故事发生在二十世纪初的墨西哥革命中。一辆长途马车里，高贵的先生女士们对一位沉默寡言的农民大放厥词，然而突然农民摇身一变，显出家庭式匪帮头目胡安（Rod Steiger 饰）的真面目。胡安打劫后路遇爱尔兰革命军爆破专家约翰（James Coburn 饰），后者的爆破能力令抢劫梅萨维德银行如探囊取物，于是胡安苦苦尾随，不经意间却卷入了配合维拉革命军的梅萨维德暴动。胡安如愿与约翰搭档洗劫银行，但他所有的收获却是解放150名政治犯人。
政府军上校刚特率军镇压革命，胡安与革命队伍付出了惨痛的代价。在逆境中，约翰与胡安产生了真正的革命情谊，二人在前往美国的路上折返阻击刚特上校，当约翰中弹之时，这位老战士看到了昔日在爱尔兰的温馨场景……本片获1972年意大利大卫奖最佳导演奖。
颜色：7
那不勒斯的乡愁，疫情期间看，就是全世界的乡愁。
但由于商业考量的桎梏也未能更加深刻。
文艺片，不讲究剧情，是一种情绪。体味到少年被巨大悲痛击中之后，巨大到情绪都不知道作何反馈的懵逼状态。城市的记忆与少年的成长捆绑在一起。2022年春节期间观影记录。
3.5。《阿玛柯德》式的少年记忆图景总能将我触动。航拍后的开篇不够吸引人但后面渐入佳境。都是欢愉后的空洞，费里尼的大半部分是狂欢的凝练集合，索伦蒂诺这部后半段几条线稍有些散，铺垫做的不够让很多片段过于零碎，不过其实没有那么多客观的剖析，更多的是感受得到的情感上的无比真诚，每个作者都该有这么一部作品。男主实在帅疯了，足以把我掰弯，无法抵挡这种有点卡拉瓦乔风卷毛少男的魅力（比如甜茶哈哈）。想去意大利想疯了。
镜头很棒，那不勒斯城市之歌。说了什么，只有个人的记忆吧
居心叵测啊居心叵测，根本就没有什么赛博焦虑反思，摆明了强行黑苹果罢了。
正如我们发明了什么，就再也无法摆脱什么。
那不勒斯的乡愁，疫情期间看，就是全世界的乡愁。
34分钟弃，为了留住自己的有暴力倾向潜在杀人犯的机器人不惜把无辜的机器人粉碎的男主，我忍不了。还有简介上说巴尼是一个有着社交障碍的中学生，我看他挺勇的啊，主动和好多人说话。要是他算社交障碍，那我就是植物人了。
男主的设定有点无聊，有趣的点全部在阿荣身上了。本片的反大数据反高科技意识很明显，处处讽刺苹果（bubble 对应apple)，还搞了个长得像乔布斯的形象当反派。另外不理解为什么插入一个反共奶奶的设定，就显得很不搭边。
7.0 一开始的设定和《智能大反攻》太像了，搭配永恒不变的“友情”难免落入俗套，但还是很吃情怀这一套的。
且不说远逊于《超能陆战队》，就是其中的机器人的设计和角色的可爱程度也逊于故事俗套的《未来机器城》，故事的视野很窄，再就是机器人的反应过于服务于剧本而显得失真，再就是那胳膊腿什么材料做的真是耐磨！电影看完其实挺没劲的，不知道为什么分会这么高！
Ron的故事让我觉得，很多时候人们紧盯着自己的屏幕，其实不过是在直面自己的孤独。这是一部时代价值高于艺术价值的作品。最后的处理太仓促，立意整体有创新。它也莫名让我想起了两个天壤之别、毫不相干的作品，一个是著名少女漫《守护甜心》，一个是斯派克琼斯导演的电影《她》。随着人类理性科技和感性想象力的双向提升，加之社会量产流水线上人们对“陪伴”的特殊需求，一个可以给人类提供情感价值陪伴的系统就顺理成章成为了不少影视作品的重点孵化对象，而这部电影精彩的地方在于它是随着西方世界如火如荼进行的“take a social media break”号召诞生的，比之其他同类型作品，它更成为大数据时代的一个楔子——抛开人们对电子产品的过度依赖，信息安全、数据传播和人类一些媒体社交行为都值得思考。
前半部分家庭黑色喜剧，后半部分少年成长，虚构与现实交织恰似回忆本身，索伦蒂诺的自传体电影整体显得有些无趣，但也有有趣的地方，主要集中在人物和对白上，镜头和配乐都非常索伦蒂诺，他是真的好爱费里尼，各种意义上。
逻辑说不通。首先Ron为什么会像个bug一样独立存在于Bubble网络之外？为什么升级所有数据就得牺牲它？顶多备份一个再重新安装不就行了？为什么Ron牺牲之后Barney突然有了一群朋友？未成年人的网瘾问题也完全没得到解决吧……看得一头雾水满脑子问号。
信息时代科技与人际关系的命题，这个设定并不算新颖，且很多桥段也是充满套路。不过在森林里肆意玩耍那段戏还是很棒，超脱于人工智能的人类感情总是最容易打动人。
看不懂想表达什么，很多时候他们开的玩笑，他们的反应让我觉得很...不能接受🤷♀️
大师的半自传，意式风情，意式温馨，意式幽默，跟青涩少年一起走向成熟。一切全是“上帝之手”的拨弄。虽无“故事”，还是很好看。
It's not easy to have friends. So cherish them.
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
