中国有一句古话：“执子之手，与子偕老”。
树锋和味芳，这是一对生活在上海的耄耋老人，是导演赵青和制片人冯都的叔公和叔婆。他们年轻的时候就相识，因为树锋的上一段婚姻，味芳在不经意间等了他十几年，人到中年两人才在一起。当他们携手走到了生命的最后一段岁月，味芳却患上了阿尔茨海默症。
树锋和味芳都出生在上世纪20年代，树锋从小深受儒家文化的影响，讲究“仁、义、礼、智”。在树锋的记忆中，最美好的时光是童年和青少年时期：同堂生活、吟诗颂词、研习书法……之后的命运却是他无法主宰：政治运动、工作调动、丧妻别女……直到1970年，他和味芳走到一起。
将近半个世纪的相伴相守，对树锋和味芳来说，爱是记忆，爱是缘分，但爱也意味着良心、道义和责任。在他们心里，无论对方年轻还是年老，明白亦或糊涂，都不可能磨砺掉内心深处的那份爱，因为爱已经变得淡然纯粹、深入骨髓。
如今没有子女在身边照应的他们，必须独自面对生活中所有的事情。而在经历了一生的波澜之后，树锋和味芳他们那种平静、乐观却又不乏尊严的生活态度，深深地感染着我们。
这是一个关于记忆，关于爱，关于尊严的故事。于是在2012年，我们姐妹俩开始拍摄记录这段叔公叔婆的旅程，希望能为他们、为我的家族，为更多的人留存下这段不该被遗忘的时光。影片的拍摄从2012年一直持续到了2014年。味芳的病情越来越严重，她逐渐变得生活不能自理，不记得说过的话，做过的事，不认识周围所有的亲戚朋友，只认识她的老伴儿树锋，信任他，依赖他，爱恋他！
对年近九旬的树锋来说，面对生老病死，面对自己爱人，他必须要做出抉择：将味芳一个人送进阿尔茨海默病的专门护理机构，他于心不忍；两个人一起住进养老院，就意味着要放弃还算是自得其乐的生活；继续独自在家照料味芳，他已深感力不从心。这种选择令树锋几度辗转……万一他生病了，味芳该怎么办？万一他先走了，味芳又该如何生活下去？两位老人的生活状态在这两年多的时间里发生了很大的变化，他们是否依然能有尊严的走到最后？
中国目前患有阿尔茨海默症的人数达到了900多万，位列世界第一。人们对阿尔茨海默症的认识不够，医疗保障和社会福利资源短缺，专业的护理机构和护理人员严重缺乏，使得患病老人和他们家属的生活质量受到了很大的影响。另一方面，中国的独生子女政策和大规模的人口迁移，也使得社会、家庭对留守老人的关爱严重缺失……想要在情感上、精神上得到更多的慰藉，成为许多中国老人奢侈的念想！
生命尽头，记忆消逝，但树锋和味芳他们依然有享受生活，精彩人生的权力。总有一天，我们也会老去......希望通过这部影片的传递，能有更多的人和我们一起努力，让老人们能够拥有一个真正快乐而有尊严的晚年！
2022.01.05电视院线29。还会不会认真一点拍电影？导演就是个骗子。
果然像我之前预测的，这已经算不上是狗尾续貂了，比蹩脚的同人小说更惨不忍睹。就像一个浓妆艳抹的广场舞大妈一次次向共舞的不同老头吹嘘着自己年轻时候如何芳华绝代，挑动着半永久文眉，轻佻而香艳之间，涂在额头和满脸的雪花膏渣子掉了一地。
华纳：你拍也好不拍也罢，这个项目一定要上马。
应该给两星，但是中国电影市场不应该再拿出这样的作品给观众看，拒绝~
我前几天刚读完海淀读小学的侄女作文，亲测编剧不如个学生作文。范伟是我唯一的看点，奈何最后人物也触犯了智商线。这片还有人能夸，是真的比我有勇气。
黑客帝国三部曲系列加一个动画版已经完美闭环。如果你想看第四部，可以试试再看一遍三部曲，总是有新东西会触动到你！
缺点：节奏很拖，剪辑有点割裂混乱，几个人物我连正脸都难得看一眼，女主一般般吧，人物动作过于服务剧情，结尾枪战也挺拉胯，有些地方配乐鸡肋，很影响观感。
徐州属于山东没跑了，这方言我听着忒亲切。只是我觉得相互之间并没有智斗的成分，堵上性命，往里抗。反派死于装逼。最后致敬抗战英雄。
