历经百年的动乱，古老深沉而又多灾多难的中华大地总算迎来了和平的曙光。位于山东黄河边上的麦香村，伴随着家国的脉搏发生一连串的大事小情。穷苦农民出身的牛大胆（陈宝国 饰）和灯儿（牛莉 饰）相知相恋，但两家父辈仇上加仇，让他们始终无法走到一起。土改风潮遽然而至，地主出身的马仁礼（冯远征 饰）则一夜之间从阔少爷变成了人人喊打的过街老鼠，曾与之有婚约的女人乔月则见风使舵，踏上了革命的一只脚。农村变了新天地，牛大胆敢作敢当，为了守住好不容易得来的土地使出浑身干劲儿，不仅敢于顶撞各种权贵，甚至不惜挑战稍不留神就会掉脑袋的土地政策。
风起云涌的时代，牛大胆、马仁礼、灯儿、乔月以及千千万万的普通农民，各自谱写着属于自己的历史……
感谢PTA的歌单，全片配乐都很不错。但除此之外，夸不出口。有几个镜头设计还是很有PTA的韵味，但还是忍不住问“PTA你这是被大狮子绑架了你就摇一摇镜头”。//巴黎的电影院真的太舒服了，座位、音响、屏幕都很舒服。放映事故甚至会让人误以为回到了C220。陷入黑暗中的几秒钟又让我回忆起了电影该有的样子。
小情侣间的暧昧游戏我不懂。。。。。花了大半个月时间终于看完了
20220223 七十年代是San Fernando Valley的黄金时代，好莱坞电影业从业者纷纷搬到此地，形成一片巨大富庶的中产阶级社区，《甘草披萨》的故事正是在此时此刻围绕两个青少年之间的故事展开。看电影时一直难以建立PTA和电影内容的经验性关联（毕竟PTA是70后……），但导演是把怀旧电影提升到了新的高度，从道具、口音、氛围和整体的时代感觉，带给人完全沉浸式的体验，让人相信这就是70年代而非当下。故事似乎没有什么主线，无目的地游移在男女主角各种心血来潮的事情之中，比如买卖水床、加入竞选团队等，非常贴近人们所想象的中产阶级子女的青春期无聊状态之中。非常喜欢一些奇特的笑点，但总体而言就是一部糖水片。
多次奔跑行走的镜头暗示着男女主的感情的分分合合，儿女情长就是一场又一场你追我赶的捉迷藏游戏。
【B＋】充斥的PTA式的奇淫技巧反而遏制了真正的自由，全片一直在这种过剩与平衡中摇摆。开头结尾最好，一个达到彻底的平衡，一个完成极致的浪漫。
非一般青春片，是致加州（中部山谷）的情歌。我喜欢里面那些有层次、有生活质地甚至历史感的笑料，神经病夫们的造像也全都非常加州，而且戏仿《出租车司机》的副线也看出来了。据说片名来自当年一家唱片店的名字：黑胶盘的尺寸与小号比萨相当，而有一种甘草糖外表也令人联想到密纹黑胶。
2022看的第一部电影就烂如斯。0分，什么**玩意儿。这电影到底在讲什么？故事有逻辑吗？出场人物间有什么关系吗？人物感情进展有迹可循吗？真是莫名其妙。浪费的不仅是票钱更是时间！
感情跳跃，叙事凌乱，全靠观众脑补，妄称大作。神棍之辈必有神棍之徒追捧。
明亮当中有一丝孱弱，纯真里又带着猥琐，整个就是怪鸡到不行，后半程终于松快了起来，可能是作为观众慢慢接受了这个creepy的视角（？），好几场戏的调度都可圈可点，利落准确，还有就是音乐太好听，无论是影像或声音，复古都是大势啊，接下来会循环原声碟一百遍。
兜兜转转，最终有情人终成眷属。
很扎实，几处定格就把人物心理展露无遗，事情的转折看似什么都没讲，但呈现的结果已在情理之中，好笑又大条。
女主不错，演出了生活的迷幻荒诞，男主？？？
愉悦从头至尾，共鸣高频发生，完全剥离回忆神话色彩和成人俯视视角的最朴实也最彻底的青春狂潮中又通过客串明星带出的奇遇片段让梦幻照进现实、照出时代，看似完全的轻巧自由下是四两拨千金的意念和手段，无油倒车、三人晚餐等段落依然给出了PTA式的精彩调度，但其后女主的目光、“情敌”的拥抱等设计更是神来一笔，使情绪表意一并涌出。小霍夫曼在童星设定下呈现出的那种平凡感让人相信虎父确无犬子，哈伊姆则塑造出一个迷之闪耀的成年未长大形象。一言蔽之，本片带给了我颁奖季最大的惊喜
完成度非常高的网飞动画IP电影 整个顺下来都特别舒服 sunny 蓬蓬松松的头发不扎好好看呐 虽然只有两秒…
middle of nowhere. but not tiresome.
