冼老先生及冼伍丽娟是一对老夫妻，居于新界大屋多年。丽娟性情挑剔暴躁，但冼老先生温和大量，二人多年都恩爱如常，四个子女都已结婚并在市区工作生活。长子冼志超为工程师，生活颇算理想；妻子冼程福珍全心照顾一对子女和打理家务，家庭幸福美满。
冼老先生一日放工被汽车撞倒丧生，家中各人惊闻悲痛。冼老先生逝后，丽娟日夕想念亡夫，各儿女恐她忧伤过度，丽娟便叫其中一家搬来。阿文、阿莲深知丽娟甚难相处，均彻词推搪；志伟事业全靠外家，不敢搬离；志超唯有提出他搬来同住。福珍与丽娟早存心病，虽然大表不满，但后来也无奈答允。
志超一家搬与母亲同住第一日，丽娟便对福珍诸多挑剔，福珍初时听从丽娟要求，用原始方法打理家务，但不出两日，便难以忍受，以行动抗议。丽娟便召家中各人来指责福珍种种不是，并声言要离家出走，阿文、阿莲更从中挑拨，志超唯有偏向母亲，事后向福珍解释，福珍体谅，答应和睦相处。但婆媳二人仍时有矛盾，常令志超为难，福珍更提出要出外工作，到朋友裘爱萍的精品店做售货员，志超反对不果，夫妻感情日差。
福珍工作后怠慢家务和教导子女，与丽娟的纷争也不断，志超对家里的紧张气氛深感疲倦。公司新来同事梅丽热情娇媚，风头甚劲，不久梅丽亲近志超，志超受她迷惑，夜夜晚归。一日，福珍得知志超有婚外情，大发脾气，志超一怒之下离家到梅丽处居住。至此，婆媳更加无法共处，福珍带一对子女同往爱萍家里暂住。
志超有意迎娶梅丽，带梅丽到家里见母亲及妹妹们，梅丽的泼辣和过于“新潮”使众人愕然，志超始了解梅丽的任性和对婚姻的轻放，与其断绝来往。时阿昆母亲的住房被收回，搬到阿昆家居住，阿文与家婆水火不容，因此与阿昆吵架后到丽娟处哭诉。志超与阿文兄妹便互相帮忙，分别劝和阿昆与福珍，可惜均未成功。阿昆将阿文与其母的关系比喻福珍与丽娟关系，当面指责丽娟，气得丽娟高烧病倒。经此一事，志超更多地明白福珍与丽娟之间难以相处的原因。丽娟卧床无人照料，志超找福珍回家，二人和好如初。
志超工作调动，要去新加坡工作两年，夫妻二人商量后决定福珍与子女继续留在香港以便照顾丽娟。丽娟有所感悟，不欲拆散他们一家人，决定与人合作将大屋改成老人宿舍以益他人，并言明即便他们回港亦不用搬来同住。丽娟生日，家中各人热闹相聚一起为她庆祝。
《奶奶早晨》是双双看过的最贴近生活、最具深度的家庭伦理剧。自古以来婆媳关系就是一大难题，本剧在冼家这一生活氛围，围绕这一关系展开故事。情节看似都是家长里短、平常琐事，却从中展示了婆媳之间相处为艰、做为儿子/丈夫深受夹心之苦的家庭矛盾。更值一提的是，此剧剧情却非沉重滞闷，而是时时掺杂轻松幽默的笑料，使观者都随之会心微笑。黄允材的扮相温润俊朗，与李香琴、赵雅芝之间的对手戏仿似真正家庭写实，表演得生动活现、细腻趣致、丝丝入扣！最喜欢看这种黄允材戏份多、能够使他恣意发挥演技的戏，充分享受看到镜头中他的每一秒钟。
“不是纪录片”，洪常秀借李慧英的角色说道，但他却用真实的影像来倒置并思考了整个虚构-电影与现实的关系，又在影片中详细阐述对创作本身的理解，因此字幕放完后的“出戏”才是洪提出的终极问题：被“真实”所打动又是否足够？厄斯塔什式的，唯有经过“真实”，才能显示出场面调度之美：让我们回归电影中。
然后就出现了全片唯一的彩色片段。
不然我是万万不看的。
洪片的一体两面。一方面托李俊英之口说出，在于不同关系的自然流动，电影不需要冗余的话语或情节，而通过镜头下人物所处的情境，身体姿态弥散而出。正是如此，一句魅力从不同人之口说出，有着相反的效应。另一方面，他又知道如何在日常之中制造超越性的时刻。或明显或刻意，但他会从日常中撕开裂缝，去注视手语的无声时刻，从望远镜注视窗外，让小女孩停在窗前，将镜头变味彩色。电影就在真实与虚构之间反复横跳实现自己。六月开头两天，连看东亚流出的两部不同地区电影，一部无力而愤怒，一部自由而轻盈，真是悲哀又魔幻。
洪常秀一如既往用镜头去捕捉人物的特质，在一次次对焦深望里反而坠入了无可估量的眩晕失重，是日常对话里的不适，也是熟悉场景中的陌生。
最后的vlog加一星，从29:40金敏喜首登场，到76:17醉酒断片，正好是47分钟的小说家的电影。另外你们文青洋洋洒洒写一大段，却都没人注意到片头破天荒出现了NEW公司的logo，老洪能在这个境况得到大厂支持绝对是雪中送炭。PS：华策有持股NEW，可以期待一波引进甚至内地公映。
灵动，轻盈，有点儿不像之前的洪常秀的电影了，但魂还在。所不同的是质地，更加细腻，女性间的惺惺相惜，银幕内外，小说家的电影和导演的电影结合起来，成了非常有特色的新作，内容不重要，重要的是感觉。就像小说家和演员吃饭时窗外的那个女孩，神来之笔。四星
金敏喜的亲和力和自成一派的氛围感，在每一部电影中都能恰到好处的演出自己的感觉。她的多面很神奇，但又有着女童般的纯真和可爱。书店女老板与演员老公两个画外人也必定有其情节所在。洪导用电影拍出真实感与小说家的想法相同，但借助演员说出一些不知是否是导演想说的话，这样不会过于明显吗？换作是我可能不会把个人想法如此直白地展露出来，也许会永远隐藏，也许不会讲述出来。
与其说这是小说家的电影，不如说这是导演的生活录像。洪尚秀再一次用他和金敏喜的灵魂爱情撑起了一部电影。台词依旧是文学式的，但静止空间的大篇幅对话到底是不是电影呢，电影不更应该是没有台词也能够运转下去的吗。
我还没有达到想豆瓣里的影评大神那样“吹捧”这部电影的境界。只能说，有的人就很喜欢好莱坞式的情节剧，有的人就喜欢阿伦雷乃式的意识流，有的人真的get不到韩影魅力......萝卜青菜各有所爱。影片中一万次都不够夸赞金敏喜的美金敏喜的演技好，，，无聊且自恋般的喃喃自语。制片金敏喜，摄影音乐编剧一众活都是洪尚秀，可是真正保持了自己的个人风格的纯真性，不愧电影作者的真正名号。
还是大段大段的对话，还是洪尚秀电影永恒不变的主题，但是大家都带上了口罩，金敏喜饰演的也不再是爱上有妇之夫的失恋女人，她在镜头前甜蜜的说了“我爱你”。 最后那段镜头竟然看到掉眼泪了。
我是需要洪导在述事结构上的刺激来理解影片的观众，所以这部并没有特别明显的结构刺激的一如既往的对话合集会让我有点闷，当然这种镜头内镜头外对金敏喜的盛赞实在是~~~~嗯，不用刺激我也懂了啦~~~~
不然我是万万不看的。
不要在平凡的琐事中寻找深刻意义。 结尾金敏喜像是在参加一个人的婚礼，自己的婚礼。
过曝小王子。金敏喜每一次的出现都扭转了电影的色彩，不仅仅是黑白与彩色，更是让这部电影明亮起来。有一个喜欢的想拍的演员，再去创造故事，不愧是你洪常秀。“你很漂亮”，好的，这一次对金敏喜表白了。
6.9分左右。
对洪作品不感冒，但他好爱她，最后几分钟镜头里的她堪称爱意溢出银幕。每个导演/文青都该跟洪学谈恋爱。
又一次延续了虚实关系之辩，而这一次将触角延伸到了银幕内外，对于何谓真实，如何能够通过影像达到真实采用了最日常也是最先锋的方式：当镜头衔接到俊熙主观视角不断延伸直至镜头都出现了颤动的时候似乎一下子就让人感受到了机械影像的极限和不真实，与此同时在电影中的电影中，演员击穿影像与真正导演的对话又好像给人一种“可以相信”的美好力量中，莫名令人感伤的一种存在主义的脆弱的坚持。
#Berlinale72nd# 结构上很接近《之后》，某些局部让人想起《独自在夜晚的海边》和《逃走的女人》，轻松幽默又诙谐，金敏喜在洪片中从未如此自由，在洪过往的电影中使用金敏喜的方式得到了颠覆，她作为链接荧幕内外的作用似乎也随之改变，只能说，Bravo! Brava! Bravissimi!
啊好甜！这就是电影的意义和重要性所在。感觉仿佛“通过当场摄入热量增强意志力”。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
