那还是一个靠影片第一个镜头来决定影片质量的年代，真的是船过水无痕
当不断后置的悬念也宣告失效，除了大特游机与不断闪回还有什么能帮助我更好地共情人物；
拒绝是言不由衷，宽容是舍弃，清醒的人才会迷失。因为她/他太知道自己想要什么，同时也深知生活公平，能真正满足的事不会多。但正是由于这样的迷失，和曾经勇敢地迷失过，生命才在扭曲里继续顽强，我们也因此更义无反顾地爱着它。电影超越了对母性和母亲在角色层面的简单探讨，就像侯麦《秋天的故事》讲的是爱情又不仅仅是爱情一样，生活拥挤但人生总有更广阔的空间，而自私和爱都是自己身体不可分割一部分。所以，重要的不是该做什么不该做什么，而是怎样去做。
好电影，高捷很帅啊。每个男孩心中都有个江湖梦 这个梦很凄凉很凶残。
大量人物近景，抬气氛。大量插叙，交代人物心理发展。故事性不是很强。完成的还可。主题乐"let me tell you about it"很有冲击感，赞的。本来一开场的氛围烘托就靠这曲涌现的。
明星转导演的第一次还是应该拍自己熟悉的内容而不是好高骛远的去改编名著，毕竟不是人人都是查尔斯·劳顿。电影两星不能更多，但必须多一星给Olivia Colman
真的糙。下载的版本还是个粤语配音版。。高捷迷人，出来混就要跟高捷这样的大哥，陈浩南山鸡哥不行。配乐也棒，林强和罗大佑合唱《皇后大道东》，炫酷。
成就自我，成就儿女，至多成一项。往往皆不得。
一开始觉得剧情神秘撩人，后面节奏有些熬人，喜欢女主的表演
一个女人忘不掉的情绪，在感情处理上暗流涌动危机四伏
「弯曲的翅膀带着寒意顺着我的身体坠落而下」
过于单线条，没有太多隐秘的可深挖的东西，过去的画面多到毫无必要，不如在恰当时机做成闪回。
在另一位母亲的身上看到自己过去的影子，连带回忆起曾经的困境与矛盾。电影释放出了勒达面对母亲的责任与向往的独立而彷徨下的负能量，也揭示了没有做好准备却开始抚养孩子的现实问题，暗处的女儿既是家中被冷落的孩子，亦是内心深处渴望爱却又害怕爱的自己。
2021-22跨年电影。戛纳金摄影机级别的处女作，Maggie Gyllenhaal演员才华超过她获得的荣誉，没想到编导才华也如此敏锐。小说原作不做道德批判、充分体现人性复杂的故事基础上，Gyllenhaal改编每场戏都要问“这场戏的内核生命是什么”，她认为不需要让观众理性接受两位女演员在演同一个人，只需要在“无意识的诗意思维”层面理解故事就可以，接受作家朋友的意见把揭示女主角过往的玩具集市戏推后，她具有非常精准的艺术直觉。用画面讲故事，引领观众自己发现情绪走向的视听很高明。演员我都很喜欢，影片精彩到我忘记了他们不合时宜的口音。Dickon Hinchliffe八十年代港台流行歌曲风格的配乐魔音绕梁。
彼得萨斯加德还有意大利那个女演员怎么老成这样了？！震惊。。
讲真，看的dvdrip渣画质体验很差。拜一众幕后大佬和伍佰的歌还有大爱高捷，此片遂成经典
比《古惑仔》更粗糙，更写实，也更黑暗。90年代香港古惑仔系列在大陆青少年间爆红，除了几个主角颜值与演技在线之外，里面推崇的“江湖义气”，“豪爽”，“耍帅”占据了很大的成分，哪怕去死也是轰轰烈烈的。混黑道可以这么有型，当然趋之若鹜。台湾的黑帮影片则抹去了这一层美化，看这帮少年在黑路上越陷越深，丝毫没有一种畅快感。横尸街头得来如蝼蚁鸿毛，没有人看完它会想当混混，立意高下立判。
11th 科尔曼打破奥斯卡影后魔咒，优质女性角色资源一部又一部接到手软，同期提名的格伦克罗斯又再度查无此人
一个值得注意的历史机遇是，更多《暗处的女儿》被历史浪潮冲上岸，成为《新手》导演——在主导和把握自身航线的同时，也在引领他者进步。在这部处女作里，女主的身份颇为有趣：她既是一位作家也是一名观众，她在写小说的同时脑海里也在过电影。为此，虚实间的那堵墙就此打通，我们看到的是一位小说家如何在一个电影空间里将和自己有关的过去、现在和未来交织在一起，并将那些已然腐烂的，却又依然鲜活的记忆再次落脚于当下的全过程。开篇就是一场梦，当服务生出现时，作家已彻底坠入到了无边无际的历史长河当中，品尝着五味杂陈的过去。然而，无论曾经的岁月多么苦涩和不堪回首，最终都要凝结成一款入口即化的冰淇淋。倘若书写者自己满意，自然会将爽口的橘子分你一半。最终，这些能够唤起死去记忆的碎片成了明灭的灵感，被敏感的读者捉进了自己的生活。
“雨一直下，像我的悲哀” 蛋堡的歌词里面也有这句吗！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
