什么都无法舍弃的人,什么都拯救不了。
挺好看的。灰蒙蒙的电影色彩。四川话的对白。小成本好电影。
最后的为续集铺垫的部分幸亏我有点基础,要不然肯定现在一头雾水的在网上找剧情分析。
看之前:四小时?太长了吧!看完后:没看够!(我爱死那个自带远古bgm的amazon女人了(the flash好可爱啊力挽狂澜!
For Autumn
没看过之前版本,也不是dc粉,并不觉得有什么特别好的。人物普遍缺乏魅力,在跟复联的对飙中完败。角色魅力上,神奇女侠不如黑寡妇,蝙蝠侠、超人不如美队,钢骨不如钢铁侠,海王不如雷神、浩克,闪电侠不如蜘蛛侠…蝙蝠侠算是故事戏码比较多的,但在超级英雄里实在太弱鸡了,充其量算个地级市的辅警。
大银幕下的视觉感受简直爆表!扎导的升格镜头用的真是炉火纯青啊!噩梦时间线安排起来吧!
三个小时看完出来走在31摄氏度的新加坡街头,觉得温度刚刚好。
4、灯侠呀,我的灯侠,七巨头就差你呀!
想象力和掌控力都让我叹为观止。手工作坊就像舞台,唱着回不到现世的神曲,唱着反复的旧事。他们是舞台上的鬼,我们是银幕外的神,他们装神弄鬼,我们是人非人?到底还是得跨过忘川去,找一下我的密电码。
@恋爱电影馆
退一步,导剪运动以及与之相关的一切声音举措,意义早已超出影片实际水准。三年波澜终于收尾。一场创作与现实联动的吊诡罗生门。
院线版主要还是急功近利,个人电影还没出完就急着上团队戏,结果什么都没交代清楚就草草了事,导剪版基本上是把每个英雄的故事清楚捋了一遍,但是对于不怎么了解漫画的观众来说还是一头雾水,这是华纳的锅,跟导演没什么关系。
"新戏从来话旧事”,一句话非但不指向新生,反而给大陆电影下了死刑判决,仿佛第五代的阴霾还不够窒息,第五代的叛变不够近在眼前,仿佛重写历史仍然是唯一的出路,而我们的观众又究竟要沉迷于陈旧的集体叙事,沉迷于咀嚼和反刍一成不变的窝囊到几时?导演的风格无疑是成熟且自洽的,但或许正是因为太自洽了,他和自己的世界一样一劳永逸地活在了阴间,不需要质疑自己在说什么,拍到了什么,他的人物又意味着什么:场面调度成了唯一的内容,但可供调度的素材又是几乎不存在的,因为从一开始这就是一个人的游戏。 A New Old Play演的究竟是什么戏?一个中国文人一脉相承的春秋大梦:想用一个集体叙事盖过另一个,最终发现无非还是同一个。
就凭美学成风格这一点来说真的就已经很让人尊敬了。炯炯在这部片子里想谈论的东西很多,有点想要一网子一网打尽的意味,导致有那么点散了,微微冗长。
看完了,居然比我预期的要强。整体下来很顺溜,没有什么特别弱智的地方。当然,我感觉虽然调色调得很黑,但是这部其实放弃了他那套所谓的黑暗风叙事,就做了个很简单的英雄集结故事。大概这就是没有弱智桥段的原因。
is just as bad and twice as long
9.9/10 #Anthology 瑕不掩瑜,固然在调度/节奏上偶有缺失(尤其在中后段略有疲软时),但这样一出"戏"或"剧"仍然迷人。正如那过浓的妆容,饱和的冷色调,以及扁平且横向的镜头语言,以死亡开篇,邱炯炯用三小时概述了百年来的这出"葬礼",以"已死"的视角,把"被杀死"的人与事复活,并将其渡往彼岸。某种意义上,主题与艺术形式上是类似于寺山修司的,篇幅与结构又是近于大林宣彦的,但当然都不是,因为这是献给每一个在这个时代依然还在继续"死去"的人,幕布落与不落,"戏"都在被演下去。那些西洋景样的沙盒置景,那些漂浮的过往,许多"事件"本身是隐身的,但又是那样的容易"被看见",可悲可叹可泣,嬉笑怒骂尽沦落于不言,唯有荒诞以解哀愁。
近几年尺度最大的华语电影 内容与形式高度配合 以漫画感和说书感的结构讲述了近代中国社会的变迁对平民百姓的深刻影响 调性荒诞可爱而非沉重压抑 加之长卷运镜和手绘布景 让人完全沉浸于戏中 韵味无穷
老扎终于为我们粉丝圆梦了,只不过后续应该不会再有了
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