8.5
导演也是编剧,牛!演员们的表演和拍摄剪辑也棒!
偏僻的疗养所,简约冷淡的装潢风格,饱和度稍高的灯光,让人想起机械姬和黑镜。然而剧情走向却是反其道而行。影片中的虚构技术(基因编辑+克隆人+记忆移植)散发着浓郁的优生学乃至社会达尔文主义的气息,根本原因是影片的内核不存在对抗,而是有人文关怀的,是有尊严地接受死亡和更好的自己。最能体现这一内核的例子是第三幕Cam和Jack在自己的工作室相遇,虽然两人给的都是特写,但给Cam的拉得更近,满脸都是恐惧,Jack则给到了脖子,虽然有戒心,但没有恶意。男主作为艺术家,看到自己的克隆人找回自己创作的灵感(虽然偷换了工业设计和自由创作的概念),他终于理解自己拒绝接受死亡的情绪干扰了他和家人的沟通、对世界的感知,以及克隆人并非工具人而是自己生命的升华与延续。他对科技的屈服也是有尊严的。
太喜欢这部电影的设定了。我会嫉妒,会愤怒,但你能代替我,爱下去,照顾我的家人。我知道家人爱我,爱的是因为我们共同的经历,共同的喜怒哀乐而产生感情的我,所以能在克隆基地安静等待死去。而我的灵魂仍在世上,他做得比我还要好,这是最有意义的延续。
大型苹果广告。风景不错,未来感十足,演员演技在线,对克隆人的反思很深刻。可是——就是TMD不好看!
文艺伦理科幻片,拍的太闷了。本体回家告别那一段有点感人。
7.8分,节奏很慢,画面很Apple,虽然很慢,但是现实/回忆/AR交替的画面不愿意错过任何一个画面。电影有1个地方很打动我,卡梅伦回到家里和几岁的儿子有一个成年人式的道别,他吃着毛豆,眼眶都是泪。而影片总让我有一个问题:如果我有绝症,我是否会告诉我的亲人/爱人?
整体立意并没有特别打动我,但还是很喜欢片尾那句台词:
抛开科幻的成分,单从人要面对生离死别时的不安与不舍,足以发人深省并为之动容。至少,向死而生是应该提好做好的自我心理准备。意义大于故事本身,后韵绵长值得加分。
我并不认为人类可以被代替,如果我能在对方心里留下重量,死亡可怕吗?
简单甚至有点儿俗套的故事,但故事的细节和演员的表演细腻又准确。人生最难的是离别,更难的是生离死别!
究竟是什么定义了“我”的存在,身体和记忆完全一致,生物连续性和社会连续性丝毫不影响,这难道不是“我”么?看起来百利无一害的选择,“我”有什么可抗拒呢?除了自私、领地概念,还有什么不可接受的呢?真喜欢这种未来社会细节啊,家居、无人汽车、手表都像是很快就能实现的
各方面都似曾相识又都四平八稳的一部小清新科幻片。《天鹅挽歌》把对立面从人类与克隆人当中抽离出来,而把人类自身的情感与回忆这最难断舍离的一部分作为最强大的对立面来对抗克隆人取代自己,从宏观经济方面转换到个人情感方面,这就让这片子显得更加贴近个人,更能感同身受。我们最宝贵的就是自身的情感和回忆。这一点和斯派克·琼斯当年的《她》也异曲同工的地方。
代入想象了一下,答案很明确。但如果电影男主的生活没那么美满家庭没那么幸福,可能故事的发展和最后的选择就会不太一样了。美妙的大自然和未来感的场景在精湛的摄影技巧下成为一场视觉享受。有趣的是Moleskine本子和黑胶唱片依然是未来新新人类会保留下来的东西,真有品位
克隆技术可以复制肉体甚至记忆,但人类灵魂深处的东西却无法被替代,科幻的外衣下缓缓讲述着主题俗套内核却清新的爱情小品,阿里的表演扎实且细致入微。
这些年争议很大的一个话题,仁者见仁智者见智,我觉得没有绝对的公平也没有绝对的自私,尊重人性吧
平静、有张力,穿插回忆是我喜欢的风格,有点海边的曼彻斯特的味道,配乐很降临的约翰约翰森,可惜人早已不在了。阿里的独角戏,完成的很出色,奥斯卡有戏?画面景色精致好看,科技感符合苹果的调性。对于人性的挖掘有点浮于表面差点意思。
结尾女主向那男主表达爱意那一幕最让我有代入感。
老题材,跟风而已。不过表演实在精彩,喜欢看老戏骨戏的,肯定会很爱。
即便未来生物科技再违背人伦,人类渴望永生的欲望也在一直驱动着克隆人技术的到来。说到底,类似的作品想讨论的还是人之存在的意义:是一组独一无二的DNA,一段与周围人重叠的情感与记忆,还是谁的依傍、谁的伴侣。有关克隆人的故事有点老套了,杰克最终会成为卡梅隆生命的延续、身份的窃取者还是另一个独立的个体,我们不得而知。不过能够确定的是,那个分身介入卡梅隆的生活,才让他得以抽离出来认真注视自己已然客体化的生活。那些曾经习以为常的对话、拥抱、亲吻,才变得如此令人难以割舍、万般珍贵。OST加分。
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