肉眼可见的那种好看，时刻感受着扑面而来的热爱与执着，生活与事业，友情和爱情，相互对照彰显出「人生处处是舞台」的真谛，歌舞不错，加菲表演出彩。
昨天喝醉了，迷蒙中我写下了这么一句话——“我还能有艺术的感知力吗？我不想丢失，我想痛哭，我想为它而死去”，看完这部电影之后我想我大概不会丢失。艺术是黯淡的星光，艺术是爆裂的花火，艺术也许是唯一的一条捷径，让你离真实的自己越来越近。
#Netflix# 3.5分。小三十焦虑，那种穷困又自恋的不会再出现一次的危机；这种感觉和表演、节奏是匹配的，但一切也就太“音乐剧”了（就目前没有音乐剧真正走进心里，一直不知道哪里出问题）。不过一大收获是对《吉屋出租》（一直冥冥很喜欢，当然中文版真的非常难看）从语气到内容似乎更明白了一点。
林-曼努尔·米兰达的过人之处在于，他能以完全电影化的手段去拍摄他挚爱的音乐剧领域，视听技巧和情感表达都完全不像一位新电影导演，很是纯熟。而叙事中对90年代同性群体和艾滋病恐慌的处理，看似蜻蜓点水，却有着发自心底的关注与重视。当然，剧本编排若能更脱离学院派，更放飞自我，一定会更好。安德鲁·加菲尔德、罗宾·德·齐泽斯的表演完成度不俗。
希望加菲入围各大男主奖项吧 拿不拿也不在乎了~ 他唱歌还是不错的 虽然觉得他最近几个角色都有点歇斯底里的…………
音乐浇灌梦想，梦想照亮生活。一段音乐剧式的传记人生，是穿透绝望黑暗的炙热色彩。慌乱失措的悲凉现实，乐此不疲的痴迷不悟，八年追梦仍旧没有回响，一片狼藉却也未寻得慰藉。在失去的颠簸中流浪，在爱意的拥抱里哭泣，我握着手中的信念，我插着梦想的羽翼，逐渐窒息的压迫迸发出最坚毅的弧光，所有的苦涩却泛起轻盈的浪花。遗憾妆点希望，失败注解过去，一切的绚烂都簇拥于胸，却停驻不了倒数的时刻，不胜唏嘘的鲜花与掌声也无法见证成功，悲剧却生出了最坚不可摧的记忆……
【B+】
一开场Jon Larson介绍自己是音乐剧编剧时声称one of the last my species，到如今LMM把他的故事搬上银幕，this movie is a love letter from one Musical-theater writer to another.
同为LMM的作品，比起《In the Heights》，我更喜欢这部（好多重合的演员），不仅剧情跟紧凑，歌曲也更好，加菲的表演很加分。ITH中只有一首印象深刻的歌，这部则太多了，最喜欢的还是Therapy，特别是歌词，笑死我了：I'm saying I feel bad, that you feel bad；About me feeling bad, about you feeling bad；About what I said, about what you said；About me not being able to share a feeling。
我大概就是不喜欢musical period
希望大家不要给自己太多压力
最后有点感人，加菲老了但露出脆弱一面的时候还是像小朋友
歌舞片，没什么亮点，创作者就是不停的写写到能被看中为止，然后继续写
知道乔奈森必然会选择继续写下去的苏珊在生日那晚赶来送上他30岁的生日礼物，是一本新的乐谱本—她一早知道他的选择。《恐惧还是爱？》30对给了乔纳森恐惧，苏珊给了他爱。
这是一个关于梦想的故事，友情爱情和事业，任何东西在时间下闪光，在时间下褪去，又在时间下显得弥足珍贵。 这是一部关于音乐的故事，镜头前的加菲在歌唱，镜头后面的导演在编排，这些都是映射创作者的内心，这才是平凡的故事收获的感动！ 听，tick，tick。。。Boom！
都说有压力才有动力
林-曼努尔·米兰达确实是有才，这个电影我感触太多了，Jonathan Larson，Respect.
半自传式呈现音乐剧作家的艺术人生。故事和音乐都不太出色。
又是那种把后台故事搬上前台的歌舞片，有剧情起伏有人物成长弧光，爱情友情一应俱全，就是没说清楚作者的创作困境和突破到底是为了啥，可说是有形无神。全片的歌除了关键性的那一首之外基本都没法听。
非音乐剧粉真的很难感受其中的热爱，现实与虚构的反复横跳令人迷惑，在华丽画面和欢脱的舞蹈之下却没有对人物的深思。
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