多少有点尬,只能说适合不带脑子看,人物画的比较讨喜。
姑且放在软科幻里吧。其实设定我觉得还挺有意思的。不是传统的将人工智能的自我觉醒归总在负面,而是巧合般的利用了少女的内心世界的成长来美化AI的救赎。但是故事的单薄和变质仍然是逃不掉的。诚如其名,但爱的歌声并不是贯穿全片的主题,在我看来,那只不过是唤醒少女少年自我救赎的情感工具罢了。歌声没有变成主题,但是与之矛盾的是,开头AI的出现带来的歌声,那比较强劲的冲击力,带来了反差,所以越到后来越平庸。它没有像龙与雀斑公主一样,将歌声的影响力作为感知精神世界的般的食粮,而是作为青春少年少女救赎误会情感的一个工具。后半段的电影,完全就变得庸俗了,一段普通的少年少女的青春交流和拯救伙伴的动漫式夸张冒险。让我听到爱的歌声吧,不如说,是让我通过歌声来解开你们的心头结,让我用歌声来让你永远开心。(自私的开心?)
Power is not given, it’s within.
P.S.Bruno真的好像Sirius…
讲真这算是近期皮克斯五十六个民族五十六枝花系列里最好看的一部了,挡不住歌好听花好看呀,人物也都是个个活在自己世界里的戏精但本来就拉丁个性不烦人,反倒有种惹人怜爱的小动物气质,帅爷爷死于战争的背景也令人感怀但恐怕是笔不要细说的烂账,至少很难轮到北美人民来细说,也许这就是最后想想什么问题矛盾也没有反派也没有显得屋要倒了很撒逼。
[2021.12.14 @Galaxy Cinemas] 迪士尼把歌舞转场做到了极致
超智能AI的壳,反抗强权的内核。故事简单,甚至有些情节并不精彩,情感却很到位。认同来自青葱岁月的勇气和灵气,唯爱是推动世界的动力。
被禁锢的家人并不开心,为了大家庭牺牲自我,在伊莎贝拉的歪打正着下,每个人都表达了真是的内心,一家人终于打破隔阂,真正快乐的相聚在一起。【隐喻明显,但指向什么不清楚。
现在关于宠物的种种讨论将来应该也会发生在AI上。1/23看的,找了很久才找到正确的中文译名😂
接着AI和迪士尼歌舞的皮,讲了一个标准的日式校园“美好日常——危机——解决危机”的故事。人物都挺标准化,男主这个技术宅死鱼眼也蛮搞的。技术细节做得不错,但是主线的一些关键处相对生硬,特别是大声叫醒AI那段。总的来说还是不错,值得一看——anime的起源不是搞黄色,是sci-fi啊!
我以为最后结局是,主角终于被赋予了什么天选超能力 or 全家失去超能力,自食其力。为什么最后的结局对米拉贝和舅舅还很不公平?西班牙元素体现的很少,更像是套了个壳子。迪士尼给编剧的钱太少了吧。
JC的高端制作,注意到最后大楼追逐戏有一段作画特别好。因为诗音柔道那段来看的,不失望。
土屋太鳳首次配音日本動畫電影,時而身為AI的平淡尷尬,時而一語道破的純真,都表露無疑(加上親口歌唱全片歌曲有做足誠意ㄌ)但本片擔當反而還是配音女主的福原遙,情感變化就是穩到不行啊
老故事内核,机器人变AI。还是那句老话,时代进步了,科技发展了,但情感永远延续。
有点一言难尽…也算看日影常有的时而吐槽出声时而notwithstanding被感动到的体验了:)中途数次为对“幸福”的纯字面痴迷性重复皱眉时又不禁审视起这种批评:为何我(们)会将繁重的伦理框架及对某种反思或警觉的期待在先地加诸一个以AI为主题的故事上?如果把一些表达理解为“设定”,看法是否会相应变化?(当然这与讲故事方面的欠缺是两件事情)这是否说明,即使是在科幻里,某种现实主义倾向也在入侵?或许可同19世纪末Romance vs Realism的辩论相连,也又想起之前看特德姜作品改编时想到的问题。而如果一种“幻想本位”的观看被允许(由此,批评对象是此种观看方式或者文类,而非被置入现制伦理框架的作品),那么本片对于公主童话的看似不合时宜的坚持可谓自洽:它的叙事本身就是传统童话而非现代小说式的。
比同期BELLE好看多了!中间哭了好几次…TOMA跑到台上唱起歌的那一句 我直接暴风哭泣了 555555青春和爱和友谊最美好了
吸引我的是那绚烂的色彩和欢快的歌声,但药还是那一济关于“成长”的药。
[视]导演<夏娃的时间>,歌舞片,电子宠物,人工智能,校园斗争,企业斗争。
看完总体感觉就是个平平无奇的动画电影,主题就是家庭的温暖,但是情节简直没有任何逻辑。。。
夏娃的時間的主題換套殼,用更大眾的手法刻畫。雖沒有太大突破,可一看。
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