这部纪录片真实再现了德国电影大师沃纳·赫尔佐格（Werner Herzog）用近五年的时间在秘鲁亚马逊热带丛林中艰难拍摄完成震撼世界的名片《陆上行舟》（Fitzcarraldo）的过程。本片记录了这段电影人寻找梦想的过程，但这绝不是一部现今发行电影DVD时几乎必附的幕后花絮纪录片，他没有对影片吹嘘拍马只是忠实纪录影片拍摄时面对的众多不可思议的困难日子以及一个为了电影近乎疯狂的导演。
《陆上行舟》根据真实事件改编，爱尔兰人Fitzcarraldo酷爱歌剧，他想在热带雨林之中建造一个歌剧院然后请意大利男高音卡鲁索（Caruso）来演唱，为了凑到足够的金钱他买下来一块橡胶田做起橡胶生意，为了往来运输他必须弄一条船到雨林之中，在当地印第安土著帮忙之下，他终于把船从一条运河跨山而过运到了另一条河上。就在他兴奋无比之时，却不知土著有自己的打算，他们把船抛弃在河流之中让他顺流而下以献给河神，Fitzcarraldo的梦想最终破灭。他请了一个三流歌剧团来雨林表演以此完事。Fitzcarraldo的梦想没有实现赫尔措格却被之打动，他认为这种坚持梦想的行为本事就是伟大的成功，将之搬上屏幕成了赫尔佐格的梦想，却不知这是一个折磨了他五年带给他痛苦与快乐的梦想。
在赫尔佐格的坚持下，影片在秘鲁内陆的雨林实地拍摄，拍摄之初便卷入了当地土著部落的权利之争，而在丛林中还有军营、石油公司各种势力，拍摄所需物资全部空运至搭建的营地。影片缓慢的拍摄。五周后，就在影片完成40%的时候，影片主演Jason Robards因病退出剧组，饰演Fitzcarraldo伙伴Wilbur的滚石乐队（Rolling Stone）主唱Mick Jagger则投身新专辑发行和巡演。影片陷入遥遥无期的停机状态。
半年之后，赫尔佐格找来Klaus Kinski饰演Fitzcarraldo，摄制组再次进入雨林。影片拍摄过程中最大的矛盾出现了。在现实中，Fitzcarraldo将船拆散运过山坡后在另一头进行组装。赫尔措格却执意要将比现实中大得多船整个越过山坡，他认为这能将电影的主题形像化，给人视觉冲击。剧组请来的巴西工程师设计了一套复杂的装置供印第安临时演员们进行搬运，但即使是工程师也不相信这个装置可以搬运那个大家伙。赫尔措格已经听不进任何劝阻，执意实景拍摄。工程师因此退出摄制组留下“只有30%成功机会，如果失败还会有人会死”的话。 赫尔措格最终失败，30吨的船只移动了半米左右就退回了远处。此时另一艘用于拍摄的船则搁浅在浅滩之上，影片再次停机。
赫尔佐格面对采访的摄影机开始抱怨诅咒这片雨林，又掩饰不了对这原始之地的爱以及对自己梦想的执着。又过了几个月，影片中最重要的“陆上行舟”镜头终于拍摄成功，影片顺利完成。此片为赫尔佐格赢得了1982年戛纳最佳导演奖，成为他最重要的作品之一。
本片导演Les Blank对这片丛林充满崇敬之情，对其原始状态的消失而悲哀，片中的影像常常游离于摄制组之外，丛林中的蚂蚁、橡胶树、土著制作独特食物的过程、有着可口可乐标志的茅草屋、土著身上的米老鼠T恤、部落之间的争端、双凤求凰的争吵莫不忠实纪录下来。使本片具有独特的纪念价值，片中一句“专家计算，这些土著部落在2008年的时候都消失殆尽。”在当时看来还有遥远的26年，可现在再看，也只有短短的三年时间了。时间让纪录的影像残酷无比。
赫尔佐格在影片中说：“在别人看来我是在做白日梦，但是我一定要做到它，我不想做一个没有梦想的人，这样的生命没有意义。”他用自己的经历和自己的电影告诉人们，拥有梦想的人无论成功与否，都拥有骄傲而又伟大的灵魂。梦想会有负累，因为负累我们才去梦想。
古语“洗尽铅华”，NC在这部电影里是“玩转铅华”
画面很韩影，人物设定像极了是枝裕和的《小偷家族》，是一群底层陌生人互相支撑走过人生之中一段的故事。故事本身有更深的可以挖掘的，本来那个卖淫杀人弃子的母亲有非常非常多的发挥空间，但是演员比较木。另外一些台词有点尬。
是枝裕和过于天真和温柔，试图延续《小偷家族》的童话：在不完美的背德者之中寻找人性的真善美，用没有血缘关系边缘人相互取暖的余烬温暖观众。这一次，掮客、妓女、杀人犯和孤儿组成的小家庭，美则美矣，但着实无法洗刷浪漫化苦难的嫌疑，特别是结尾，每个角色都做出完美正义地抉择，圆满却难以服众。“谢谢你降生于这个世界”的宣言，不是宽慰，更是让作者留下了他对性别政治和堕胎议题微妙的态度。IU很美，摩天轮戏份可能是年度最浪漫场景之一。
