巨无霸们押送威震天返回塞博特恩时，威震天逃脱，率先抵达塞博特恩，并完全控制了塞博特恩，击落了巨无霸们的飞船。威震天企图消灭全部有机形态元素，在塞博特恩上撒播病毒，抽取了所有变形金刚的火种，以将其纯化为无机化力量。擎天圣率领小分队顽强抵抗，在圣贤的指引下，激发了塞博特恩内部的有机能源，对抗威震天的机械兵军团（武装兽）。最后，威震天成功收集所有变形金刚的火种并纯化自己，变得异常强大，企图利用魔力神球之钥将塞博坦完全无机化，擎天圣为阻止威震天而与其同归于尽。塞博坦转变为充满绿色的有机星球，擎天圣用生命换来了塞博坦有机与无机的和谐统一。
6.0/原来有依照的剧本，所以就没啥好说的了
很显然电影选择加大力度
几乎都是笑着泪着出来的，全场都在爆笑和抽泣，可以说是麻花这几年最好看的喜剧电影。没有沈腾客串的麻花电影超越沈腾的西红柿首富，马丽和魏翔贡献了荧幕最佳cp❤️
6 改编的剧本还挺成功的，有些喜剧之王的意思。段子大部分还是来自原片，本土化的桥段偏尬。片子的迷影情节是一大败笔，只是拙劣的翻拍经典和套用台词，比较生硬。
人生如戏，戏如人生
魏翔的个人表演秀，很多地方还是很搞笑的，哈哈哈，还真的是「舞台化」
5.三谷幸喜、星護的喜剧得去补一波
魏翔表演得很努力，也贡献了不少真诚的好戏，可惜电影拍成了闹剧，而非喜剧。
先看的《魔幻时刻》，再看翻拍的本片，基本全程没笑。并不是因为同一个故事讲两遍就没笑点，比如周星驰的电影就每看必笑，常看常新，而是本片为了搞笑而搞笑，在包袱没抖响的尴尬里，继续吃力抖包袱的拧巴劲儿，丧失了笑果。本片相比原作各个方面都差了一大截。原作里每个人物都有自己的“魔幻时刻”，完成“自我救赎”。本片全部人物都是围绕着魏成功来写，全是工具人。原作里对故事发生的年代，小城和主要场地小酒吧，都有详尽的刻画，大大增加故事的可信度。本片一看就是拙劣的微缩景观+CG，强行设定一个架空的故事，再加上话剧式的灯光和表演，机械的起承转合，看起来哪哪都不缺，又哪哪都不对。说多了就险隘，新导演理应被鼓励。也但愿，所有的新导演都不用再依赖鼓励，画皮画肉也画心。
真的商业油腻，真的设计刻意，但是里面对电影的爱也是藏不住的，而且一电影院扎实笑出了大几波的鹅鹅鹅鹅鹅，莫被看着就是烂片的片名劝退了！
男主一会有点像左小祖咒一会又点像我昇，总会来说麻花继续给人一种QJ电影的想吐感。票价10蚊的周三晚八点黄金场@佛老汇
还原港片风格 可是周星驰时代过去了 这是圆导演的梦么 日本原片不看也罢
一开始看到借鉴《喜剧之王》的桥段还觉得有点尴尬，但是看下来还是觉得挺好看的。
电影的哲学命题是讨论真假，原版是一部特别打动我的电影，其间流露的深爱久不能忘。它给这部电影做了一个很好的基地，实际男主的表演思路和一些精彩场面都是来自于对原版的copy，但是原版就是从一个标准的戏油子写起，最后戏剧性的抓起了它一点点情感，而这一版则是春晚式感动人物，从得到男主机会的那场哭戏开始，但后来身世的设计用了亲情孝道撒谎是为了做好事，这种屡试屡爽的的诡计设计，用得很好，但我不喜欢。最后一个镜头也诋毁了原版当中的真假关系，当然这里如同恐怖片一样只是为了一个其它的目的，却不知觉的让一切都毫无意义，最后，可不可以好好的做美术！
开心麻花这么多年喜剧的耕耘还是有功底的，确实笑点断不低俗而且不强行催泪，魏翔太出彩了，一个人光芒万丈
人生如戏，戏如人生
即使有原版《魔幻时刻》打底子，也改的极为本土化潮流和不逊色，每处笑点都是通过精心打磨的呈现给观众的礼物，比起原版的黑色幽默，爱电影就是恶搞他，最后亲吻他，而这就是一出小人物沉浮中的主角梦，用笑话包裹它，用爱融化它。尊重观众，尊重喜剧，尊重电影，才是戏剧打动人之处。所以这是，魏翔也是，梦想的蓝图要去创，戏剧的杀手不要停。
后半段逻辑崩了，哈维中枪以后不管是死是活就扔医院里，小喽啰们也仅仅听了魏成功几句话就怀疑吉米了。哈维中枪了还能和好如初投资电影，属实是带好人。
靠改编别人剧本在国内娱乐圈混得风生水起的开心麻花，看来是打算在“零原创”的道路上一路走到黑了，这次能在显著位置标明改编自三谷幸喜的《魔幻时刻》也算业内“良心”。只不过这种越来越架空化、程式化、玩闹化的流水线喜剧，已经离我们的生活越来越远，除了一笑而过（其实也没什么好笑），鲜有能够打动人心的那份“真”（p.s.隔离No.94）
2.5 前半段大致按原作拍了个表面，后半段开始胡编乱造，显得混乱，也没有高潮，这让我的期待落空。看完不知道电影表达了什么，不过确实有点好笑，但这笑点不是剧本自身引发观众忍俊不禁，而是单纯靠演员的表演和台词刻意来“逗”乐观众，所以我阅后即忘，也说不出哪里搞笑了。私心来说，看着本片再想起原作的妻夫木聪、深津绘里，这落差让我笑不出来。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
