祖传无意义的乌漆墨黑画面和做作的妆容与嗓音构成了这一版迷失小男孩式的蝙蝠侠,徐缓地推进三小时平庸,文戏空洞乏味,打戏更不高明,作为超英电影试图深沉地拍出些什么,其实什么都没拍出来。当结尾洪水倒灌爆破连天,前面的推理都变成了无意义的笑话,看那个打光,DC执着的造神之路并没有停止。于是我们都知道在DC你该如何拍电影——把画面调到最暗,把节奏拖成0.5倍速,你就是有内涵,如同扎导版正联。个人非常受不了帕丁森的凹陷脸烟熏妆长油头,宁肯看三个小时猫女。2.5.
风格全异于诺兰,蝙蝠侠科技含量低,而且侦探化了
1938-1949年上海 地下电台工作者,格式化面孔 不过最后结局那两分钟还是很感人的,毕竟演员们都很敬业,剧情照现在看作为一个谍战剧就太单薄太简单太安逸了,以至于我这个对革命的定性概念是各种为革命贡献自身舍家撇业,看到这个电影时大脑受到了震荡
剧本不如诺兰版,情感却超越了诺兰,每个演员都发挥的很好,本来有些反感的戈登,实际观感非常棒。
黑白转彩色修复版重映,部分上色还是有些残念的地方,不失为电影修复技术的一次展现。剧情虽然古早,但演员感情还是很丰沛。
PS:三个小时真的太长了,没什么抓人的点,弄那么长看着好累。
要不是既定的潜移默化,真的会觉得谜语人才是正义一方,清理了政府部门里的贪官污吏,多好的人啊!反而这位蝙蝠侠脱下面具像嗑了药似的。。。╮(╯▽╰)╭
A-. 仍有叙事模块组装的痕迹,但很准地抓住了蝙蝠侠身份认同的核心矛盾:他既是金字塔尖的既得利益者,也是为底层替天行道的游侠。谜语人成为与他一体两面的参照物(电影亦通过主观视点混淆与外观相似设计不断强化这一关系),而破案的过程正是迫使他临镜自照,完成对阶级原罪的审视和对义警行为的自反,最终在字面意义的“受洗”中打破“复仇”的恶性循环,经历从恐惧到希望的重生。技术层面无懈可击,小到每处视听符号,大到城市生态构造,都在服务人物的心理状态。一方面,它是高度风格化而迷影的:哥谭仿佛一团脱胎于《唐人街》《七宗罪》与《银翼杀手》的阴影;另一方面,它又以看似笨拙实则刻意局限的视角,完成了对现实主义传统的回归:我们所见的从不是一个叙事工具,而是一具有疼痛、踌躇与迷茫的血肉之躯。2022.3.13 Ivry
三小时丝毫不冗长,推理过程环环相扣,少不了《电锯惊魂》《七宗罪》等影片的提及。马丁式的穷街陋巷,惊悚配乐很希区柯克,许多场戏不缺席高光时刻。追车戏全景声效燃爆,蝙蝠车引擎声绕耳回响。
影片实在有不错的地方,融合了漫长的万圣节的悬疑气氛并且以蝙蝠侠出道第二年的第一人称视角进行讲述,对电影来说很新颖,也看得出编剧十分下功夫。但可惜故事没有更多的悬念与惊喜,人物的挖掘也因为各种原因没有达到我的预期。有一些片段展现出蝙蝠侠的精神,但随后又会失神。
斯密戈成了韦恩的义父,达诺宝贝又演变态,疯人院里Riddler遇见Joker。猫女来了哥谭以外(差不多就是全世界)的对冲基金经理要小心了
想当初他可是我意识里的第一个帅哥~~~
21.05.03 博物馆 三星半
和妈妈一起看的 只记得她一直再念道孙道龄是他们那时代的偶像。。。
我娘就喜欢这类电影 所以小时候跟着看了不少 其实剧情都忘了 但名字现在都记得 汗 还一直记得我娘的百般念叨“好看啊”。。
果然是《沙丘》同款摄影,视听层面给影片加了不少分,大银幕观感极佳,文本略显装腔空洞。
史诗级的视觉盛宴,尤其当伤痕累累满脸泥泞的蝙蝠侠举起电缆犹如救世主举起希望之火般,猩红又炽热的色彩照亮那蓝黑交叠、布满阴霾的哥谭市天空,那一刻追随着蝙蝠侠趟过洪水的青年们也宛如追随着救世主登上了诺亚方舟。哪怕打斗追车场面再凶狠刺激、哪怕叔每次出场都一言不发面露凶光就吓得人魂飞魄散,但叔对待再十恶不赦的恶棍还是一如既往地温柔,秉承着不杀人的信念,总潜伏在阴影里守候正义,再将正义决定权交给警方和精神病院。最伤感莫过于与猫女诀别那一幕,没有离别最终一吻,只是在分道扬镳时忍不住在后视镜里望着她的倩影款款消逝在暮色里,英雄即便心有牵挂、还是不得不整装待发重新上路。配乐太好了,现在Nirvana那首主题曲一响起来我就莫名地想哭,真实反映了蝙蝠侠作为血肉之躯与英雄在沉默的装扮下内心所承受的无言痛苦。真好。
李白同志,您期盼的黎明,到了!
(2021.10.14)题外话:惊觉豆瓣的标签功能没了,电波永不消逝,逝去的是什么?
如果诺兰版是暗黑,那这部就是史上最颓废的蝙蝠侠了,五方苍白的脸不仅有种易碎感,甚至是意志涣散的,与谜语人的对峙实际上是对自我身份的困惑,只有通过替父正名才能寻回正义。电影气氛还是挺不错的,但更倾向于黑色侦探片,作为超英大片来说商业部分未能平衡,可能会让追求动作场面的观众失望。
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