上次看到生孩子还是一个日本的极道恐怖大剧场 牛头,感觉导演是不是从那得到了”灵感”。
分裂的手,断踵的脚,女人旁观着男人的自我繁殖,same same。一开始翻译是人,然后一看是加兰,血压直接上来了。递归镜像不玩下多重宇宙就很偷懒。查理考夫曼那个确实。
我还是去期待下Ken-ergy在高司令身上爆发的电影吧。
恐男核能现场,最后真的太邪了。各种指代确实都没毛病,但它们真的能构成一个完整的、有前后逻辑的剧作吗?
又是中情局高层出卖自己特工,过河拆桥杀人灭口的戏码?美队的小胡子不错!
反正我看出来钱花哪儿了,纯爽片。但私以为还不如看《突袭》。
经费在燃烧的网大/老高肯化前 珍惜这段缘/Ana好美🥺
亚历克斯·加兰用浓烈的视觉风格,自然装置完成了一部乔丹·皮尔式的,包含二元对立的议题的恐怖片,幽灵与记忆在回忆被去魅,又在不安的哥特空间之中被重新发现,在设定上如同“造访带”,但并不是塔可夫斯基的而是形如斯特鲁伽茨基的原著描写。无数的宗教隐喻是对于《创世纪》的改写。亚历克斯·加兰和迪库诺最大的不同在于一种反-启示录精神,在《机械姬》中,其实现是哈拉维式的赛博格宣言,《男人》则是圣经的后现代结构主义阐释,而裸身的亚当则逼近一个荣格式的等级制原型,他的不断自我生殖是符号-结构社会的裂变与自我生产,在这种压迫性的封闭中,女性只能被迫扮演夏娃,承受人类“堕落”的指控。happy ending的结局和前几部作品相比显得邪气不足,导演本身可以处理为一个恶之社会在恐惧的伊甸园之上的就地诞生。
当普通女性观众都觉得莫名其妙的时候,你就知道了这部电影的受众群体是谁
其实还不错,罗素很有回到冬兵,美队3那种时候的感觉,虽然有些地方确实有些“圣母”但总体还好啦。美队作为一个反派喜剧效果多过可怕。
文本比较低级,隐喻甩在脸上,不过作为恐怖片倒是还行,也有足够cult的场面让人回味。加兰还是更适合拍科幻恐怖题材。现在回想起来《湮灭》能引进简直像是奇迹——还拿下六千万票房!
A24掉入了对Arthouse Horror的疯狂执念中了。不过虽然内在的缺陷明显,奇观/元素随意堆砌,但是影像视听风格塑造得独具一格我就已经挺满意了(谁不想在一个雨夜沉浸在这样的视听和视觉里呢)【但是希望Ari Aster的新作品别这样】
srds我老公好帅啊啊啊啊啊!!! 网飞你有钱也不是这样拍 能不能好好搞下剧本啊
【1】创作理念就有问题(用类型语气再度消费人物的苦难,你把这叫做女性主义?),执行得更是一塌糊涂,这用力过猛的符号和剪辑,糟糕到没眼看。到底是真的关心结构性压迫和女性境遇,还是靠性别议题给自己贴金,有必要好好辨识一下。
某些片段冲击力很强,不过还是觉得节奏好慢。以及不懂用green man的意图是什么……
CE努力让自己讨人厌却依旧迷人, 高司令依然扮演高司令, 节奏很好, 剧本工整但就是没有让人紧张起来的味道.
跟漫威片一样,图个热闹,谁管剧情啊,看个阵容也够了。
We humans are so pathetic, especially men.
一部爽剧,从头打到尾,唯一的遗憾就是始终无法营造出谍影重重或者不可能的任务那样经典的紧张感。
加害者从一开始就全然隐身,他仿佛不存在。先是以受害者的姿态附身,血色的残破躯干,亘古的阴魂不散;而后再重生,他是生生不息的罪恶,避无可避。他是所有人。通过对身体恐怖的赤裸呈现,孕育出更加湿热的心理恐怖,杰西巴克利不再是尖叫扭曲的投射意象,她表情淡漠,嘴角带着戏谑。她拿着斧子,安静地坐下来,像个男人一样。
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