套用在其他体制一样好使 还不如从未见过这些鬼魂，至少不用那么苍白而又悲伤
Nous sommes libres, nous sommes fortes, nous sommes éternelles.
尤金妮有男人不曾得到，也无法理解，只能贬低为疯狂低等的通灵之力。这个力量或许可以解释为人性与共情。
故事发生在一个处处存在着对女性的束缚、限制的社会，那里男性有意或无意的对女性的伤害时有发生，即使是至亲之人也能轻易找到伤害她们的理由；甚至同性也不能总是给予彼此支持。故事的主舞台是一个充斥着“疯”女人的病院——与其说她们是疯女人，不如说她们是背离了部分社会意愿而被逼疯了的女人。随着故事的深入，两位主角的命运逐渐交织，观众也能看到真正的“疯子”其实是病态地操纵、利用女人们的男性。故事的结局能促使观众生发出对女性全面、彻底的“解放”的期许。尤金妮的饰演者的演技无可挑剔，表现力十足。影片大量运用中、近景描写刻画主角，能让人容易产生共情感与代入感。一些巧妙的镜头语法能够表达男性的绝对力量对于女性的压迫。
压抑，背景到情节到色调都压迫灵魂。虽然有些地方的色彩觉得还能做的更好，但是大体的色彩都很棒，构图很喜欢。另外两位主演都好漂亮好有气质，美女
咱们就是说，也不用硬凹百合情，谢谢这个Girls help girls的主题，其实里面最感动的还是弟弟线。
那个年代真让人窒息，全片感觉很压抑。治疗疗法像过家家。
很慢的节奏，不刺激的情节，竟然没尿点地看下来了。很多画面拍的太美了
基本的都能看懂，我是觉得那个男的应该是被逼疯的，若不是真的喜欢不至于很久都没下手，若不是真的喜欢那女的变残疾了还想和她做，或许是那里面男的才是真的变态，舞会上那个女的啥样还去舔别人手，属实恶心。看不懂这点，背景搞的太压抑了，有些细节确实不太明白。
如果科学与理性对唯心主义是粗暴反对，电影预设一个科学与理由的对立面同样很粗暴，非要逼一批根本不相信世界有鬼神的唯物主义者低头，并加上一些言之凿凿与亡灵对话的细节，这令人哭笑不得。这跟纯粹的鬼片不一样，本片是骑墙派，一方面认同科学的严肃性，仅仅是对科学的教条与规训加以嘲讽，另一方面又叫人相信世界上有鬼，只有很少人看得到鬼。鬼怪要么有，要么没有，不可能是薛定谔的鬼怪。也许电影更想表达的是“人们不应该过于武断”，以及医护群体与病人群体的权力不对等、男性与女性的权力不对等，或者批判精神病院的“私刑”、某种法律与道德的彻底沦丧，这些立意都很好。但大方向有偏差，电影没找准自己的定位，让人没办法静下心又将其当作一部人性彼此救赎的文艺片。剧本太糟糕，以为会是第二部《容基耶尔女士》，实则不及后者一半高明。
“他们都一样，不管是衣冠楚楚还是衣衫褴褛的家伙，再过两小时，我们谁也分不清谁是疯子、谁是帅哥、谁是囚徒、谁是自由人！”
我挺喜欢这个电影的，就是女主看见死去的人这个设定，为啥小时候没有直接长大才有这个功能
借古讽今的女性意识觉醒，依靠配乐烘托氛围，成功让影片拥有了题材应有的力量感，可惜总体来说叙事上显得过于老套，缺乏新意 ★★★☆
评分：7
小小的精神病院就是父权社会的缩影，作为有思想有能力的女性必须被打压，被污名化，没病也要让你得病。
虽然没有出现鬼魂，但尤金妮的表演同样让人不寒而栗，看完好气Geneviève没有和他们一起走，但后来想想可能是因为她放不下疯人院里的可怜女人们，似乎只有她对这些被家人抛弃的女性怀有同情，另一个负责隔离的对男医生唯首是瞻，拿疯女人的痛苦向他们邀功
永远可以相信迪士尼的动画，剧情普通却充满温馨，动画音乐依旧优秀，《Surface Pressure》这首歌最好听 @AMC Waterfront 22（11/23/2021 晚首映）
观感是好的，看到许多人说节奏慢，但我个人还蛮喜欢这种循序渐进的节奏，每个电影都有自己的呼吸和脉搏，整部电影给我的感觉就是一首古典乐。美中不足的是女主通灵的设定过于超脱荒诞，和严肃的大背景产生了脱离。
老哥迷信鬼屋企业家族，有点好看有点好笑，老鼠黍和花Elsa，不过本来无限潜力的超能没多有趣，倒是用Spengnish强力confuse其他multilinguals。林曼米生拼硬造的歌一贯难堪，唯一好听的《两只蝴蝶虫》还抄了Lily Allen半首
第一次看女神自导自编自演的电影，很喜欢这个质感。尽管一个是护士，一个是病人，但都在那个压抑的父权体制之下苟延残喘，她们的相遇也萌发了意识的觉醒，中间两人互文的画面很棒。Geneviève锁上大门，让Eugénie快走时说的那句“Je sui livre”，之后坦然成为一个病人让我很受触动。就是感觉Eugénie通灵的技能有点过于玄乎，也让影片偏离了理性而更显感性。
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