中规中矩传记片,半天除了开放式站位还有啥?
本来是要打发时间随便看看的 被这个信念坚定到近乎偏执的父亲角色带进去了
俗话说:秀恩爱死得快。被下位者捧上「神坛」高位,越来越好为人师的洪尚秀其电影结构也越来越「苍白」清晰「刻意」无趣。这位乐于和演员「唠嗑」互动的导演终于「认清优势」自觉滑入逢下位者必「尬聊」传道的自恋期。一方面他「犹抱琵琶半遮面」向观众开放《引见》他的电影观,一方面手把手教影迷如何与非影迷争夺和维护他的审美权。在《小说家的电影》里,我们不止一次注意到,在主客关系不平等的权力结构中处于弱势地位的女店员/女粉丝在「共同语言」自发形成的认知结构中「占据上风」有了话语权,在两性关系不平等权力结构中处于隐身状态的男导演/女作家在「共同语言」自发形成的认知结构中「占据上风」有了领导权。不过,天下没有免费的咖啡——洪的电影空间看似有钱有闲就可以到此「打卡」吸烟,实际上这间地下书店只为高层次人群提供精神鸦片。
9个月后,维纳斯与瑞跑签下1200万美元合约,她当时年仅15岁。身为她俩教练理查德仍坚持相较于年少成名,耐性,家庭和教育更重要他在贫民窟时为女儿制订的计划几乎全数成真。
2.5
碍于原型尚在,电影在人物塑造上不能展开拳脚,大干一场,连累得剧本也没办法拎出一条清晰的主线,所以拍到后半段,几乎不知如何收场了,索性把维纳斯的成就拉出来彰显父亲的存在,草草结束。可谓莫名其妙。
教育是个无论选择哪种方式都有争议的问题,但教育最大的回报是来自于子女的信任和爱吧,就像理查德爱说的“规划”,我想有规划和尽心教育都不是最差的事。突然也觉得,可能我们也误会了“球爹”多年。
其实,我还是挺吃好莱坞运动传记片这一套的
【7.5】自己的成功需要谦虚,他人的尊重需要赢得,不公的权利需要斗争,实现这一切,还需要整个家庭的互相理解与支持。运动片的尾段总有一场盛大又揪心的比赛,没赢也算是不落俗套,而这一切又是成功的开始,是必不可少的过程,这让片尾罗列的“实绩”更加震撼。全片生活气息很浓,所有人都活力十足,观感自然舒适,非要说差点什么,可能就是太“正”了吧。
传说中的鸡娃式教育成功的典范?...看完这电影我更觉得是PUA式教育,放眼全球成功人士有多少人是因为这样的父母成功的?所以看完电影,没有太多认同感,只看到了一个偏执狂的鸡娃父亲,没觉他得伟大,也没觉得电影励志。
88/100 当作家的手指触碰文本,静谧的画面出现斥责的响声,电影的概念生成了,就像手语所暗示的那样。罕见看到洪以电影制作、对电影本身的理解贯穿全片的作品,主动谈及电影理念随年龄的变化,对生活愈加感激。女主具有更强的主体性,想大声笑就笑,想做一件事最后做成了。光线的变化指出空间的不连续性,女主从高台望下白夜深空,随后的变焦pov如高空飞行,降落到相遇的地点:导演与演员相遇、年长女性与另一个自己相遇、任何人的相遇,初见或重访,相遇地点形成拜访的回环。时间轻轻跳转,完成的电影被带到疫情之中的影院,最后视角经由一对年轻观众完成金敏喜对小说家的替换。金最后那一段并不是表白彩蛋而已,既是电影内部的片中片,也是明确的自我指代,并破开次元壁对着观众、疫情中的电影工作者表白致意,其实很真挚感人@cinndo
为什么不能一起开心快乐
洗脑式画饼教育
平铺直叙的简直比纪录片还白开水,明明是很振奋的故事不知道为啥拍的不是很振奋……
非常坚定乐观的父亲,但感觉女儿的戏份有些少了
自卑以自负的形式向外投射 作为教练父亲传记而非运动员传记 竞技的部分做出了取舍
电影故事性很好,戏剧性不够。导演对素材的拼接能力是有的,故事有着让你不断看下去的冲动,但尤其是后半段涉及到种族议题时,非常潦草,没有什么戏剧里的冲突在,反而是前半段关于贫民社区里,类似于小混混的欺压、邻居从嘲讽到嫉妒的心理变化,这些冲突让对理查德的理解格外的丰满,这样的冲突转换了空间和话题后就基本没了。而主要人物理查德用幡然醒悟来完成故事上的小转折也颇让人无语,像是否定了之前对理查德固执的那些解释,人物瞬间就有种很莽撞的感觉。
很平平无奇的传记片,威尔就像那种最普通的父亲,拼了老命一直给孩子提供各种可能性。
非常满足的两个小时观影体验,看了一个好故事
太好看了吧,一个耳熟能详的真人故事能拍得像全新故事一样。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved