17岁库德族少女小琴从游击队叛逃,一路上背着枪枝穿越暗夜丛林,躲避政府军和自己的同伙。她编造理由搭便车远行,徒手面对意图强暴的工头,一路上险象环生,最终在同样患难的动物间得到温暖。旅途上无止尽的凶险中,野兽们似乎是她那渺小存在的唯一见证。导演刻画人与万物间的交流慰藉,以充满神性的写实凝视开创独特的电影语言,惊艳国际。
"Cages or Wings, which do you prefer? Ask the birds."
其实他自己选择的答案,已经显露在头一句歌词里了。“牢笼还是翅膀,你喜欢哪个?去问飞鸟吧。”
赢了表演,输了情感。歌舞编排强是强,大多时间都是舞台与现实来回转换的优秀演出。 但本片跟“下限高,上限低”的万金油作品有什么实质差别吗?当然没差别,故事模板,影像表达,又亦是情绪渲染都被主创方和资本彻底锁死。 也基本跟电影里的人物所说,“引人入胜,却难以让观众跟随故事的情感主线,太多细节让我们分心,也同样难以产生共鸣。” 所以第三幕的高潮与其说是佳章倒不如说是正常发挥,毕竟[倒数时刻]本就未真正存在过,一部精彩却又扁平无奇的传记片。
前半段很寻常的一步一步来叙事甚至在视听语言上没什么亮点,后面则直接爆发,也对应了标题吧
4.5 Sunday里的致敬太让人激动了…一本充满了强烈情感色彩的传记。
这几年我唯一能欣赏的歌舞剧只有lalaland。
俗人果然还是不适合看歌舞片 倒是希望二代小蜘蛛能拿个奖什么的
给LMM跪了,歌写得好,拍电影居然也这么棒,完美的电影化,超过In the Heights一个La La Land吧
穿越时空的对话QAQ lmm讲故事永远会用喷薄而出的丰沛真挚的情感把观众淹没,这种剧场和生活线串起来的讲述方式我也很喜欢,自然流畅也带有更多戏剧本身的张力。加菲的演绎太戳人了,数不清的彩蛋像是集体给宽街和剧院(桑爷爷)的一封情书。特别是看到结局就好希望Larson也能看到这部片啊。
一流作家的二流作品,可以想象当年David Auburn重写本剧时调整故事线的难度,三个主角的视角切换里若隐若现的Sondheim才是整个故事的芯,这个剧是属于Larson的Sunday in the Park with George!一定好好赚钱,然后去finance我表达欲爆炸的朋友们!
挺有意思的音乐片,剪辑蛮厉害的,原型太可惜,这么早就过世了,稍微晚点,活到中年可能会留下更多佳作。
我大概就是不喜欢musical period
用音乐剧讲述音乐剧people创作音乐剧的故事,音乐剧people真是太……算了不说了,多说多错得罪人。
昨天喝醉了,迷蒙中我写下了这么一句话——“我还能有艺术的感知力吗?我不想丢失,我想痛哭,我想为它而死去”,看完这部电影之后我想我大概不会丢失。艺术是黯淡的星光,艺术是爆裂的花火,艺术也许是唯一的一条捷径,让你离真实的自己越来越近。
确实挺creative的,能看出来林聚聚倾注的真诚炙热,但可惜碎片化的表达没能让作品更进一步,音乐剧做底都会有这样的桎梏。Jon的故事很好哭,加菲的表演超出预期。致,每一位追梦人,每一个充满勇气的梦。
why do you write like you're running out of time...
今日はふたたび 來ぬものを。」
我也喜欢被爱引导,so why not five⭐
作为一部电影而言其实是不及格的,适合剧迷看看情怀。
心のほのほ 消えぬ間に,
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved