这是一部电视剧背后的故事。电视剧制作公司的老板安东尼金（金明民 饰）有着华丽外表，但极其毒舌。他的人生哲学就是一切以钱为中心，电视剧的质量则不是重点考虑的问题，收视率才是衡量成功与否的标志。正在制作播出的电视剧，突然被广告商要求加入价值3亿韩元的广告植入，这遭到了大牌编剧的抵制。而安东尼则利用编剧助理李高恩（郑丽媛 饰），不折手段的解决了这件事，但也导致了他被众叛亲离，金钱尽丧。
时光流转，安东尼经过三年的低迷时期，终于迎来了翻身的机会，而这次他看中的剧本就是李高恩的。经过一番磨合，高恩答应和安东尼合作。一部电视剧的诞生故事就此开始，加入这个阵营的还有超级巨星姜赫民（崔始源 饰）。三人间的化学反应值得期待。
很适合找个假期约三五好友窝在家里一起看 最大的败笔大概就是小爱豆吧
当然相信它自有受众，但确实不是我。
优点比缺点突出，优点是1.0级别的女性主义，缺点是作者趣味多次直愣愣地杵在那，没有熨帖在剧情内。音乐趣味不提，三行字幕是我不能接受的。
另外，难道就找不到一位上海的年轻演员吗？一个上海味的片子，普通话都显得异样。找一个同样文化环境的演员很难吗？
必须给第一部全程上海话的电影一个大大的赞👍🏻生活没什么本来面目，它永远摇摆在理想与现实之间，心向哪一边，便活成它的样子。
还有什么好讲的？都给我狠狠得吹一波！都这年头这市场了还能把家长里短鸡毛蒜皮拍出了费里尼+伍迪艾伦的味道来还想咋滴？节奏牛得一批 没有浪费一个镜头 几首插曲也出现得恰到好处 最重要的似 阿拉就住在太原路 每天遛狗必经过片中的弄堂街道 亲切得不得了好不辣～
有闲有钱的上海土著上演的城市生活，带着沪语方言外露的傲娇，有些像欧洲的爱情轻喜剧，弥漫浓厚的地方特色和小资情调，在有限的空间中人与人之间的关系是最大的戏码。只是感觉音乐的使用有过度之处，一些过渡可以更加轻巧些。这部片子还让我突然意识到的是，我所日常路过的上海的街巷不只是徒有精致的立面和闲适的氛围，隔着一定的距离，每天也正在发生着具体而可爱的故事。
太讨厌上海话了…………真的 在电影院要看吐了🤮
近十年最喜欢的国产爱情喜剧，邵艺辉处女作就交出一份完美答卷，实在佩服。除了常住的广州之外，其余城市也就香港和上海这两个地方去的最多，在我看来，广州最适合搞吃，香港最适合搞钱（现在变成深圳），上海最适合搞文艺创作。影片集中体现巷弄间的人情味和上海老城区的烟火气，举手投足之间，吴侬软语 ，轻调细声，对白充盈着小资情调又不过分张扬的幽默感，尽显上海各色小人物的喜怒哀乐，我想导演定必对上海人饮食起居观察入微。第一场吃饭那场戏，短短十几来分钟，导演镜头调度简直绝了，随着镜头的调度，人物关系不断切换，一连串密集的台词，心理活动亦随着不断变化，仅仅凭借这段把所有人的性格人设都塑造丰满了。如果说独自等待表达的是北京人的成长和珍惜，志明与春娇体现的是香港人的从容与犹豫，而爱情神话流露的是上海人的浪漫跟惬意。
那一夜，三个完全不同的女性围坐在一起，听老克勒讲年轻时的爱情神话，被这个不知真假的故事感动到流泪。哪怕是已经过了会为一张素描动心的年纪，哪怕爱情终究属于神话，哪怕人到中年生活中最重要的是护手霜和小点心，可看一部糟糕的电影，也还是会悄悄喜欢。
昨天看完电影《爱情神话》，今天还在回味。