剧情方面没啥新意，而且战斗场面、激烈冲突有些少，导致画面精彩程度不是很高。对我来说，可能更多的是跟童年记忆中的《铁道游击队》有个观感上的比较，当然最主要的还是看张涵予和范伟两个人飙演技了（特别是后者）。
氛围感营造得不错，画面有质感，可是配乐铺得太满了，每次劫货都是差不多的结构，节奏很拖沓。绝大部分角色刻画都很单一，老王总是让锅炉少年喊“爹”也没有引出什么深层次的动人情节。作为谍战片却没有斗智斗勇、千钧一发的感觉，悲壮的结局也无法唤起我的爱国情绪，跟《悬崖之上》相比真是被全方位碾压。
算是还行的主旋律，肃杀冷峻的影像风格让人记忆深刻，但确实太闷了，即没有动作片的紧张也缺乏谍战片的悬疑。不少镜头都处理的很浪漫（集体宣誓、照明弹升起、最后的长镜头定格）。范伟老师贡献了影帝级的表演，手雷炸汉奸年度最帅；张涵予老洪比较脸谱化但最后炸火车的确很有硬汉的感觉。用《弹起心爱的土琵琶》烘托到位。
很“元”，各种意义上的。开篇调侃华纳，中间调侃观众，最后调侃自己，从数字媒介到女性议题，从娱乐至死到催眠洗脑，侃来侃去还真的侃出了些颇具时效性的思考，算是对上个十年人们共同探讨的一些大母题做出了回应。诚然动作戏难看（如果那些升格和抽帧不是为了解构前三部的话就实在是太蠢了），但这也好像是作者的有意为之，毕竟这么多年过去了，她似乎变得比任何人都更相信“爱”，更相信“实体”的重要性，所以你看，虚拟世界中的奇淫巧技皆是虚无，有真实温度的“触碰”才是永恒，宇宙大爆炸的起点不过就是“两只紧紧握在一起的手”，它们属于Trinity和Neo，它们也同样属于我们。
鸡肋般的打戏（慢动作/子弹时间滥用，被漫威吊打的那种，像在看少儿低配版《300勇士》……动作设计像便了秘，烂到得不停用中近景遮瑕）、
化身时间管理大师，安排了行程满满的一天，虽然错过了五分钟的开场，但好像也没有错过什么的感觉。
范伟演的也太好了吧！好看！我觉得好看！原来的人有信仰啊。
idea is the new sexy，可惜还是把20年前的 idea 回锅热了一遍，等于自己洗自己的稿。其实脑机、元宇宙、虚拟实境……当下的时代已越来越接近《Matrix》的初始设定。未来的某一天，不知会否有更多中年妇女王翠花、张翠花，忽然抛夫弃子，“醒悟”自己其实是崔妮蒂。20多年过去了，标榜 real 的艾欧城还是那个穷德性，换我也宁可天天待在矩阵里，反正我梦里也经常飞呢。
有时长、有大咖，该有的元素都有，却在两个小时的时间里以这个剧情呈现给观众，一定是哪里出现了大问题，直接失控了，真不该只是这样。（本来两星，都是我喜欢的演员加一星）
范伟演的也太好了吧！好看！我觉得好看！原来的人有信仰啊。
本来想只给一颗星，活脱脱一部抗战神片，念在范伟的敬业，还有导演的确学过不少知识都想用出来，勉强二颗星，还没看过的朋友就别看了。
先不提meta策略的有效性（《双峰：回归》曾经给我们作了榜样），失败之处在于它本应该是关于空间的电影，但却变成了心理现实主义电影（甚至连反派人物都从“建筑师”变成了“心理咨询师”）；诚然，在《矩阵革命》的结尾，尼奥和史密斯在雨夜中毫无意义但又无比炫酷地打了十分钟的架后，沃卓斯基对于设计动作不再感兴趣，任凭其沦为好莱坞程式化的“无影像”，连续性的武打节奏变成了高速剪辑的碎片、飞溅的爆炸物和人体形状的残块，正如某角色所言，它失去了曾经的“优雅”，Matrix变得张牙舞爪，直白到吓人地展示其武装暴力与愚民策略的恐怖；因此，即便当沃卓斯基将主题切回到尼奥和崔妮蒂的爱时，这些连带的拖泥带水之物让捕捉这些情感变得不大可能（而这点在前作里就做得更好）。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
