故事发生在二十世纪初的墨西哥革命中。一辆长途马车里，高贵的先生女士们对一位沉默寡言的农民大放厥词，然而突然农民摇身一变，显出家庭式匪帮头目胡安（Rod Steiger 饰）的真面目。胡安打劫后路遇爱尔兰革命军爆破专家约翰（James Coburn 饰），后者的爆破能力令抢劫梅萨维德银行如探囊取物，于是胡安苦苦尾随，不经意间却卷入了配合维拉革命军的梅萨维德暴动。胡安如愿与约翰搭档洗劫银行，但他所有的收获却是解放150名政治犯人。
政府军上校刚特率军镇压革命，胡安与革命队伍付出了惨痛的代价。在逆境中，约翰与胡安产生了真正的革命情谊，二人在前往美国的路上折返阻击刚特上校，当约翰中弹之时，这位老战士看到了昔日在爱尔兰的温馨场景……本片获1972年意大利大卫奖最佳导演奖。
时空被压缩，所有埋藏在里面的瞬间也被抹去，漫长的铺垫带来的美好也显得珍贵和残酷。
哇 水族馆两场 一场巨大蓝色水缸前的slow dance 一场拿抹布擦脸上的雨水 还有结尾都让我哭 就是说和贾木许没太大关系本质还是日式恋人絮语般的关于时间记忆和爱情的故事 甚至也完全不是很新颖 but there’s just something about it? the sincerity maybe or it’s only me //带字幕再看一遍发现不仅是倒叙哇 从永濑正敏“一定会在未来见到她”“终于见到了” 到重复出现的各色配角简短的人物线发展 到舞台上想象中的现在和曾经 线性时间的模糊 回忆/现实/想像边界的模糊 某种程度上是back to the future哇
2021年7月26日，佐伯照生(池松壮亮 饰)迎接34岁生日，起床后惯常地为仙人掌浇水，身体随着收音机音乐摆动，就算是生日，身为灯光师的他仍如常工作，照亮台上每一位舞者。
日本人真的好喜欢拍这样的爱情片，可无论看多少都看不腻也，那种平淡的可回忆起来又带着无限感情和思念，过去了就是过去了，可回忆还在，回忆里那份喜欢和当时的心境也还在。最后总会迎来新的朝霞
很喜欢这种普通成年人的爱情故事。没有杂七杂八奇奇怪怪的背景加成，都是在社会里以自己的方式摸爬滚打，挣扎着奋斗着燃烧自己的人。以微不足道的理由走到一起，小心维系着炙热又脆弱的情感，又以微不足道的理由分开。会在平淡生活的某些片刻突然回想起点什么，不过也只是一瞬间。然后在同一片天空下的不同角落迎来各自的清晨。
看到一半的甜蜜想着为什么不正常点呢
我承认出现了比花束更好的爱情电影，也许第一次的时候我是看着花束流泪，可是这次我清楚的记得是那些细节拼凑起了爱情。
因为被那首《拥抱》打动过，所以最后才会觉得情绪被反噬。不明白陈正道为什么要这样夹带私货，这样做的意义到底是什么，为了让一个女生彻头彻尾认识到自己只是笑话，是配角，是陪衬吗？情感上没有办法接受。
220414@uplink京都 レイトショー
2022年最佳。全篇是用倒叙视角，因为后面恋爱的痕迹，所以会让人期待，痕迹怎样发生。我们是如此简单地进入他人的生活，然后忍不住想要和她一起跳舞，看海洋生物，在巷子里漫游，在天台放烟花，在沙发上突然的表白，拉住你不想让你回家。爱是忍不住靠近，爱不是该被理智打败的东西。
我们无法成为大人+爱情赏味期，从乏味到灵动也是倒放恋爱的过程。池松壮亮那个恐怖发际线让他演长发善舞男主真是为难他了…伊藤莎莉倒是很不错。完全忘记风吕光并且恢复浅草同学滤镜了，很适合我们最后还是走散了这挂前女友。
2021年7月26日，佐伯照生(池松壮亮 饰)迎接34岁生日，起床后惯常地为仙人掌浇水，身体随着收音机音乐摆动，就算是生日，身为灯光师的他仍如常工作，照亮台上每一位舞者。
「愛がなんだ」 之后最喜欢的日本爱情电影。
比起《花束》更喜欢这部 更能让我感受到共鸣 节奏特别的慢 一点一点抓住我的心 总觉得和我很像 说话有时候很墨迹吧hahaha 好怀念水族馆 夜晚稀少人群的街道 拿着同一瓶啤酒的ふたり 在出租车上放着歌 当然也憧憬过一些..zzzz
舞台，乐队，碎片化的时间，把现实拍得有点像演戏，把演戏拍得像回忆般真实。确实啊，有时候会瞬间失神，脑子里被塞进一段以为早已经忘掉的曾经。
而那些寻常又不平凡的拨动人心的细节
好喜欢这片子的结构，时间回溯，结尾归于生活，无比真实，后劲十足，出现了很多个7，7是最神圣的数字，也是最真实的数字，七年，七月，七点，七分，突然想起你，笑了笑自己。
而那些寻常又不平凡的拨动人心的细节
这类剧情被朴树的一首《那些花儿》就唱完了。
女主声音太出戏了。近年来同题材电影还是最喜欢行定勋的《剧场》。主题曲确实很赞。
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