，但《沙丘》做到了。希望续作能维持水准，并且画上一个完满的句号。维伦纽瓦用银翼续集抢走了我17年的年度电影，now he did it again。
那塞子状奖杯一出来我就感觉到了它的用途（不
沙丘的故事应该是脱胎于欧美对近代阿拉伯世界的殖民和资源掠夺，沙漠头巾石油（香料）一一对应，还用了一堆源自阿拉伯语的自造词。然而天降救世主和王子复仇的主线剧情，削弱了故事的现实意义，变成了一个青少年王道小说。说到电影改编，这么复杂的世界观，交代的层次分明，节奏紧凑又不觉得赶，剧作改编很成熟。摄影特效音效配乐都很有质量，几乎每个镜头都用心，又把一个少年王道片拍出了史诗感。还有大牌云集，海王灭霸老无所依杀人狂都甘为绿叶。文艺片导演转型带范儿的科幻商业导演成功。
两颗星是公爵死那场戏的，证明不止看过哈姆雷特。
披了层科幻外衣的中世纪政治斗争剧。就算科技再发达，社会体系依旧是封建社会皇权贵族制，作者的思维跳脱不出所受教育经历与个人经验，整体显得老套与陈旧，而唯一一点史诗感是通过拖沓的节奏与装神弄鬼的配乐烘托而来。原谅我没看过原著，一看到黑人就想到zz正确。
人物都是机械的，雷托的死亡，杰西卡夫人的野心，保罗的成长，都是程式化的。如果不被提前告知，你绝不会猜到这是维伦纽瓦的作品，但看过之后，你又很确定这应该就是他的作品。
给近些年的科幻片开辟了另一种新路径，对白少得可怜但氛围拉满，摄影绝佳，升格镜头华美而浪漫，沙丘怪物的惊鸿一瞥更增添神秘感，废土风与冷兵器VS异星球与超能力——这是要建立全新的宇宙观啊！作为第一部，出场人物众多，各个角色交代也很清楚，草蛇灰线已埋下，期待续作（或者大概率又是三部曲吧）。
像这种大篇幅地近距拍摄小鲜肉男主挤眉弄眼耍帅的脸的电影，注定是不入流的商业烂片。主美也很游戏风，毫无吸引力，弃
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
