全程无感,惊讶于一片叫好声。跟上海文化始终有点隔阂,也的确不欣赏这样的电影,像那种听来的别人的故事,停在表面,没有纵深。
瑕不掩瑜,真相一步步反转,但普通人真的很容易被舆情牵着鼻子走,尤其是像血气方刚的学生,最容易被当作棋子。
全天下男人都会犯的错男女换话,各生欢喜后跳一人的探戈也不稀罕你的画;
前面反转2次真的很好看啦,后面结尾是在埋伏笔?有2?上升高度大可不必,太像韩剧了。
小红书一样的电影,浮光掠影,用tag讲故事,看到一半开始回忆读到的各种赞誉,不至于吧??
一波三折,编剧牛掰!涉及到女权、学术霸凌、种姓、警察、政治选举都多个话题。
想革命必须经历流血,随着鲜血溅出,必有救赎。
绝大部分电影都是有时态的。比如看港片,《八星报喜》《精装追女仔》《赌神》都是过去时,《智齿》《浊水漂流》《拆弹专家》是现在时。我特意去学习了一下关于这片的讨论,发现无论是正方还是反方,尤其是激烈抨击此片的,都没太理解片里吴越说的三个字“过去式”或者被那看画的路人甲文艺中年重复了一遍的"过时”到底指的是啥。拍片的人是不是心里有数呢,也许是宁愿做梦吧。当年老崔有句著名的歌词“不是我不明白,这世界变化快”,执迷于校准片中生活与人物或者为其辩解的,不是沉浸于还活在过去的错觉里,就是还没分清此时到底是过去还是现在吧。
在精神灵魂上结合了意大利式喜剧和老上海喜剧电影的气质,沪语方言和小资气息看起来是一口气,而且是流动的。这得益于剧本将重点放在了人物身上,研究他/她们的个性和关系网——以老白为中心,由他的表象发散到周围女性隐秘的内心,如何展现自我、表达自我,看他/她们的互动,看男女之间对“甜蜜的生活”&“爱情神话”有多大的差异。创作者知道如何轻盈、流畅地呈现这种无形的差异,沪语对白的灵气和知识分子式口吻当然也帮了大忙。btw:我喜欢创作者对费里尼电影的真诚敬意,光明正大地希望被大家看到自己的“致敬”,而非藏着掖着的欲盖弥彰。
年底一部片救活一整年
敢说能说说了还能播就已经够让人羡慕摩拜的了,5星里一半是羞耻一半是摩拜
评分虚高,真的。感觉是“一群长年待在摄影棚里丧失想象力的人做出来的东西”,电影可以生活化,但是得有美感,不是流水账
全天下男人都会犯的错男女换话,各生欢喜后跳一人的探戈也不稀罕你的画;
被男性视角规训的女性导演拍了一部女性围着男性转的电影。
这部剧真的很神奇,尤其是中国发生了唐山事件后,简直是嘲讽至极~
好电影!感叹印度人太敢拍了!最后法庭的辩论场面我都想站起来鼓掌了,太精彩了叭‼️感觉现在亚洲的电影,就韩国和印度的能看了😅中国电影长路漫漫啊……
你可以说这是某一部分的真实上海,也像是经由老乌讲述的索菲亚罗兰,像那双 Jimmy Choo,有一点真,又好像不是真的。到得后来,我们关心的早已不是真与假,而是人要如何直面自己的余生。几乎每个人都在海量细节和绵密台词的加持下稳稳立住,以至于连鞋匠的咖啡时间,我们也不会觉得有那么难接受。好的故事就应当这样讲。你说老白喜欢做饭,他就真的是贯穿全片地在做饭,在张罗点心,在餐桌旁生活。片尾微信对话框里,两个人一个没有标点,一个则一丝不苟地连明天见都要加上句号。你会因为这些被细心关照到的东西而信任讲故事的人。记住这个导演了。
法庭对质,对簿公堂的情节内核类似于十二怒汉,着重去探讨法律的意义,何为正义。背后更加深入的真相揭露,又无时无刻不在讽刺政客们的肮脏手段,转移矛盾,操纵舆论,这都是维护权利的手段。宿敌不止是人与人之间,也会是阶级与阶级之间,印度导演又用他们独特的价值观为我们重新定义了革命的含义。本片镜头语言一贯的印度风格,情节上的首尾呼应也是可圈可点,中途不乏歌舞情节。要说到不足之处就是剧情漏洞太多,经不起细细推敲,不过足以超过国产大部分影片,非常值得一看。在我们天天忙着拿《长津湖》《战狼2》这种中式爱国情怀电影的时候,这个国家已经拍出了这么多直击社会要点的现实电影,我们国人很多甚至直至今日不肯正眼瞧他们,我们要看的到别人的优秀,而不要因为傲慢付出代价。
所有的故事都开个头,留到后期反转到审美疲劳
政治家最大的武器,是公众的情感,拍成这个程度,我真的大为震撼,发现开头萨芭追悼会致辞的就是那个畜生博士导师,气死了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved