延续花束般的消费主义恋爱但跳过金句,快进到xxoo。然后又插叙说黑岛结菜已婚,于是就变成北村匠海被社会捶打史+两眼茫然悼念青春。酒吧、天桥和公园成为触发回忆的公共场所,啤酒瓶、手机和前女友穿过的t是私人留念之物。哎还是那几个旧符号,都市爱情的部分也没拍出夜空密度蓝的轻盈生机。最感人的是底层员工意外断指和北村匠海自闭回家后同事来照顾他那两段吧。
能够感受到他孤独的内心。这个社会对他来说只有责任。而他心底只想有一个家,一片港湾。所以他在炮友身上寻找仅有的一点温暖。所以他会这么不知廉耻的去打扰前任的生活。这是一个漂泊无依的人,就像前几年的我一样。
本来觉得男主发病的几场戏处理更风格化一点可能比较好,比如我都能想到第一人称手持晃到你想吐的长镜头+霓虹灯光污染+迷幻摇滚配乐;不过转念一想这种平衡就很微妙,本片琐碎一点像肥皂剧,弄成《金属之声》那样又会让人犯嘀咕有卖惨之嫌,何况臆病确实也更难把握一点。建议给Sbaraglia颁发一个“基佬之友”敬业大奖,不仅接的多,戏里戏外各种营业那叫一个卖力
面基时问对方童年快乐吗?我的童年不快乐,但我不去想它,我只看未来。
对另一半的两点要求:
我还是觉得这样的不应该算电影,算是长的小品吧,电影应该是艺术,
一个失意的中年人,在不得志的人生中艰难而困苦地寻找自己,寻找生活的意义,然而最终他未能得到求索的答案,却失去了人生中难能可贵的亲情和爱情……故事很简单,电影节奏也很舒缓,南美电影中善于突出的风格大胆也都丝毫不差,只是一个中年大叔在恋爱中表现出来的少女感真的让人难以入目,或许也和南美洲人的性格有关,但这份少女感确实有些油腻,也是这部电影我不太感兴趣的关键。
有些重叠注定是让人无法前进的枷锁。最大的感觉就是连贯性很差,很破碎。刚刚被带入了一个恋爱的场景就立刻被拉回现实,被拉破情绪的瞬间很下头。一开始我看到明大前车站的时候确实有点激动,男女主的互动也有让我真的感觉到恋をしてる。但是故事逐渐走偏,不是人设的问题,而是整个故事的走向没有那么戏剧。以年为单位在叙述,但是选取的时间段不前不后,很难理解为什么故事是从男女主角相识的那天开始,但停止却好像和女主毫无关联。让人感觉黑岛结菜仿佛是档期问题迅速杀青的。本以为会像剧场一样,或是你的鸟儿会唱歌那样的电影,是我想多了。
每次遇到自我的矛盾,克制情绪,爆发,都会选择逃避,却也渴望亲密的关系。
莱昂纳多依然帅爆——50往上了….演技是真的好,每帧对脸拍的表情细节真实、令人共情,本子弱了点….这样的人生困境时时都有,不分肤色地区,不要太清醒,跟着感觉走就是了……3星
学生在车里那个小眼神啊 还有戴上墨镜那样 还有最后大胡子出现在那个城市 差点感觉他可能会被掰弯 lol
对我来说收藏程度大于烈焰焚比币,该哭的哭了该看的看了,我就喜欢sbaraglia这款
生活只能给我们以破碎的拥抱。如实纪录一位同志父亲的中年危机,在性和裸露上能看出是非常纯正的南美同影
46/100。直到最后半个小时才逐渐理解了男主人公玩世不恭的外表下脆弱不堪的内里,当那些生活中所有最接近的美好突然消逝的瞬间,那颗看起来流浪的心终会体验到不可扭转的疼痛,才能更好学着过完未来的人生。然而影片的前四分之三虽然回想起来确实能够体现出男主人公的生活态度,但具体呈现上真的让人难以忍受,晃动不安的镜头、吵闹喧哗的配乐、具有挑衅意味的某些情节实在让人吃不下去。不过男主角演技确实了得,尤其是那场和女儿的餐桌撕逼戏,两人句句高能,让人大呼过瘾。
以为是个浪漫的开始,结果记忆都是有欺骗性的。在爱情里,我们总是去相信我们想相信的,你说偏执也好,我不管也不听,“喜欢的人就是什么都好。”那些夜晚,我们喝完小酒,吃完宵夜,摇摇晃晃的走在空无一人的街道上,是真实的幸福。
救命,看开头以为是花恋,看到后面发现居然是昼颜。酒店穿浴袍love love的戏份震惊我一年,北村匠海看起来真的很🐏wei。
在夜晚看完《黎明时分》,更平静的节奏更贴近生活
“我不再是那个能听你倾诉的人了。”
介于好与坏之间的电影…… 对柳叔的表演感到遗憾 不是说演的不好 而是确实这几年接的角色有点同质化 中年人混乱而又无奈的人生演得很好 但也想看柳叔别的表现。 刘镇的角色如果是高中时的我应该会很喜欢吧?但现在 全部看下来对和男主前妻在一块的有点软弱的出版社长最喜欢 因为这才是见得到的可爱普通人。其他人可爱吗?也可爱 但有点和生活较劲了 看着累。 片尾曲很适合这部电影!
还挺有意思的,起码一个故事讲下来了,比那些花里胡哨的大电影强多了。小烧烤必须支持一下啊。就是这个结局的反转感觉有点突然。
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