电影质感在网络大电影里称得上精良，演员也不会很生硬，也没有一股很浓的东北大渣味，真就一个平民百姓小电影，挺不错的。至于题材，反转虽然猜到了，但是不影响是一个喜剧电影，觉得还行了，比小沈阳那好多了
刀爷的演员演技挺好，以前他拍新喜剧之王的时候就看得出来。
但是还是存在一些技术问题，比如音画不够统一、部分段落光源不足导致画面噪点太多、甚至是肉眼可见的穿帮…都挺影响观感的。
节奏再控制的好一点 细节再打磨的好一些 就能在院线上映了 不说别的 最起码比“杀手不太冷静”强太多了
先说优点，摄影讲究，音效丰富，打鱼小妹的吴侬软语好听，在杜比厅里看很沉浸。再说缺点，套一层黑白滤镜≠水墨化，吝啬台词≠诗意≠适合战争题材，相比起来还是《1917》看着舒服。综上，我愿称之为本届北影节最佳催眠影片。
这片要是美国人拍的，估计能得8分。
表演也还好，并不矫情，虽然还是有浓浓东北土味，但是国产电影值得肯定和鼓励。
老公选的片子，觉得他好粗糙，又有一点细腻。刑满人员的题材支撑我看下去的唯一一点。
我就一直想不明白为什么没有东北人去抵制这帮出身于东三省却一直在不遗余力黑东三省的喜剧人？一出点东北题材的电影就黑社会，街溜子，打架三连击。对对对，你可以说描写刑满释放人员是希望他们不放弃生活梦想，可最后不还是靠一场打架结束的吗？
几个场面，电影里不如短视频更有笑点，但是个不错的喜剧片
8分，不尴尬的喜剧值得鼓励，全程没快进，二手玫瑰加0.5
能猜到故事走向，伏笔埋得有些简单，有几段挺搞笑，但是整体还是给人东北小品的感觉，最后的升华太硬，还是差点意思
三分电影，一分给网大，算是对网大的支持了，崔志佳你也太胖了，跟当年爱笑会议室的崔志佳差太多了，电影虽然还走着小品的套路，但是有一些导演的诚意在里面，算是国内网大中为数不多的好片了，比开心麻花一些电影小品赚票房来的实在。
#BJIFF2021主竞赛单元#中国美术学院作品，美术实在了得。同《影》一样的水墨化色彩，解决了《影》里脸部发绿的问题，这种去饱和的色彩还挺符合战争题材。剧作方面还是散了点，导致影片内涵很浅，如此拍电影，讲故事似乎成了一件形式主义的事情。
#北影节主竞赛单元# 三星半，这不是一部战争片，这就是惊悚电影，在反围剿时期红军挺进师这样一个题材下，竟然拍出最特别的元素，晦暗的画面和配乐烘托，各种心理惊悚场景被放置其中，尤其以最后爆炸声后一场血雨染红主角全身，简直带有cult感，尸体、残肢、中枪流血，这些带来的残酷既有视觉上的生猛，又接洽了惊悚场面。剧本不算很好的，可竟然可以拿一个电视电影的剧本，就靠做氛围把这个片子提到一个特别的层次。另外方言配音也是存在混音不够好的问题。总得来说，3分的配音，4分的表演，5分的剧本，6分的视觉风格，居然能做出7分的惊悚氛围感。不够好，但太特别。
与其说《云霄之上》是一部战争诗意电影，毋宁说它是关于地质学的影像。在此我们或许能想象一种地质诗学，当人物行走在岩石、山脉、地层、云雾和洞穴与田野中，来自地质与地层内部的强度与延波悄然渗入生命内部。这其中既涵盖无机物（地层与岩石），亦包含着有机物（蛇、飞鸟与人类），身体与岩石的相遇构成了着自然-历史的共振。可惜的是，就在这样一种无限广延的地质场域中，导演对于人物的拍摄却显现出一种典型的剧场化倾向，生硬的斯坦尼康与长镜头看似在塑造诗意氛围，但实际上却阻隔了人类-地质的联通互动，诸多人物对话的戏份生硬得像样板戏。这归根结底源自于导演对蒙太奇的粗暴摒弃，诗意从来不是长镜头的附属产品，这样一种狭隘的诗意观导致影片丧失了一种超验与超然的感知，蒙太奇并非诗意效果的绝缘体，相反，它是无尽的连接、交互与共振。
笑点还行，故事性也很不错，不合理但符合人物，希望这样向上的“乐此不疲”能成为永远的清流
整体来说挺扯淡的，东北风格，有笑点有泪点最后反转设计的也挺好，作为网大绝对够用了
一看全是老熟脸，烧烤剧组又聚齐了。故事中的笑料包袱还行。
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