【8.0+】真正的DC,既是Detective故事,又有Comic质感。颗粒+暗色调+虚焦,用现代都市背景演绎出了最具古典气质的蝙蝠侠。说了那么多次黑,而这一部真正把蝙蝠侠“成为黑暗本身”的那种令人胆寒的气质拍了出来,只用了序幕十分钟。而作为正义的反面,谜语人则更隐匿、更怪异,比黑暗本身更深不可测。诡异的装束、精密的布局,刻画出了不输《七宗罪》的阴冷犯罪气质。哥谭市没有光明,只有昏黄与灰暗,四种颜色概括了一切罪恶,红与黑的对撞也点燃人们对正义的信念。复仇只能带来罪恶的循环,暗夜中的微火才是指引道路的光。
划时代的史诗作品。光影、动作、追逐、拯救、宗教、离别甚至角色形象都处理得无与伦比。我粗浅地认为,Gotham好似大雨倾盆的池塘,Bruce是摇摇欲坠的荷花的根茎,Batman是饱受风雨磨难却无坚不摧的荷叶,连Cat都只能是暂时庇护的金鱼。那一刻,我所有的温情一下稀里哗啦。
电波从未消逝,信仰铸就永恒。电台重于生命,这是李白终生矢志不渝的“座右铭”。
黑白转彩色4K修复@同一个东西前后色调不一致,白色总看上去灰不拉几。所以这样子的彩色修复值得商榷。不过这一次看完反倒流泪了。
最弱的环节是剧本。依然很白,如果不是早就知道蝙就这样,迷茫的英雄和费解的反派撑不起很多内容。挑战主要是费力。很多配角是刻板印象集合体。但我有很喜欢的部分,摄像和声效高于行活,有段恍然想起小时候看的killer car恐怖片。一个禁欲系打潜行的阴性蝙,蝙蝠车的引擎声就是他难得一见的情绪表达。情感输出端口长在外物上,才能算孤狼神经病。
独特的美学风格,值得在大银幕一看。最喜欢的三个段落是夜枪闪现、爱德华·霍普画风的反派酒吧现身、自由女神像式的举火炬引领众人,American Spirit。
人性的罪恶已汹涌滔天,正义的微光正艰难缝补。在哥谭近似永恒的黑暗前夜,一个悲剧的命运被时代所裹挟冲撞,却又执念到底、逆流而上,就像视网膜中隐若的一丝明亮,永远那般神秘又引人。
暗黑风格系蝙蝠侠,最后等彩蛋被诓骗得一无所有。
黑暗是保护色,在里面躲藏创伤,夜色里是超级强者,心灵的虚弱经受不了阳光的暴晒,只能舔着伤吞着血长大。
看之前觉得每一个选角都不适合,看后觉得每一个选角都异常适合。非常真实的蝙蝠侠,打架总挨闷棍,飞起来像蜜袋鼯,有无数的内心挣扎… 拿着手电筒照线索的探案现场好像八十年代古早探案剧,高科技的scam隐形眼镜乱入又模糊了故事的年代。btw主题曲好听,小猫的身材真辣!
小时候看过若干遍。印象最深刻的台词是李侠那句“好好生活”。
平铺直叙无功无过,两个脱离了各自集体的人在大城市中相遇,老红军和新血液的碰撞融合原本更激烈一些,时间跨度虽大,却也让连贯性变得稀碎。李侠同志的伟大,应该由“潜伏多年冒着巨大风险从事工作”和“黎明即将到来之际却无法看到升起的太阳”二者的巨大落差所组成,但在这部影片里,落差倒没这么大了。
影像风格很像《小丑》(2019),在罪恶遍地的环境里,探讨英雄/罪犯与社会及个人正义的关系。本片的主题可以总结为正义如何实现,蝙蝠侠存在的意义是什么?这不是别人替蝙蝠侠思考,而是蝙蝠侠的一种自省,所以用了很多他个人的旁白。影片一方面把他塑造的很伟大,那是他身上的正义精神的光芒,另一方面又把他塑造得很脆弱,那是他与人相通的地方,看不到所有黑暗、会被欺骗、救不了所有人。蝙蝠侠想以正义的手段惩罚罪恶,用恐惧减少哥谭市的犯罪率,而罪犯则是要用暴力手段实现正义,以恐惧震慑伪善和黑暗里的罪恶,两者是殊途同归还是一体两面,算是影片抛出的疑问。
答:让观众去看《新蝙蝠侠》。
一个热字贯穿始终。
哈哈
挺无聊的,但Alfred遇害后脆弱颤抖的罗伯特帕丁森非常那个😋
7 im just too old for superhero movies
应该是最近看过最气人的片子了,甚至比永恒族差。剪辑乱用,镜头杂乱无章。最难看的打斗,毫无冲击感,复仇者联盟都比他好;车战学一下柯南伯格好嘛;多处运镜毫无美感,请导演多看看film noir,营造恐怖气氛请麻烦学学大卫林奇,黑泽清;一直念叨的恐惧恐惧,嫩牛五方一副瘾君子的样子恐惧个屁。灯光倒是有模有样,但剪辑打断了氛围营造。至于文本,在一堆缺点衬托下,甚至感觉有点安慰。还有一堆槽点,根本说不完。好莱坞工业休矣。
谜语人谢谢你,你知道片尾有多长吗?这彩蛋值得我憋五分钟?
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