导演出手还是稳，今年动画质量都好高，应该能锁提名吧。对于我们大多数人来说确实代入感差点，很难共情，但影响也没那么大，因为片子本身优秀，看下来还是很OK
动画渲染真人实拍给人一种奇妙的魔幻现实主义观感，昂扬向上的童年时代充满了美好的滤镜色彩。总管世界，风起云涌的六七十年代，不管是东方还是西方都留下来太多的文化遗产，以至于之后的胜者至今还偶尔沉湎于当年之勇。好在足够接地气，让每个曾经无忧无虑的人能够轻松切入，感慨各自人生中的美好。
有一说一，这个男主还是挺好看的嘛，不过被狼王追赶，这剧情实在是让我意想不到啊
挺奇妙的，明明是动画，但感觉就是真人电影加了滤镜。了解了那个年代美国熊孩子们的童年记忆。
看完这部片子沉默了好久，好久没有看到过这类温情的片子了，相互治愈的时刻很暖心，很感动。这片子最舒服的地方是导演镜头下的西藏真的很美、很治愈。
题材不错，但剧情有点老套，基本上三分钟就能预测到结尾。
以虚构的少年登月计划抒发编导对上世纪60年代童年回忆的怀旧之情。虽然经历不尽相同，但对少年观察世界的角度和对未知事物的好奇心是能够感同身受的。
提及很多电影和TV show&乐队
最近突然很能明白这种感觉，林克莱特怀念那个时候的美国，就像我怀念2008一样。我们长大之后就发现这个世界好像越来越坏，每个人眼中最好的世界也许都停留在了他们的少年时代。
能做到像男女主这样无私奉献的人真的少之又少，可是不明白，为什么到最后小学都已经那么好了，男主还是没能跟女主买一件像样的衣服呢
就像是导演不带有色眼镜的回看了自己丰富多彩的童年，以动画形式呈现比真人电影更有回忆感，很喜欢这种呈现方式，听着挺絮叨其实看起来一点也不枯燥。
三星半。太空乐园的那个环游列车感觉很好玩 好想玩一下
网飞所赋予的自由，给了大导演们用最纯粹方式纪念自己童年的机会。从阿方索的《罗马》到索伦蒂诺的《上帝之手》，再到林克莱特的这部，让人一眼就能看出电影的作者性，也能轻易理解他们的独特之处到底从何而来。对于了解一个作者来说，这样的电影好过任何一部纪录片。
如果能出续集或者是出一个第二部的话，就更好了，每个孩子都有自己的特点，也能独立的撑起一部剧
满满的一代人的回忆和情怀，当然是大洋彼岸的美国人的，更精确的说是德克萨斯人的。画风精致考究
如果你在草原上生活过，推荐你一定要看这部电影《藏草青青》，如果你没在草原上生活过，那更要看看这部好电影！
这样的老师多多益善，很朴素很真实的电影，很有代表性。
最近突然很能明白这种感觉，林克莱特怀念那个时候的美国，就像我怀念2008一样。我们长大之后就发现这个世界好像越来越坏，每个人眼中最好的世界也许都停留在了他们的少年时代。
闪亮、热情，鲜明的画风镌刻于私密且稀疏平常的童年自传体之上，践行光荣与梦想的时代印记，一直都认为林克莱特是那个最能接近并开启美国主旋律电影核心的作者。在这个世界重新进入美俄新冷战格局、SpaceX龙飞船升空向着火星移民进发的时代，阿波罗显然已不仅仅是属于上世纪六七十年代特有的人类文化符号，它已然是虚构梦想自琐碎日常中延伸出的当下，在电视广播里倾听和看到集体记忆的存在，并不忧愁的未来憧憬、以嬉皮士般轻松的姿态消解面向动乱的窘迫处境，每个流行文化符号都足以深入到每个宝贵个体，林克莱特为之珍视的那些生活片段，以家庭为中心的，恒久不变的，沉重且饱含怀旧心境的闪回。现在依然还有憧憬宇宙和死于饥饿的人们，战争还在继续，遨游宇宙的征途仍在不远的将来，时间的样貌好像从未流逝过，可身边和眼前的景象却转瞬即逝。
网飞所赋予的自由，给了大导演们用最纯粹方式纪念自己童年的机会。从阿方索的《罗马》到索伦蒂诺的《上帝之手》，再到林克莱特的这部，让人一眼就能看出电影的作者性，也能轻易理解他们的独特之处到底从何而来。对于了解一个作者来说，这样的电影好过任何一部纪录片。
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