故事讲述生活在印度的一个英国家族剧团。他们在城镇和乡村间巡回演出莎士比亚的戏剧。透过他们的旅程,观众可看见印度的面貌在不断变化,旧事物被新事物所取代,印度王公变成了酒店老板,体育运动变得比文化活动更重要,传统剧院被宝莱坞电影所取代。影片改编自Geoffrey Kendal和他女儿Felicity Kendal的游记。
导演:James Ivory《看得见风景的房间》《此情可问天》
获奖:1965年柏林电影节最佳女演员奖
一个月后再评价,剧本和成片的距离是一部广播剧
残缺抱团捱苦年,官家低保吝发放。
TIFF 好好按原著拍不行么……非要又搞成震后创伤,所有人的表演都过于努力显得极度刻意,最精彩的情节不是靠剧情推动演出来,而是对话讲出来,累了
这电影看完很沉重,现实又深刻,故事里讲的就是活在这世界上的你我,大灾难后对社会的拷问,人性的阴暗与光辉,从宽叔的眼神和砂糖的行为中表现得淋漓尽致,一首「月光の聖者達」唱出的不是圣人,而是沧桑大叔的撕心裂肺…电影里亮点颇多,推荐有空看看原片,石井心咲长大以后一定会是个大美人,以我多年的经验可以断定~
这片子一定不止6.2分,拍的真好。生离和死别,为什么总是能安慰自己接受前者。
对了,死神永生。
剧情跌宕起伏,看的时候心里的评分也忽上忽下。前后像是两个故事,但又有些许联系。像是《阿甘正传》加入了一些奇怪的元素,是一次不错的尝试。但这部爱情片却没能引起我的共鸣,或许恋爱经历太少的缘故吧。只能说是“作者电影”了,有很强的作者痕迹在其中,想表达也绝不仅仅是爱情,塞的东西多了,却又怕喧宾夺主,结果有点畏手畏脚的感觉。但是两个主演都是很喜欢的演员,演技值得肯定,但故事看似要逃离传统框架,却又落入俗套,但又俗的有些精致,让人雾里看花。总体观看还行,但可以更好的。
有时候梦里也会梦见他
震后创伤和社会问题写得又硬又泛,推理是不存在的,结局非常索然无味
最后那场戏很多余,看得出编剧太想把所有主要人物都交织在一起,形成某种大灾难下的共同命运,反而显得“小”了。把东日本大地震与灾后民生恢复社会福利这些问题通过一个连环谋杀案来呈现,是常见的那种社会派推理,但推理部分很弱,导演显然志不在此。算是某种灾后情感重建片吧,我不知道本片能不能对当下受疫情防控政策影响被困家中食不果腹的人有一点抚慰。
苦大仇深的无聊和困惑,濑濑敬久正常发挥罢了。
社会派悬疑的感觉,主题是311震灾创伤,比较早就猜到凶手。还是看过就算了。
是很一般,但比预期好。即使主题表达的并不好,但至少有。王传君演的角色怕是摩羯座了……
11年前,我才回国不久,还是一个自以为是的人,以愤青为面具,以国仇为借口,用冷漠和略带不屑的眼光打量着311大地震和后续的福岛核泄露。今天,我自己在上海,也亲历着一场人为的小灾难,才对当年的无辜的人有了一点点感同身受。不敢说今天的我已经不再自以为是,但起码已经了解,自己是浅薄的。
暴露了社会派推理的短板,推理部分过于幼稚,导演在社会问题层面又拍得格局很小。两边都不成功。
王珞丹演的好,世事变迁,不同时代的苏凌芳有着不同的特点。
再前还看了一部美式愚蠢xx
凶杀案悬疑搭载创伤后遗症的片子,只能说搭配的并没有那么的成功。悬疑作为主线却刻意绑定了将观众视角带跑偏的人物,所有凶杀对于观众来说,都是希望能跟着剧情早一步推理出罪犯来的吧。无论是不是真正的本格推理。而灾后疗愈的部分,主人公为了所谓的复仇推翻了自己的美好,而且美好是复仇的人物给到自己的,这部分的崩塌也是比较差劲的写法。话说现在白夜行的格式实在是太多了,看的比较累。阿部宽的部分除了开篇的重合外,基本沦为了工具人,难以让观众感受到过多的共情来,仅作为悬疑部分的视角且被犯人视角横跳,比较难受和鸡肋。总之原小说基础还是可以的,但是剧本还需更多的斟酌和打磨。 主题不错,制作尤其是美术很好,及格分。
溺而待拯的,并无音声;疲于奔命的,难免失常。
这部片,似乎想拍的高大上,但感觉剧情还是奇奇怪怪…
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