女演员为摆脱黑老大纠缠，找演员扮演杀手介绍给黑老大，同时骗演员说是拍戏。双重误会下搞笑连连，看得非常开心。
真的值四颗星。
谐音梗剧名烂片的先入印象，春节档票房反响表现不错的诧异，到进入影院后是出乎意料的惊喜。故事顺畅，笑料很足，舞台剧的风格，终于又有麻花的赶脚了，迷影情结的剧情背景彩蛋，黄金三镖客，雨中曲，低俗小说，教父...很有意思，也有种老电影的感觉。是春节档期值得看的片子。魏翔值得当一回主角，看完片花最后，这部电影是很有导演与演员私人关系感情的，一个演员对戏剧的感情，作为演员的摸爬滚打，也不容易。
片子太自恋了，也不知道是来自于导演的还是演员的，太多没必要的表达和镜头了。看了一半影院有几个观众已经在玩游戏看抖音了，可见质量几何。
真是无聊空洞乏味，笑点都是靠夸张的肢体语言来展示，这应该是最低级的包袱了吧。尬就一个字！马丽演的不是女明星，演的是膀大腰圆。
有些人装腔作势的样子好滑稽，喜剧片好笑不就完事儿？
本来有些失望，直到魏老师跳起了雨中曲，另外大表哥2的剧情梗值得再多颗星~
先看的《魔幻时刻》，再看翻拍的本片，基本全程没笑。并不是因为同一个故事讲两遍就没笑点，比如周星驰的电影就每看必笑，常看常新，而是本片为了搞笑而搞笑，在包袱没抖响的尴尬里，继续吃力抖包袱的拧巴劲儿，丧失了笑果。本片相比原作各个方面都差了一大截。原作里每个人物都有自己的“魔幻时刻”，完成“自我救赎”。本片全部人物都是围绕着魏成功来写，全是工具人。原作里对故事发生的年代，小城和主要场地小酒吧，都有详尽的刻画，大大增加故事的可信度。本片一看就是拙劣的微缩景观+CG，强行设定一个架空的故事，再加上话剧式的灯光和表演，机械的起承转合，看起来哪哪都不缺，又哪哪都不对。说多了就险隘，新导演理应被鼓励。也但愿，所有的新导演都不用再依赖鼓励，画皮画肉也画心。
前半部是真的很好笑，男主对笑点的释放演的很好，值得一看，后半部没劲，玩着手机边听边看就行了。整体完成度算是可以。
话剧电影，除了插曲《天才白痴梦》有记忆点，别的一塌糊涂
这里有个问题，就是原版里的杀手演员，可从来没拿自己当小丑。所以，喜剧的底色就更加悲凉了。
居然大于预期。三谷幸喜那版从后半段就崩了，这版魔改其实如果最后一幕认真调一下，会超越原版。中文语境下的笑点与风格设定都用心了，魏翔不火，天理难容。
把陈明昊从轮椅上推到河里那段是非常成功的一个笑点。
之前的欢乐喜剧人，早期的，特别喜欢开心麻花的几个作品，尤其是魏翔那个小青《白蛇前传》。这次作品看似喜剧，但其实是悲剧的内核。
开篇第一个镜头就像微缩摄影，点出了影片的超现实环境。剧情尚可不算很尴尬，还有些迷影的点，酒馆与意大利人交易一段挺好玩，结尾实在冗长且乏味。魏翔的表演有惊喜，但和《喜剧之王》里周星驰比仍有差距。马丽则完全是搭戏的配角。
5.当个博人一笑的小品看就行了，卖弄的表演风格也是迎合了长久浸染在媚俗的社会审美趣味的观众。戏剧电影重舞台，表演腔，跳脱现实本无可厚非。但改编，只是单纯的加快节奏、缩短篇幅、比原版更加通俗易懂，甚至看不出任何“有意义的再创作”意愿。作为电影，创作者更是不具备对电影语言使用的自觉。
对于一个非常喜欢《魔幻时刻》的观众来说，这次翻拍在一定程度上是成功的，毕竟有很多设定和笑点和原作对比是一模一样的非常好笑，麻花也成功的赢回了市场对他们的关注程度。但不可忽略的影响了整个片子质量的是那些“本土化”或者“接地气”的部分。看过原作的观众都会清晰的记得佐藤浩市在其中的表现，不管是不是喊了咔，前后都是一个严谨的演员形象，纵使相对放松，也没有表现出来过大的反差，而魏翔的表演中一个比较大的问题是一会儿严肃一会儿油腻，甚至还有一些尴尬，或许这是麻花对于观众喜好和笑点的判断，加上感觉显得有些多余的感情戏，使得一些笑点显得不伦不类，作为一部完全世界观架空的类舞台剧，整体置景上显得有些粗糙影响了质感，至少可以借鉴《扬名立万》。
角色错位感会完成一本正经搞笑的喜剧感，频繁的经典致敬，可惜剧情太薄，撕裂的夸张感太重
这个杀手不太冷。。静
我觉得可以，三星半，但是豆瓣没有半星，我又觉得这部比昨天看的水门桥好，所以给上了四星。我还挺喜欢这部里的致敬的。尤其是《雨中曲》和“麦卡，我今天就为亚瑟•摩根报仇!”。🤣
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