电影如其名，温柔。大概像一锅美式鸡汤，炉火熄了，靠着余热在滚烫。
「僕は自分の子供には僕みたいな人間になって欲しくない。勉強なんてできなくてもいいかな。学校に行って、友達がいて、恋をして、働いて、家族をもって、たっだの生活をしていくそういう普通のことが幸せだと思えるような人間になって欲しい。」
被dy上安利过来看的，俩男演员的演技比较平庸，导致角色没共鸣，导致强烈怀疑吻戏是男主硬要加的。虽然时空错乱但中段哥哥要杀了亲妹妹丈夫想弄死亲媳妇这种心理逻辑实在不能苟同。前期摄像后期调色都没带出悬疑的feel，剧本本身绝对有潜力拍成gone girl风格。
当一个人落入属于自己的困境的时候，哪怕是身边无微不至的爱，也不能拯救他；就像那根两人合力搬运的树干，最后也无法成为那个孤独少年的浮木。
这也太糟糕了吧，故事讲的太跌份了，乔治克鲁尼作为导演真的不太行啊。一个自传改编的人生故事，着眼点是这个主人公还是他舅舅还是他的父母？从一开始到最后毫无起伏的平铺直叙，有一种美丽国的自以为是的傲气劲儿，节奏啊剪接啊都不太行。
这些年看多了苦大仇深，偶尔看看温馨小品也还蛮舒服。就是总有种像乔治克鲁尼精英阶层向下看的别扭滤镜，说不好
这属于是东出昌大的“复出”之作吗？意外地还不错。奈绪比跳海少年三人组的存在感更弱，看到赤狐的瞬间我以为穿越到了《雪国》。很有字面意义上的情绪。生之欲，有何难呢，但又真的好难。
和雄的“跨越栅栏”结尾已经十分明亮了，踏出草坪的那一刻更疯却也更自由，冲破束缚并非软弱者能作出的决定。一直以来他都是个只关注自己的人，衷心希望他永远自由，因为他很有可能就是某一个的我的缩影。而真正被遗留在世俗里的纯子，该有多孤独？迁就、忍让、小心翼翼，想找话题却毫无回音，生活琐屑里藏着她被否定的价值，于是她带着破碎的人生驶向未知。当那张脸变得毫无波澜，眼神变得静止，然后并不期待作答地问出“我们为什么会变成这样”时，是啊，我也想问佐藤泰志，是不是世界总会走向熵增，人生总会通往更糟。
人物刻画的太好了，太完美了，浪漫主义下的86年代的美国，我可太爱这片子了！
我在用自己不断验证——人的喜欢不会改变，看《草之韵》到一半，感觉和《你的鸟儿会唱歌》好像好像。人们漂浮在函馆上，用各种方式运动，飞行滑翔奔跑匍匐着。
1.一个无知、混乱、破败……但充满亲情的“家”。
希望）”的存在。
青少年版<海边的曼彻斯特>，老的不成样子的奶奶帮老的不成样子的爷爷打扮
来不及告别就落幕的青春，来不及温存就离去的爱人。在寒冷的函馆，只有空旷和寂静，翻腾的海水无情地带走一切，而每一缕和煦的阳光是多么的难能可贵。
有点像恐怖游轮，但这个应该是梦吧？对应开头医院
整体构思很不错，原以为会像恐怖游轮似得重复杀死自己，他选择了不同的结构模式，这种类型的电影对表演要求非常高，几位演员都没有完成任务，导演也缺乏指导经验，作为小成本来说，也算情理之中。
和彗星来的那一夜十分相似，不同之处在于，这部电影的场景更加大，一整个森林作为交换点，三个演员，平行空间像涟漪一样不断扩散开，且相同空间存在两个自己时必定存在厮杀，尤其是什么都如愿顺遂的那个空间
电影准备要在国内上映了。和朋友一起去了13号的试映，总体感觉还是不错的。之后也和主创有了交流提问，对影片有了更深入的了解，准备到时候再写一篇长文，具体说明。简单而言，一开始影片的节奏感觉稍微有些慢，后面的部分倒也算紧凑。整体体现出了很多关于“现实”，“自我”“存在”等哲学问题，同时也表达出了母性（和导演交流后的更进一步理解）和人性时而的矛盾。是一部不错的片子，如果爱看悬疑的朋友，会感觉剧中很多似曾相识的场景，不知道这算不算是好的观影体验呢？因人而异吧。也希望大家能去影院支持一下～（本人不是有关影视工作人员）。总体而言，也是度过了愉快的1ge半小时的光影体验。
和雄的“跨越栅栏”结尾已经十分明亮了，踏出草坪的那一刻更疯却也更自由，冲破束缚并非软弱者能作出的决定。一直以来他都是个只关注自己的人，衷心希望他永远自由，因为他很有可能就是某一个的我的缩影。而真正被遗留在世俗里的纯子，该有多孤独？迁就、忍让、小心翼翼，想找话题却毫无回音，生活琐屑里藏着她被否定的价值，于是她带着破碎的人生驶向未知。当那张脸变得毫无波澜，眼神变得静止，然后并不期待作答地问出“我们为什么会变成这样”时，是啊，我也想问佐藤泰志，是不是世界总会走向熵增，人生总会通往更糟。
3.5 典型的日本丧片，函馆真是怎么拍都很美，结尾加半星！勇敢的放手也是一种收获吧.
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
