感觉(至少)从《危险方法》开始,他的每一部电影都像是给自己创作方法写的说明书:有论题、论据,有清醒可辨的段落、Key Word、总结……就像解剖一具尸体一样。也即是像大脑一样感知和思考的电影,而不是用官觉去感知的。在以往(00年代以前?),身体恐怖还只是作为字面意义上的伤痕和畸变的形式出现,但之后便越来越少,到这部干脆就剔除了疼痛,而陌异感恰恰来自疼痛的消失。当大脑丧失了对躯体的知觉时,当一具躯体无论如何对它的大脑而言都无异于一具尸体时,它其中的器官如何相互沟通并像大脑一样开始感知和思考自身——这是《大都会》和《未来罪行》致力于展现的,柯南伯格在无政府和尸体的世界中打造智慧的身体(“生命”)。
脑回路非常清奇,一首环保诡歌,艺术风格的确独树一帜,但我记住的还是蕾雅的身体。。。
承认有部分是没有看太懂的,但是那种感受太美了。
以身体作媒介,柯南伯格将其特有的唯物性的认识论架构进一步延展,通过手术、睡眠、死亡、义体、病症、肿瘤等生理性的现象或隐喻或象征或揭示着此种表象自身。在言辞或缜密或狂想的系统结构中,耦合着语言与感官的对立统一,架构出了一部论文体的影像诗。
这么多年了,到底有没有人管管小k的演技。。。是不是观众不花火就把观众当傻子啊……
lea我爱。最后二十分钟分心看。父亲演技好差
科技对于人类文明的异化慢慢要被讲烂了、而且大多作品浮于表面、隔靴搔痒。柯南伯格没有落入俗套,为这部未来邪典狂想曲注入了深刻的哲学内核。倘若没有痛苦、没有欲望,何来艺术创作?存在主义危机应该是每个时代、全人类共同思索的命题。
解剖的画面就跟 你说今晚吃炒肝脏一样自然轻易,这也是这部电影的问题,解释太多,我不想知道肝脏是哪头畜生身上的,也不想知道它是怎么摆在我面前的,我只是一个餐桌前的食客,这么坐下来,然后吃。
为蕾老师的牺牲演出加一星,其他太难懂了,看得云里雾里
有原作故事我还是愿意看一看的 电影这个表现形式实在是不喜欢
变态的人类忘了交合,直接躺在癞蛤蟆控制的手术台上XX。
提出对进化的质疑,“某种程度上人类也在退化”。这观点挺有意思。
完全解构的世界观,完全不同的体系,完全不同的标准,这样的剧情,需要我们大脑去解码。当痛变成了享受,当器官成了艺术品,当切割身体成了性爱,一切有了不同的意义。维果莫腾森的演技牛逼。
我们装饰自己 我们掩盖自己 我们暴露自己 我们加工自己 我们吃下自己
“你要是能睡好觉,你就称不上是一个艺术家。”肿瘤艺术家。
诗意,甜腻,梦溺的诗歌
ps:对于我这种拿哲学一点办法没有的人来说,这片子真的是“精神恐怖片”了……
@@完全不能理解柯南伯格对肉体的迷恋。最后吃塑料真是拯救了世界。
身体真实终难胜过政治真实,晕目的风光也只被暗陨的凄凉代替。或许改造不等于进化,自然也天生建构不了理想。手术疮疤的反复开闭也只是开闭。
滑稽可笑 糟蹋艺术 身体改造早就存在了 没玩出什么新意
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