“从故事而言,这是带着《麦克白》预言与宿命感的《王子复仇记》”但故事的饱满程度不足,像是注水肉,当然打得很激烈……据说Amleth的故事是Hamlet的原型。除了神话色彩和传奇色彩之外,这部影片旨在展示蛮荒时代的血腥,当然也有拯救者,或曰奴隶制度废除者出现——简直就是“被解救的姜戈”。视觉风格很黑暗,同时也很奇幻和漫画式。我还是更喜欢有真实感的叙事。
不想看装腔作势又粗劣浅显的王子复仇戏码了。
目前有的几条机翻字幕看的有点头疼。北欧风情有了,视听也够了,可惜这次导演忽视了故事,很空洞
野蛮低能 又臭又长 制作的华丽也无法掩盖故事的空洞 这都什么年代了 谁在乎什么狗屁国王荣耀啊 大家都是普通人 都有自我意识 你搁这想感动谁呢?
拿仪式当情节,拿风格当表达,当作者过于注重“风格签名”的时候,写下的内容就显得次要了——这部片子完全可以当做作者电影的反面教材。摄影机始终处在无动机的运动之中,以90度为单位的运镜限制了场面调度的灵活性,表演从开场妮可·基德曼的动作就显得程式化严重,横向对比科恩版《麦克白》,强烈的舞台化风格是向内挖掘人物内心的,而本片的风格化却没有一个踏实的落脚点,显得空洞虚浮。感觉艾格斯完全是在过精神北欧人的瘾啊,当神秘不是他作品中心的时候,他的风格就不再奏效了。
哈姆雷特的原版故事。哈姆雷特想的多,这哥们儿是野蛮人。风景美如画。
半小时弃,牛鬼蛇神的无脑杀戮,蛮荒时代的阴森恐怖,兽性的肆虐,人性的泯灭
虽然这个年代玩这种野蛮、原始的高格调戏剧是比较值得鼓励,但单从创作者的角度,《北方人》故事的实现难度也实在是有点太低了,基本就是把一些北欧文化里的图腾零碎地放到了哈姆雷特的故事里,又加入了攻心戏份,整个看得还是云里雾里。而且恕我直言,一模一样的创作风格,一百万刀的女巫和成本骤增几十倍的本作,我的评价肯定也不会是一样的。
比起女巫,虽然更加主流,但古典而暴烈的底色依然战胜了更高投资带来的期许压力。与此同时更是期望有更多像新蝙、沙丘抑或本片这样极力雕琢视听的商业精品,不媚俗,更不陡立门槛:毕竟电影本身就是视听的艺术,同时也是依附于商业的载体—-studios和artists的斗争或许是永恒的,但无穷的创造力不就是在不断妥协中诞生的吗。
这次的哈姆雷特忒接地气了,神神叨叨的固然不难看,满眼的维京风也看得出来不少花钱不少费劲了。母亲最后的否定,竟然给了哈姆雷特一条生路,最后为了血脉回来复仇,悲剧味道比原著淡了很多。我越来越意识到,哈姆雷特处在在四大悲剧之首的地位的必然性
在视听和剧本上,本片都延续了导演前作《灯塔》、《女巫》的基调(黑暗、神秘、疯狂、虚无),母亲这个角色的塑造更是带有强烈的波兰斯基风格。在处理这个曾被无数次影视化的原文本时,导演明智地对故事进行了大幅度删减,更加着重描绘主角的强人意志、偏执狂一面,而对其内心的疑惑、动摇一笔带过,这种做法为旧文本带来了新意,让影片免于俗套。类似电影可看波兰斯基的《麦克白》,二者中都有类似的偏执、暴戾、绝望。
在美国的电影院,看一部美国主流电影,听着大段大段的中文,旁边的美国人却要看字幕,真的是很神奇的体验。
冰岛风景大型宣传片,文本实在是太无聊了相比灯塔的猎奇还有退步
暗黑北欧神话版王子复仇记,看的时候脑子里不停闪回尼尔盖曼的《北欧众神》。安雅太美了,精灵一般,温泉里的裸戏构图很像保罗索伦蒂诺的《年轻气盛》。
7
新英格兰文艺犯的寻根之旅被一群冰岛异教徒绑架成了北欧孤岛开国史,不仅是赛博冰岛华人的乐园,大概也是老白男电影的最后一片净土了。
什么玩意儿???!!剧情太简单环境太美丽但是文化太蛮荒。。。。
逻辑莫名,萝卜开会,驴马杂交……
《哈姆雷特》的原型故事,王子复仇记。解构得很厉害,既不王子,也不复仇:没有史诗冒险般的王位夺取,复仇的对象只是一个失势的牧场主;复仇的根基也无从谈起,希望拯救于水火的母亲实际才是幕后真凶。「王子」有绝佳的机会重新开启人生,然而终究沉沦于他人一直以来灌输的宏大叙事中,将妻子丢在一船强盗中间,踏上自以为是救赎实则是无间地狱的复仇之路,死前还执着于血脉得以延续、自身前往英灵殿的幻象,正是其悲剧所在。
对哈姆莱特的铁血改编,原始、野蛮、兽性十足,安雅艳压妮可,青春无敌。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved