听,风雪喧嚷,看,流星在飞翔;我的心向我呼唤: 去动荡的远方。” 看了这部电影,我彻底明白了为什么顿涅茨克人民共和国的紧急情况部部歌也选择的是《歌唱动荡的青春》,因为他们在和白匪军、和纳粹分子、和法西斯作战!
四星:双线叙事,主题沉重,大部分场面都考验观影的心理承受力。战火开启了双方阵营无法调和的敌意与残暴,但每个人都必须作出自己的选择...
虽然听不懂,听得懂偶尔的几个零星英文,全部俄语。但还是给满分。
其实就是送给20世纪60年代美国生活的一份情书
片中的男孩让我想到生活在相同年代、同样梦想成为宇航员的小阿方索•卡隆。而与本片导演的童年——有关航天的一切如此触手可及——不同,卡隆小时候的目之所及不会有飞船和太空,因而他的宇航员梦更像一个遥不可及的幻想。而正是这种与生活实际的距离感赋予了这个梦以美感,让《罗马》中那个穿上宇航服在林间漫步的孩子获得了一种超脱日常生活的意义。反观在本片中这样的环境里,登月一定算是个非常平庸的梦想吧。但就算如此,孩子的梦想总笼罩着一层纯真的光晕,它只是因为向往太空,与任何宏大的功利目标无关,那么在这个意义上,这梦想也显得无比可爱。
对那个时代的细节刻画丰富,也会由电影里主人公的生活想到我们的八九十年代生活,我们童年时候的游乐场为什么是这个样子,唱片流行时的样子等等好多发源时代的样子。进而衍生出好多联想,就感觉影片不光仅仅只是在说主人公的童年时代,那个奔向月球的故事,而是二战后全世界、一个新时代的开端的故事。
1969 年夏天人类首次登月,通过一名孩子的眼睛去见证历史,这既是一部成长故事,也是一部社评片,更是一场天外大冒险。
sifi,太空人,hippie,架空…滞胀前美国人在最好的时代的美国梦,踉跄但充满活力。身处当下的我们是否也在塑造新的梦,或许只有若干年后两鬓斑白之时不经意间回想起这个多事之秋的平静午后,我们才能草草定义这个时代。btw碎碎念我真的很喜欢
《阿波罗 10 号半:我要上太空》结合两种视角,相辅相成地讲述了 1969 年夏天人类首次登月的故事,影片既跟随宇航员及任务控制中心庆祝胜利时刻,也通过一名孩子的眼睛去见证历史,这个孩子在德州休斯敦长大,并有属于他自己的太空梦想。《阿波罗 10 号半:我要上太空》的灵感来自获奥斯卡提名的电影人理查德·林克莱特本人的生活,是对 20 世纪 60 年代美国生活的真实写照,这既是一部成长故事,也是一部社评片,更是一场天外大冒险。
前50分钟拖拖拉拉,叽叽歪歪唠家常,索然无味,严重走题。被标题和画面风格吸引诱骗了。
政治权利激烈争夺的最深受害者唯有全体平民。
快乐童年加登月黄金时代(* ̄︶ ̄) 治愈 预约 快乐 第一人称的叙事诙谐 真实 半写实 色彩饱满的画面质感 与故事上世纪60年代的气质风格不谋而合Hi~o(* ̄▽ ̄*)ブ
极为私人化的一部作品,Richard Linklater大写的儿童年鉴,以及回阅时的童心未泯。想来,美国流行文化及生活方式的全球化输出,经由长年累月的影视传播,即便是怀旧的六十年代,同样能令非美观众共生相思之情,还真不得不服。 * 自动关联到2020年法国那部《加加林》。
分数:60
喜欢这个美国70年代风情画,还有整个美术风格
就影片而言,后面的设计感过于强烈。
希望世界和平,不要有战争,在战争面前人类会显得渺小,命运会变得悲惨....
内容不一定全假,也不一定全真。
这是一个拥有情怀的,五彩斑斓的,写给自己童年的情书。他表达了对那个年代生活的休斯敦孩子内心的渴望,一个个有趣的小细节小故事都展现出了爱。但是绚烂的糖果们依旧构不成一道正餐。开局很吸引人,但整个电影的前一个小时,这些细碎的回忆。实在是不值得这些篇幅,这表达方式格局太小了。小到好像两个中年人喝多了在聊自己的儿童时代一样,在这样的时代大背景下,一个少年怀着对航天伟大的幻象,度过了这个不寻常的夏天,这确实很美好,但整部电影的表达与诉说。仿佛在告诉我,这一切都与你们观众无关。
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