被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
短而精吧，小成本做的挺好，反差萌，两个不同性格的女孩的友谊线也整挺好，最后愿意住一起也让人会心一笑吧。
看之前我在想这类题材，这种阵容怎么这么低的分，看后才发现高不了。狗血办公室恋情篇幅太多了………最后做局让德国人取得情报本应高潮的部分又太过于快速，然后就结束了………
失望，中规中矩吧。白瞎了科林叔这个人儿了。
战争不只是打打杀杀，但没有打打杀杀不好看啊
“电影看二战”的又一块拼图，这行动无论是批准还是策划，都需要惊人的胆魄，但片子并没有往类似或间谍片的方向拍，而是感情戏严重喧宾夺主，过于儿女情长的平庸作品，最浪漫的桥段在行动小组里每个人为比尔和帕姆削骨堆肉那，浪漫到会在乎他为什么爱迟到，有没有负债，是不是快乐…然后片子就开始平庸了。
感情戏非常尴尬，因为没有一个是真实的细节，哪怕一个暧昧的眼神，一点不经意的身体接触……人设已经把甜蜜和游离的背景铺好，但给人感觉导演不屑讲述。/故事本身挺有意思的，但各种快速跳转的镜头剪辑像是预告片，机械地交待过起承转合，毫无深度的情感推展，如果不是知道它是一个真实故事还是挺难看下去的。
什么样的精分能拍出这样的沙雕剧？艹，我竟然乐在其中了！更震惊的是，沙雕剧中女主的动作戏竟然可以碾压目前大陆99%的女演员。
科林叔帅炸了，我还以为他会写信给老婆离婚，没想到直到最后都没写，好美的一段恋情啊，甚至有点日本的感觉了
世界上最大的谎言就是你不行。好久没看过这么励志的电影了，结局也特别温馨
全程打瞌睡，没关注剧情。见到了科林费尔斯，真人好高！
太可爱 又太悲伤了
尸体服役，人假情真，信中睫毛，隐藏势力……角度挺好的，为人设填充细节填出了些诗意，但整个三角恋和办公室政治就稍微有点过了
太多电影时间用在构建尸体人物背景细节上，忽略了最重要的文件流向细节的规划和设计，另外，这段婚外恋的感情戏……感觉……和行动完全没关联，拿掉也不影响。虽然但是还是给4星🥳🥴
真滴不错！除了有时候真的吵得脑子疼😂那个呱噪的黑帮女的
故事性很完整，剧情也很紧凑，情报部的行动两边夹击，尤其是在登岛前出现的小插曲，让人心又悬了起来。没有什么战争场面，看的是如何揣测和布局。以及该发生的终归会发生的剧情。
3.脸叔帅炸，but why？
最好缩减到100min左右，情节可以紧凑些。主要就是里面的这段感情戏份真的没必要加，太突兀和刻意，唯一能共情的也许是那封情书。谍战戏份和科林费斯都不错，豆瓣评分有点低了。
硬把二战真实事件拍成了“国家机密”剧本杀。要那烂情感戏干嘛呢？！
因为很喜欢傲慢与偏见，所以看了这部两代达西主演的英国主旋律电影。全篇没有打仗镜头，但是很想让人重温1917，希望有情人不要在战争时期相遇。
当年听这个故事也就百字叙述，电影完全展开了布这个局该有多少细节要周到，每一条不到位都不行，就像我方完全拍不出好片：三五天，差不多，大概齐，看吧……
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
