“上帝之手”救了法比托，是上帝救了他还是球王救了他？索伦蒂诺老道的镜头语言展现出来了那不勒斯的市井气，印象里还是绝美之城里的宏大，想不到这次聚焦的这么小了，家庭变故、家族隔阂甚至是邻里之间隔绝，亲密关系中涌现出少年的烦恼，是一个挺精彩的故事。
想到我的八十年代，想到我的父母，想到我的亲戚们，想到小时候常去的电影院，想到能想起来的那些小时候遇见的怪人，想到那些再也没有见过的朋友和玩伴，想到我喜欢的歌和不离身的随身听，想到同学家很像法比托屋里的磁带架子，想到我不喜欢的马拉多纳的那不勒斯队，想到我喜欢的荷兰三剑客的AC米兰队，想到宿舍楼顶那个不眠的夜晚，想到那些以为忘掉的往事…
在视觉风格上比索伦蒂诺之前的作品都收敛了很多，但他这次用极为克制的手法饱含深情地追忆了他的青年时代。我们看到了费里尼电影中风情万种的丰腴女人，也有深刻影响了他的球王马拉多纳。索伦蒂诺把爱情与亲情，电影与体育顺理成章地糅合在一起，前后反差极大的情绪基调并未造成割裂感，而是给人极大的震动。全片最动人的部分是末尾男孩跟随导演来到海边：不仅城市之美映照到了主角的身上，索伦蒂诺也借此道出了电影创作的真谛：真正的好故事，永远是导演追寻自己“艺术个性”的过程，“用灵魂来书写”，“揭开自己生命中的疑问”（同Michael Rabiger）。索伦蒂诺（或说影片中他的替身）很幸运，在很年轻的时候就找到了自己需要穷极一生来解答的问题。
索伦蒂诺风格变了 开始讲连续的故事了 开始搞特点人设了 开始让普通人看懂了
怪哉，明明是导演最私人的记忆，偏偏没有什么动人之处。我想，还是导演对生活细节的捕捉不够细致准确。索伦蒂诺擅长的并不是通过观察表层生活，展现底下的深流，而是直接抛出一个形而上的喟叹，进而表现这个主题之下“光怪陆离”的、反常的生活。两者不一样。
BE的结尾扣一星，让这么可爱的机器人完成个人英雄主义简直丧心病狂
每个意大利导演都有一个臭毛病，就是一定要拍电影讲一下自己是怎么过来的。
这几年好些导演开始拍自传性质的电影，不能说是潮流，算是人生进展到一定阶段后的一种类似乡愁的情绪——是这些塑造了我，但也回不去了。故事本身比较normal，而意大利有种魔力，以它为背景的故事就像被艺术之手点了一下，充满美感。
我只想死在，或者时间停摆把我留在那个夜晚的加油站
沉闷的故事，被拉长的叙事空间却刚好可以用来填充充沛的情感。没有强的煽情点，将情感变成了一件工艺品静静地陈列，第七艺术的魅力。
「失靈腦朋友」的面世讓孩童們覺悟
“社交工具最终阻拦了人类社交”。创意一般画面新颖，无功无过的剧作发挥。这部片的最大问题是它自己飘忽不定的核心设定，社恐社交工具商业版图科技公司人工智能这些元素本身具有强烈的对冲感，强行友善的杂糅在一起必定会顾此失彼
小男主的一切行为我都不能理解，就算是个小孩子这样的情绪反复也让我焦躁，我对小孩的忍耐度太低了……阿荣无敌可爱，不能接受它就这么消失了，社交女孩的猫型机器人的表情我也很喜欢
后半段的剧情就变得乏力了起来，硬将故事收缩回常规套路中来，把前面铺垫的带有深度的主题一一化解，成为中规中矩的卖萌电影。
7.5/10.0。对那不勒斯和球王的追忆不及前作中阿尔卑斯山和罗马城的众生相。受限于自传题材，费里尼式新现实主义梦境的想象力被大打折扣。但这部片子依然精确保留了《绝美之城》巅峰之作的些许柔软隐秘的影子：少年、地中海海岸、启蒙的姑娘。索伦蒂诺作为意大利古典风格的传承代表，与大洋彼岸的马力克似乎构成了应对虚无的两面：前者是构建新现实主义的半真半假，后者是借用摄影机而抽离的第三只眼。
后半部分的套路无趣，硬生生的把前半部分的准4星水准拉回了勉强3星。
感觉上的确很费里尼，一个家族的生活到一个孩子的生活，放荡疯癫的女人，迷茫无助的青春，当然，也很羡慕那种夜晚浪荡街头的闲适，夏日沙滩的闲适，火车树影的闲适，但是整体的感觉太散了，没有神散而行不散的浑然天成，大概，还要继续吧（当然我国电影……）
从小朋友全家入侵hq就开始剧情崩坏。这之前的剧情完全值得五星。barney对着同学说对不起，我知道你们不是我的朋友的时候真是爆哭。电子产品对人类生活的影响完全变成当下最热门的主题了。
手动算了下导演的年龄，52岁开始回忆青春是不是有点早了……今年是那不勒斯年啊！天才女友也是今年上映期待期待
39年後，有人把《E.T.》的故事換了個概念又講了一遍。電影的結局細想其實很殘酷，孩子們依舊對科技重度依賴，而我在看的過程中想象了一個另一種殘酷結局，Barney在Ron的幫助下，在現實中擁有了所謂的“朋友們”，Ron被丟到了一邊不再問津。PS.喬布斯被黑得有夠慘的……
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