大人对疾病的恐惧，与中产阶级孩子因理想不能如愿而产生的矛盾，或许还有台湾人不稳定的地方认同感。是很像女导演长片处女作的那种电影，虽然没有闭环地解决什么问题，但许多细节会猛烈地共情：绝症母亲、开心的餐厅、对马和自行车的喜爱…尘封的一些记忆又被吹开。几位演员们表现得都不错，不过布景的时代感还差一些。
有中美文化的冲突，有中年男女的困境，有青春期的叛逆，更有疫情中的骨肉亲情。
能明显感到导演想拍什么内容，但欠火候的感觉也很深。摄影调度真的很有问题，各种不舒服，没什么地方好需要抖的不知道摄影在摇个什么劲儿。吵架那场戏看哭了，但也仅此而已。文化冲突拍的比较表面，再接再厉吧。
女儿看着就跟韩片《爱.回家》里的小孩一样叫人厌烦。说明一个道理，在家庭关系里，幼子代表的既是索取的角色，而厌恶被索取是人类的共性，这点不会比动物更理性。或者承担家庭时就已经签下了这份承诺，一方将会只知道索取，另一方始终无怨无悔。我们把这份承诺称之为“爱”。
主题很小但拍的不错，林嘉欣是港台鼎盛时代末期的明星了，印象最深的就是她和学友的男人四十，这部电影里的表演恰到好处
电影挺细腻的，关于移民身份，关于母女关系，妈妈因为患癌把两个女儿带回台湾，又重新和爸爸组成一家四口，确实是个很有故事性的切入点，很久没看林嘉欣演的戏，她还是那么静如止水，却很有力量。
梁方仪的角色像《牯岭街》小明和《一一》中婷婷的混合体。
要负担起一个生命的责任，还要面对自身的恐惧、疲倦、自我怀疑，真的好重好重。
喜歡這種真正反映台北中等家庭生活的內容，喜歡裡面所有的演員，喜歡她說故事和拍攝的方式。希望還能有更多這樣探索親情和觸摸台灣底氣的作品。
同样语境之下的家庭反思，有细节有生活有矛盾，一泉活水。
矛盾展开的地方远远大于矛盾解决的办法，导演撕开了家庭表面和睦的口子，却没有办法把它缝补好，不同的文化环境只是借力点，我没有看到背后深层的力量，最后活脱脱变成了一出狗血大赏，除了小妹，感觉这一家都需要去看一下心理医生。
如果不是SARS 我可能还看不出来这是什么年代的戏 不论台湾还是美国 二十年来都挺遥远的 也就周杰伦的那首《安静》 二十年来一直不变地流行着
香蕉人很可怕，中二病也很可怕，香蕉加中二更是，唉
2021年度最佳华语片。比期待中还要好。节奏平稳，没有故意煽情。最后半小时开始哭到不行。东亚家庭的孩子都会有的共鸣。导演真的很棒，在生死议题的大框架下，有文化的碰撞，有文化的对立，有家庭里成人与小孩的无法沟通。从任性的不给妹妹妈妈开门，到结尾的主动打开门。用了一整个影片的时间来告诉我们在东亚文化里，爱，是如何被表达的。导演将自己要表达的点，融合得非常好，每一个节奏的交替都是那么的平稳自然。有时候爱真的就是一体两面的东西。爸爸在最后，蹲在楼梯间里哭泣的戏份，让人内心被狠狠戳中，一个父亲的眼泪，一个怕失去妻子的丈夫的眼泪，是那么的难能可贵。的确有时候有的时候我们总觉得父母不能做的更好，可有没有想过，这已经是她们能给我们最好的了。最后，她明白了家的概念，也明白了原来，爱是那么的无声
非常赞！把日常冲突感情纠缠的生活片段事无巨细的展现，主演是母女两的表演太好。和最近那部瀑布很相似的题材，但都具有高质量的品质。
爸爸辛苦养家，妈妈得了癌症，女儿想回美国，一家人似乎永远处在“一切人对一切人”的“战争状态”中。在一个四口之家，生动地上演了一场有关代际冲突与文化隔阂的家庭战争。最为悲哀的是，其实互相都是有爱的，只不过以争吵的形式不适当地表达了出来。
是没有很好啦 但寂寞自以为无人理解独自面对所有垂死挣扎的青春期 就还蛮 让人无奈的。
当我觉得开始变得有意思，有韵味的时候，就马上冷却。不明白摄像机要瞄准谁，该含蓄的时候也不内收。最打动人的绝不可能是结尾：妈妈好爱你。而是那句：“芳安要回来了，我煮什么好。”
如果不是SARS 我可能还看不出来这是什么年代的戏 不论台湾还是美国 二十年来都挺遥远的 也就周杰伦的那首《安静》 二十年来一直不变地流行着
真的蛮喜欢林嘉欣的 父亲的角色有点弱 母女关系的部分蛮好的
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