被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
不如第一部，或者说，第一部动作戏还有亮点的话，第二部就不新鲜了。铺垫了太多，感觉可以拍个剧了。给网飞吧。
有吸取第一部的经验，前期铺垫情节有所减少。除了白博士，其他改造人真的都是一轮游，拍完一部是一部，框框一顿干之后就挂了。但是最好演的还是女主，毫无打斗场面只要瞪眼挥手就可以了，云淡风轻干翻一票人。btw，李钟硕的造型不行，太丑了。
动作场面很酷炫，但是却很反智，能做到一脚踢飞一辆汽车的强化人，肉体强度是不可能用步枪打伤的，更不可能被刀子插伤。
1就很扯，2简直无语。这已经不是魔女了是万磁王之女了吧…= = 而且我就不懂了，不会说中文能不能花钱配个音啊，一张嘴直接变喜剧片。
#5.8/10#魔女主线太弱，情感描写太俗。以至于姐弟两暴毙没有一点点共情，完全没有第1部魔女生活的代入感，可能人设需要，这部魔女全程一个表情，经历过悲欢离合后心智居然没有任何成长。另外打斗戏更多突出特效层面的场景破坏和追求眼花缭乱的极致速度，也少了第一部拳拳到肉的打斗设计，比较可惜。
感觉很第一部差不多啊怎么这么多人骂哈哈哈哈。女主长得好像李钟硕啊！！！！
第一部本身就不值那么高分，第二部更是狗尾续貂，最可怕的是导演竟然想拍魔女宇宙。
和第一部类似，无聊了一大半之后忽然开始各种爽，预算不够的关系？
下一部要进化到超级赛亚人了，我给你个气功炮，赶超超体近在眼前
下一部要进化到超级赛亚人了，我给你个气功炮，赶超超体近在眼前
1就很扯，2简直无语。这已经不是魔女了是万磁王之女了吧…= = 而且我就不懂了，不会说中文能不能花钱配个音啊，一张嘴直接变喜剧片。
一拳超女，现在看这个设定和《黑袍纠察队》的用v药物制造超人类一样。剧情不如第一部的反转有趣，走一个低调装逼路线。每一个桥段导演都在伏笔告诉观众：大家注意，我准备要开始装逼了。
真把第三集做出來還是會看的。嗯……
和1一样依旧大爽片hh剧情不复杂，美中韩大战，一开始美国初代装备党最弱，被二代上海双刀党干爆，韩国三代徒手党粗线轻轻松松把双刀党拿下，美国党苟且流局…魔女3应该就是徒手党血战大本营了吧，爽片嘛看个爽就完事儿~
开倍速看，结尾打戏开启超级赛亚人模式，只好恢复正常速度，不然太快了无法看清。
多美出现的时候真的什么都好了，那游刃有余的气场无敌了，拜托第三部得是主角啊！徐恩秀的表现意料之外，没想过她能扛下这类角色。
优点：是我喜欢的题材啊，女主又好看！
#5.8/10#魔女主线太弱，情感描写太俗。以至于姐弟两暴毙没有一点点共情，完全没有第1部魔女生活的代入感，可能人设需要，这部魔女全程一个表情，经历过悲欢离合后心智居然没有任何成长。另外打斗戏更多突出特效层面的场景破坏和追求眼花缭乱的极致速度，也少了第一部拳拳到肉的打斗设计，比较可惜。
这超能力个个都是超级英雄……比第一部更加夸张了，而且第一部女主好歹还打几下，第二部基本就噔噔眼挥挥手……一般吧，女主演技也不太行
好一个后人类末世大乱战、魔女的后人类形体不同于寻常类型中露肤度极高、形体完美的女性宁之体，而是选择了卫衣包裹、面容乖巧的一个保护体，是某种保守的选择。对那个美国助手的同性、电子产品奴、巨婴形象的标签刻画，没给我国家拍摄里都隐藏着主旋律的维护。济州岛的烟花放得好，给最后一幕增加末世感
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