本片以电影剧照、电影宣传照、导演工作照和演员照片等引来夸张搞笑的动画,道尽一部优秀电影的出炉是何其艰难,其中的一把辛酸泪只有电影人自己才知。
编剧要通过不断地与稍纵即逝的灵感做斗争,才能写出自己和导演都满意的剧本;可是他们满意的剧本,相关审查部门总能找出各种各样的问题,于是最终到达他们手上的剧本,可能已与原来的大相径庭;之后,导演开始与摄影师、美工、场记等人员一遍遍地沟通,敲定细节,找寻合适的演员;拍摄中,问题会一个接一个出现,有些镜头要重复拍摄许多次;拍完剪完,要再送有关部门审查,如果他们提出修改意见,有些镜头必须重拍;好不容易电影上映了,该电影的所有工作人员又要忐忑不安地等待观众的检验。
日剧翻拍,差强人意。笑点还是不少的,吸取了很多青春片的优点。演员都挺符合角色的。
最喜欢前面海洋馆那段,后面就有点做作了
每一个恋爱故事都极其得相似(虽然他们本人并不这么认为),好吧,我承认又代入晋桑和sa酱了,而区别仅在于是否等待and等待的结果是好是坏。
若还年轻估计会被打鸡血,成人后撞南墙也是自己,因为轻易做不成别人。。。
三星半,不做作、不刻意、不油腻、不教条、不空洞,蛮可爱的少年们。结尾再有点留白就好了。
爱的灵光嵌于日常(疫情/同性/打工族/部屋),而非特定“美丽”的人或事物之间(伊藤沙莉和池松壮亮的演出有令人忘记面庞投入故事的魔力)。变化的表牌(“星期几”)真是隐秘暧昧的回溯,评论区有豆友说得真好,倒叙是一种悲伤(并且藏有强烈主观意志)的结构。
张伟很普通,普通得甚至爸妈都觉得他努力了成绩也就在中游。当他被任命为花游队队长,经历过很多成长期都会很在意的挫折,但最后还是希望可以勇敢一点,我想参加表演,想要被看见,最后一群男孩不再彷徨,而是自己拿定主意克服困难完成表演真的是挺中二的,特别能体会张伟妈妈的落泪,我普通的儿子也是会在一个时刻闪闪发光的,这才是为人父母最应该为儿子自豪的,不是去跟人攀比,而是儿子突破了自己,青春解闷的片子吧,男子花游确实也不太好看,不过他们的39周半翻体,还是水中跳出来,憋气这些,还是很敬业啦
每一个个体的梦想和未来
及格的青春片吧,起码不是青春疼痛系列,没有多余的爱情线。主角团遇到的障碍和解决办法都显得很幼稚。
比起花束要更贴近现实里的生活,电影很巧妙的用了每年7月26日的生日做倒叙,放大了两人最后人生分叉的惆怅。没有激烈的争吵也没有过山车一般的感情拉扯,只有最后能稍微让人想起的生活碎片。
很好看,片尾曲也好好听。其实不知道讲什么内容就跑来看了,只是因为它在当时朋友给我的片单上。坐下来突然意识到这又是“爱情文艺片”的当下有种“またかい?!”的感觉hhhh然而片尾曲响起的却是非常寂寞不愿意相信的心情——也太快了吧QAQ我不知道该怎么给它定位评分,总之很舒服的一部片子。电影真好,只要感受就够了。就像女高中生说,舞蹈真好,语言不通也能沟通。于是我们相遇,然后我们分别。
电影本体三星吧,给人冗长感…不断显示的时间和意相只会让我不住地推测时间会不会有插叙等等,反而分散了欣赏主线的注意力。但是两位演员真的是日本演员中极其少有的演技不浮夸的演员,生活化的演技看着真的非常舒服。
兩位百合戀人的女主角相繼做女主角了(由衣在另一部),伊藤演的猛攻女攻陷我了。不過男主角跟她無CP感,男主角有著廢男的一面,寧願伊藤跟女孩子在一起好了。電影的時間線挺特別的由現在倒敍到他們的原點,每段感情都有轉變,而這裡不是遞進的惡化,而是逆轉了一般的做法。不過CP感無法激起慾望,男女關係猶如日本版的文青的春嬌志明。失望。
特别好的青春片,又好笑又好哭。档期和票房都很可惜~
对池松桑的慎二滤镜太重,感觉走着路像是旁边会突然出现石桥静河一样。
在生活里捕捉失魂的瞬间并以此激发出场域的气味——最终收拢为情绪的象征法。不执着于转折的发生,而是或前置或后置的去描摹状态。真正属于电影语法的日常切面。
片子过半才开始训练 抓住了原版的中二 却没有抓住人物精髓 太多烂片的存在 导致很多人对电影的评判标准降低 才会给这部打四星以上吧
今天在ipad上看的,好电影,谢谢导演,需要这样的电影,欠你一张电影票。
说好的五人故事,最后加入一群,可从始至终它其实也只关于张伟一个人,顶多还能算上高飞。甚至他要成为的也不是“少年”,扑水的矫健有力的阳光少年,而要成为“队长”。所幸结尾的旁白把趋近偏离的主题扯了回来。
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