6/10。PTA的跟拍长镜头与人物状态完全同步，譬如开场加里试图约阿拉娜出来，或花俏喧闹的弹子机房场景，摄影机的游荡晃动从户外到室内，沉浸在旧时代玫瑰色滤镜中，但大量空白的剪辑和浅平的人物心理探索，使镜头技法失去了流动感的张力，历史文化的叙述（尼克松电视讲话和石油危机、无故拘捕男孩的警察）使主题的构成更加分裂。作为色情符号的水床指向了男权消费社会的肤浅势利：快速换过两任日本妻子的天皇餐馆老板，装模作样地用日语询问妻子对宣传文案的建议，炫耀摩托车的杰克将阿拉娜甩下后座，更有油腻的富翁乔恩教阿拉娜开卡车时强吻。少年加里就是这个过度成年化的色情社会的缩影，他以无神论为借口拒绝在阿拉娜父亲家的安息日餐桌上祈祷，又具有男性狡猾的一面，当他和阿拉娜躺在水床上忍耐手指去触摸的冲动，是爱情来临时已不敢相信的软弱。
9.0/10 继自己的好搭档丹尼尔路易斯息影之后导演PTA的全新作品，于我个人而言甚是惊喜且感动。如此一部高度私人化的作品充满了轻佻，放纵的快感，似是回归了<不羁夜>那般喷薄欲出的青春，实则更接近<私恋>里的压抑与躁动。由此，导演也适当放弃了很多"史诗般"的表现，只在游乐场和弹珠店几场戏里才能一睹真容(也是我最喜欢的几场)，其间，情绪与未知的期待被流畅运动的相机牵扯着穿梭，并在抵达心理防线后仍不满足，继续温柔而决绝地流动。而两位主角，也如导演曾创作的其他角色一样，尽情地挥洒偏执，妒忌和丑恶的情欲，但同时也享受着导演的偏爱，他们懂得缓和，克制甚至安慰。
年末上的片子都很怀旧啊。基本是导演自己在怀念自己的成长经历吗？一部回忆七十年代的青春电影，把石油危机年代的美国经济、政治、文化氛围很轻松地呈现出来。虽然离自己的经历太远没法感受那种轻松无束的成长的感觉，但拍得还是很好的，传递了那种欢乐的积极的情绪，故事完整可靠，中间几个样板人物（比如007）也很好玩。男女主实在太青春太美了，不是职业演员所以倒真的很自然。无论是笑还是哭，发传单还是勾搭异性，脸上都写着：“未来属于我们。”
上半年最佳。开头校园内的移动长镜头，男女在校园中漫步，观众的目光被全神吸引在两位主人公的对话上，身后场景的变化是自然且安静的。PTA通过场面调度以及大量金曲的铺垫，将人物突出于背景之外，即人的情绪凌驾在环境氛围之上，而非将人物融于环境之中。此种感受在后续的叙事中不断呈现。通过此种视听风格在全片的贯彻，PTA在充满变化与不确定的70年代中，刻画了一段不断拉扯与交锋青春恋曲。时代与事件目不暇接地在故事里迭代上演，同时亦如背景板一般匆匆掠过，唯一始终如一呈现的则是男孩与女孩在爱情中的一次次比赛。时代便是两人的赛道，最终我们记得的必然是走到赛道终点的二人，而非一路上的曲折。这是对后疫情时代精神指南的最好注解，忘记艺术、忘记政治、忘记哲学，看看生活的琐碎与美妙，时代是背景板，生活才是主角。
这才是“小马宝莉”电影版该有的水准，比2017年的2D电影版好上许多。3D版与时俱进，不仅有手机自拍、手机直播，还有跳舞机，非常接地气，这样的改编紧跟时代步伐，让几十年的老IP焕发了新的活力。
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