在上海取景的电影很多，但全篇台词上海话，又把上海话里的口语运用到位且换作其他方言则没办法发挥到极致的电影就不多见了，（虽然字幕翻译并没有办法完全展现出部分用词的幽默精髓），尽管没有地域限制，但本土观众多多少少占点优势。
很明显是过誉了，完全看不进去，几个笑点挺好笑，但是融入不进去。作为曾经的文艺青年，如今的已婚世俗中年，和媳妇俩人都觉得这片好奇怪，不知道好在哪里
我的家就在二环路的里边，这里的人们有着那么多的时间，他们正在说着谁家的三长两短，他们正在看着你掏出什么牌子的烟——倘若华语版《门锁》是在贩卖「独居女性」焦虑，那么沪语参杂《蹩脚英语》版的《爱情神话》则是在安抚和劝退「独立女性」快要泛滥成灾的情绪。这幅中产阶级自画像为广大「古典」艺术爱好者描绘了这样一个群体：把白纸般的生活「亲手」塑造成了一部只能喜剧化的悲剧。年轻时向往的爱情只存在于电影和剩饭里，吃惯了「私房菜」自视甚高的中年人不敢「下凡」去碰它，只能谈论它。怪谁呢？不能怪罪于时代、社会、前任和资本家，因为这些都是曾经、正在、即将建构自己的敲门砖。坦白讲，只能怪「爱情」门槛太高，过道太窄，这张卷子太难——到处全都是正确答案。钟鼓楼吸着那尘烟，任你们画着他的脸，你的声音我听不见，现在是太吵太乱。
祝我早点找回上海的工作，我要回家，我要回家。
下学期的《艺术电影赏析》就从这部电影谈起，原本想谈《南方车站的聚会》来着
恢复了冯小刚城市贺岁片喜剧传统，敏锐地呈现中国社会机理的细微变化，只是这20年来文化先锋已经由北京变为上海。在上海这种发达国家水平人均硕士人均包租婆人均性解放的地方，终于拍出了一部侯麦那种衣食无忧只探讨暧昧关系主题的电影，中老年角色依然像曾经的北京青年一样洒脱。采用我爱我家和春晚这种受众极广的搞笑手法，揶揄了大量当代生活细节，再插入一首首歌曲提升情绪，现场笑果极佳。但仍然是从男性徐峥的角度去追女生，对爱情关系的探索深度远远不及《被光抓走的人》甚至《完美陌生人》。它只提及爱情萌芽时的激情阶段，尚未落地到生活中（当然上海这种富裕条件允许不落地到生活），如此的结论是：文艺中年最爱文艺中年。但是文艺中年适合文艺中年吗？本片相信爱情却不相信婚姻，离婚的未婚的丧偶的，一个处在婚姻之中的角色都没有。
天啊，太多熟悉的场景了，安福路的话剧院，马里巴昂，甚至好像看到了静安别墅的夏布洛尔（？），费里尼的电影直接飞回大学时期了。第一次看到地道的沪语电影，也有点感动，加一星。想起了一些老朋友，经常周末坐在巨鹿路噶三湖到深夜，聊一些圈子内的八卦情史，聊村上也聊罗曼罗兰，其实也是很浪漫的一段日子。编剧年轻，前途无量。
有了资本和地位以后，在中国这个商业化严重的市场中也能拍点自己想拍的。就值得多一星。电影的整体感觉就是差点意思，但又觉得难能可贵。影片最触动我的是，所有主要角色，都没有大名。敬我们的白老师，李小姐，格格瑞亚，老乌。
对小资产阶级那点儿小情调、小癖好、小虚荣、小欲望拿捏得死死的，又用自我吐槽来消解了这种装腔拿调，让其在这片土地上不至于显得格格不入。小资的困境就在于心中像红拂一样渴望自由，但却不得夜奔，只能借一夜情来完成一夜的出逃。老白和老乌其实是一个角色的两面，老白是现实，老乌是神话，也是用来点题的那个角色：爱情就是神话，何必在乎真假。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
