是一部在绝望的瞬间，重新站起来的人们重置人生的治愈电视剧。讲述了外柔内刚的恢单女和身无分文的单身父亲相遇后，治愈彼此伤痛的“互愈罗曼史”。
2021版麦克白(不想数之前有多少版了)，值得一说的大概是这算是科恩兄弟分家之后 科恩哥哥的单飞之作？另外就是极简主义的舞台剧式布景和极佳的黑白摄影，以及值得称道的男女主角的表演。Period.
因此凯莱布必须等待三个月的筛查期才能知道最终结果，而在这时，他又和另一名等待筛查结果的男子相爱了.....
就，有点，忒艺术了，我一介凡人彷佛回到了若干年前看第七封印时的心情和感受。
极具默片韵味又不乏视觉想象的黑白影像，原味戏剧的舞台感成了风格实验/返祖的完美道场。
戳爷很适合这种清醒的小甜剧，虽然题材很严肃，但拍出了夏天暑假的感觉。
还有中间的在打工小店疯狂跳舞的一段有点出戏，感觉就是为了表演表演没有特别开心放纵
像是上了一堂戏剧鉴赏课，美学价值突出，电影价值匮乏。
突兀的精致，无时无刻不在提示着摄影、布景均是包装，虚假的电影感——除却后电影还留下什么？无非是一堆看似高级的零部件机械、生硬地运作着，一种美名为“艺术”的non-cinema：的确是艺术性的，但却是电影亟须破除的症候。
将戏剧搬到银幕上，物理上收缩了时空，效果上将时空拉得更开。黑白剧照拍出来很好看，但是在一出悲剧中显得过于刻意，包括影片对于光线的运用。技术上很出色，但没能掩盖被弱化的内核。
四大悲剧的基调在于人物，你会发觉悲惨皆与权利有关！在莎士比亚的幻想中，所创造的神迹应该是与科恩有一些重叠的。换句话说，鄙人自己用形而上的价值观片面感受到在美术中，搭起了一座画等号的桥。首先黑白增加了麦克白与夫人疯狂的欲望扩张，却又好似无论怎样放肆，也都在笼子里表达命中注定，加强了戏剧的样子。另外极简的美术形式，无论户外还是室内，放大内心魔鬼的无处不在。这就是科恩厉害的地方！ 无论在舞台还是影像，把故事中人物内心的假象与思考，变成实体人物，无论魔鬼还是天使，都是虚幻的。自然就达成鄙人心中所说的共识桥梁。也就更贴合一副好似英格玛·伯格曼《第七封印》的样子，把心结做成了人！ 但这一切却只因为它们作为电影的一些关联，而源于戏剧，莎翁的戏，就好似他手中的那支鹅毛笔，远比写出来的文字，癫狂与潇洒太多！
还以为我是第一次接触麦克白的剧情，没想到已经在《蜘蛛巢城》里看过一次了。
几个卡点看得鸡皮疙瘩 夫人神经质扭头音乐的变奏 麦克白捡起皇冠随即被砍下头颅 还有悬崖上一个史诗侧写一个对称框景
虽然充满话剧感的莎剧确实让人犯困，但绝妙的黑白光影，冷峻简洁的建筑美学和两位主演神经质的表演又令人看的心旷神怡。
没太看出来拍这版的价值是啥，影像当然好看，但并没在叙事上起到辅助作用，相比之下，《灯塔》的黑白摄影就有意义多了。
夏天有很多悲伤，夏天也有很多快乐，夏天有很多得到，也有很多失去。夏天的遗憾是谁也比不了的满足。
未知的恐惧和迷茫，阳光明媚的夏天，无疾而终的恋爱，幸好有这么好的朋友和grandma。戳爷真绝美，蛊而不媚。bgm都好听，色调喜欢！
现代的表演方式，风格鲜明的同时又不失与麦克白相衬的古典气息，属于旧事新说的优秀范本了。
我为他付出真心，他却只把我当成夏日的“消遣”。戳爷真的太适合演电影了！！！夏日感拉满了！
想到有可能会听不太懂古英语台词，可是没想到基本上没听懂在说什么，幸好对情节有所了解才能大致看懂剧情走向。不过保留了十足舞台剧味道的全片仍然是一道无比美味的佳肴，黑白和4:3画幅影像增加了复古苍凉之味，仿佛一部老电影，打光和音效设计很用心，转场丝滑无比，三女巫也是让人印象太深刻，仿佛第七封印里的死神。
苹果牵头联合A24一起搞了这个片子，该怎么说呢，今年的奥斯卡提名片看的越多就真的越不能不说：好莱坞真的没东西了，(尤其是好剧本)。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
