接拍不知所谓的外语片，应该是电影节系导演创造力枯竭的典型症状。
虽然凯奇在电影里跟富家翁讨论时说决不能拍俗套的电影，可这部电影还是落入了俗套——一无是处、糟烂的人生，恰到好处出现的CIA（CIA在全世界做了那么多的坏事、恶事、反人类的罪行，偏偏在电影里总是扮演拯救世界、一脸正义的角色，这就是影视剧的魅力——颠倒黑白）、莫名其妙跳出来的反派，对付凑数的动作戏……凯奇的烂片之王的名号估计是要伴随他到坟墓了！
我想了一下，还是给了三星。这部电影涉及两个命案，来龙去脉全都被留白，那是残忍的间隙，可以填充你我的想象。以及，那段关灯后的对白，实在动人。活在这世上的每个人，都欠一句：“谢谢你的出生。”
凯奇的这部演自己的电影跟尚格云顿演自己的《尚格云顿》可是说正好截然相反。不谈论套路化的部分设置，老尚在整部电影里面都是颓废落寞带着比利时特有的忧郁，在电影不断的进行中消解作为动作片巨星的人设，自我嘲讽，用臆想与现实的强烈对比反差来突出自己只是个凡人。而凯奇这个同样落寞的自己，电影里突出的是他对电影的热爱对演员职业的热情，哈维这个角色就强烈的催化剂，让凯奇内心的激情喷涌而出。凯奇与哈维飙戏跳崖的疯狂宛如赫尔佐格排《陆上行舟》般，这种激情是电影人保证自己职业长久发展的良药，这部电影可以说宣告了凯奇依旧拥有着再造自己演员生涯的野心，未来凯奇一定会重新贡献出优秀的电影。
依然是无血缘关系的临时家庭，结局差点意思。
6.5/10
#Cannes 2022 刚看完首映和今天的记者会，是枝裕和的个人品牌烙印太深，音乐运镜都是一绝，就是人物神圣到让我怀疑世界，仍旧是市井气不足的日式温情。IU的角色有无数个故事演绎层面，可惜她一个都没表现出来，扁平寡淡稀薄，最后只留给我“有着高度偶像自觉的小白花" 的印象。
有关这片子的一切都是烂俗的，除了尼古拉斯凯奇。
尼古拉斯大叔怎么着也是给我的少年时期提供了很多精彩的动作片回忆，《变脸》《石破天惊》《空中监狱》等等，部部都很好。后来长大了，也开始和他渐行渐远了。这部电影，更让人觉得是一场回忆杀，遗憾偶像的沉沦，也感慨当年的经典。至少这20年，这部电影，算是排第一的了吧，加油偶像！
除了梗之外，整个剧情稀烂。但因为情感还挺真挚，勉强不算烂片。
很想知道为什么日本导演到中国拍片会有CCTV8电视剧的味道，韩国导演到中国拍片会有廉价恐怖片的味道。为什么是枝裕和拍《真相》是那样的，为什么是枝裕和拍《掮客》是这样的。是什么在影响跨地域的质感。
无趣的戏中戏，凯奇并不会因此而翻身，但哈维却有可能迎来新的发展！
许是银幕外满目皆是险恶无情，银幕里的这一锅理想鸡汤我实在无力喝下…Again生什么孩子啊人类赶紧灭亡吧
戛纳入围提名，IU演电影跟其他前辈在一起还是差多了，故事本身没有太多精彩之处，胜在情节线索之间的联系。btw开头我还以为是寄生虫...
3.5。1.在是枝裕和看来，所谓的家庭可以不是由亲疏血缘关系来构建，而是由人与人之间的羁绊而来。《小偷家族》《如父如子》《无人知晓》皆是如此。2.电影文本看似毫不相干的几组人共同组成一个家庭共同体，是枝裕和还有一项法宝就是“美化”社会和人生的残酷，性工作者、杀人犯、掮客等在是枝裕和的镜头下都闪烁出人性的可贵，并且 外化为外在的物象的美好。
大多角色都纸片人既视感，尤其可有可无的裴斗娜，这还不是致命的。重点是，在道德层面制造的挑战意味，是普罗大众们情感上基本不可能接受的逻辑，为了剧情而剧情，远远逊于是枝裕和作品过往接地气的美誉。两个贩卖婴儿的惯犯同时是人情社会中的圣徒。隔着成人童话的滤镜，罪犯被无罪化，这动摇了整部影片的地基，也妨碍了原本带有锋芒的议题得到颠覆性的反思。
《小偷家族》的时候，我们还相信是枝裕和。片中那个因陪伴和利益交换组成的非血缘家庭，如此荒唐又可信；到《掮客》，我们不再相信了。那么到底是我们变了，还是是枝裕和变了？
陷入创作惯性的庸常，好像是所有作者型导演无法逃开的绝症，只要一旦染疾，病情就很难好转，更别说痊愈；即使想换个环境调理一下，也是治标不治本的事，这是其一。坚持自己的审美与风格、维护自己的创作习惯，和陷入单一叙事迷恋、沉迷某种创作情怀，不是一回事，这是其二。
希望凯奇能再回巅峰！两位男主的演技无可挑剔
中年危机的凯奇大叔和他的戏精粉丝，自己扮演自己，自己吐槽自己，还挺有意思的。
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