三星剧本，但冲着情怀多一星。里边有很多致敬凯奇早年经典作品的梗，还挺亲切的，能看出导演还是挺有野心的，但影片调度和对剧本的挖掘还是有些平庸，幽默也只靠碎片的段子化表演来呈现，效果差强人意。不管怎么样，作为影迷看到凯奇新作还是蛮开心的。
总感觉导演这次过于温柔了，整个故事透着太轻柔的童话感，做着坏事的好人们和追捕着“好心坏人们”的“坏”警察们，为了一个孩子和各自心中不同的伤痛过往达成和解，尝试着走向美好的未来，整部片子透着不真实的天真。但演员们又实在优秀，到了韩国导演依然找到并拍摄出非常好看的孩子戏，而我饼饰演的这个男妈妈角色给出的感觉就是举重若轻，没有大声说一句台词，真诚或者窘迫都藏在他包容轻松的状态下。洗车房和摩天轮遮眼两场戏最动人，但整部片子始终有些语焉不详。三星半
哎现在的观众可真是难琢磨啊，没看之前还以为是枝裕和这次得有多烂啊，结果竟然还挺好看的？？剧本有效率，细节铺的也恰当，人物虽然有点悬浮但总的来说可以接受。最后我想了想，我国文艺片导演要都能有这一半会讲故事，大家也不至于在国内各种电影节反复遭受折磨了。
导演反对人伦，但并不反对人性，他们每一个人的人伦缺陷（卖子，孤儿，离婚，贩卖人口）留下了人性的尺度，卖子也是迫不得已，贩卖不是纯为金钱，孤儿不会一直怨恨母亲，离婚的父亲还对家庭有忏悔。温情与良心在伤痕累累的社会法则面前，终究留了一手。
《小偷家族》的时候，我们还相信是枝裕和。片中那个因陪伴和利益交换组成的非血缘家庭，如此荒唐又可信；到《掮客》，我们不再相信了。那么到底是我们变了，还是是枝裕和变了？
1.5 / 偶尔有些美妙时刻但整体依然很糟糕。 前段清汤寡水，既没有人物状态也没有信息量，演员也基本照着模板各自棒读；中段视角依然混杂摇摆，人物关系的联结只能漂浮；后段要上价值上情感就只能频频扶额甚至噗嗤笑出声。最重要的是没有《小偷家族》里那种距离，几乎一切信息都是即时传递即时反应来明摆着拖长剧情，所以到头来一个需要跨越空间距离去监听的警察也同样能轻而易举地“夺走”孩子。金棕榈后的是枝裕和确实是这个水平，看完想罚是枝裕和看河濑阿姨的《晨曦将至》一百遍。BTW“比起生完丢弃掉，生之前就杀掉罪会更轻吗”这种台词，建议在真的有做一些社会批判的时候再写出来，不然真的只想“呸”欸。这么悬浮的一个剧本却要大义凛然轻飘飘地说出这种话，真的是笑死人了……
天空中摇晃的摩天轮和关灯后幽暗的房间又让我泪崩了，不知道为什么看完很想摸摸自己的头，说一声：谢谢你的出生啊。
即使是宋康昊、裴斗娜、姜栋元这种阵容，剧情也是平淡松散到无法继续下去
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工整且乏味，但是却不算是是枝裕和的正常水准。题材老酒装新瓶就不提了。小偷家族我就已经觉得有些太明显了，这部却宛如儿童带拼音版本的小偷家族。家庭血缘和爱的主题，讲得越满越着急似乎就越难动人。每一个演员都是好演员，但是IU裴斗娜和宋康昊却都在这个真善美的故事变得乏味。除此之外，是枝裕和镜头下的日本美得意味深长，但是韩国却乏善可陈。故事发生在釜山首尔或者是上海北京都没啥差别。缺少了对故事背景文化的领悟和欣赏，这些小人物的故事就变得无比乏味且啰嗦。是枝裕和这次就像是做小学一年级数学卷考了个高分的数学系高材生：手到擒来且漫不经心
Nick Cage是不是可以站上演员肺活量之巅了。
是枝裕和公式标准化流程作业。主旨仍着力于骨肉血亲的社会议题，欠缺以往作品刺骨的批判，注入更多直白的情天泪海。确实是天主教人道精神瞄得上的温情系。
剧本和表演都没问题，不自然的地方是看的过程中一直觉得这应该是发生在日本的故事，镜头语言还是太是枝太日式了，虽然是东亚近邻，总觉得韩国人面对这种事不会处理得像日本人那样温和😢IU在我认知里一直是个很美丽的偶像歌手，没想到演技意外的踏实。裴女士老刑警了，余裕十足，不如干脆搞个跟李珠英的双女主探案剧，剧本让《秘密森林》的李秀妍来写就好～
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Mega. “可惜”都不至于的地步，就是失望。洗车场这种俗气煽情的桥段，和是枝裕和之前作品中细腻的感动相比，一个天上一个地下。丽姐是转型比较成功的吧，但是不懂怎么就能算“影后人选”了，还是在“认真演戏”的感觉，戏份最重最鲜明超过宋康昊，但是换个人来演也不会更好我觉得，剧作上没有更多发挥空间了，不值得。
凯奇想通过这部电影告诉大家债还完了，但是我感觉他还欠了100万美金
伏笔、线索的处理也极端简单。
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