本片是对皇后乐队、传奇主唱弗雷迪·莫库里以及他们音乐的致敬盛宴，这是一段充满爱、痛苦、接纳和音乐的旅程。
弗雷迪·莫库里（拉米·马雷克 饰）曾是希思罗机场的一名普通搬运工，对音乐满腔热血的他，与布莱恩·梅（格威利姆·李 饰）、罗杰·泰勒（本·哈迪 饰）、约 翰·迪肯（约瑟夫·梅泽罗 饰）组成皇后乐队。这个殿堂级乐队的从无到有，从疏离到重聚，从低谷到巅峰，仿佛就是弗雷迪一生的缩影。在最后的日子里，弗雷迪做了生命中最重要的决定——在音乐史上最伟大的“拯救生命”大型摇滚乐演唱会上，将所有热血付诸于歌声。
导演的风格就是这样的史诗片也搞的神神叨叨的，血脉大树之类的，所以故事意义和目的性比较隐晦，缺少酣畅淋漓的戏剧感受。整体还行。
经典永流传，但还是注入点新鲜的东西吧！
漫威竟能能拍出这么好看的中国奇幻！！电影院直接把我直接看哭了🥺🥺🥺🥺每个人都给我去看三遍！！
华裔版《黑豹》。但不同的是，中国文化没断过根，而且中国文化有一个明确而强大的母国。所以现在的中国观众看这部电影，就会有强烈的文化不适感。于此同时，美国主流白人观众还会觉得惋惜，好可惜，你们居然看不到这部电影……
一开篇10分钟都是标普我是没想到的 还有种真三国无双的即视感 然后港普+标普+台普占了总台词50%吧 厉害了！明明很舒服的普通话 被豆瓣网友说尴尬？这是多么民族自卑？我是觉得他们很厉害 普通话比我的煲冬瓜好太多 特别是陈法拉！梁朝伟原来这么帅的吗 笔挺的身躯体态秒杀国内一大堆年轻人 这么爱老婆 为她放弃权力力量永生的男人怎么会是反派？所以尚气才是反派是吗？懵了哈哈哈哈 元华叔叔依然硬朗 啊 经典武大场景 巴士+脚手架，中国元素 神兽太极寺庙烧香竹林桃花源，还有漫威武打动作天花板（对比洛基doge） 比预期好太多 漫威对文化多元的转播还是很得力的 各色人种（包括紫色doge）的英雄上演着正义/邪恶的阴阳平衡/互换交锋 不能不爱啊
还不错，与同类型电影相似，被渲染得牛逼哄哄的大杀器其实并没有什么特别之处。
看得出砸了钱。但是这种早期血腥暴力的城邦野蛮文明真的欣赏不来。而且这多多少少有点神眷在身上，冷兵器打得那么血腥都没死，火山口打架都没让岩浆弄死。看得我真觉得好像有神存在。
有一幕是占据屏幕4/5的天，人在其中，看似孤立无援，与《黄土地》相对。
中规中矩的王子复仇记。
导演的风格就是这样的史诗片也搞的神神叨叨的，血脉大树之类的，所以故事意义和目的性比较隐晦，缺少酣畅淋漓的戏剧感受。整体还行。
粗粝的趣味，故事根本不重要，有几场平滑移动调度很屌
火山决斗喘气那段和我家猫吐毛球的声音一模一样
《哈姆雷特》的原型故事，王子复仇记。解构得很厉害，既不王子，也不复仇：没有史诗冒险般的王位夺取，复仇的对象只是一个失势的牧场主；复仇的根基也无从谈起，希望拯救于水火的母亲实际才是幕后真凶。「王子」有绝佳的机会重新开启人生，然而终究沉沦于他人一直以来灌输的宏大叙事中，将妻子丢在一船强盗中间，踏上自以为是救赎实则是无间地狱的复仇之路，死前还执着于血脉得以延续、自身前往英灵殿的幻象，正是其悲剧所在。
把Hamlet到莎士比亚时代已经层叠累积千年的基督教色彩全部剥去，还原成Amleth传说中原初的北欧气息。感觉第一署名编剧Sjón的贡献其实比导演大？作为类型化尝试不太成功，Eggers以后还是继续回A24拍文艺恐怖片吧！
可惜了，氛围感较前两部差不少。而且白天像权游，晚上像灯塔，又总有一种抽离感。
北欧版的Hamlet，影像化得很有史诗感。不过莎剧的魅力在于台词啊，没了那份华丽和韵律，就只是平庸。
对维京史诗，“王子复仇记”永远没有抵抗力。
其实三星半，和女巫有点像，都属于观感体验向的电影。感觉导演的意图，就是用电影视听语言，带观众暂时忘了自己的生活，走进那个时代和那片土地，体验一把血腥野蛮，还有萨满崇拜。音效很震撼，适合大银幕；情节是经不起仔细推敲的；大部分角色的台词都能听懂，唯独女主装的假口音搞的我只能听懂个大概，所以每次有女主的文戏我都会因为听不懂犯困；另外一些幻觉部分，其实很重要，但不知道是不是预算不够，太五毛特效，导致严重出戏，如果处理好了会大大提高整体完成度。
太舞台剧了，不太喜欢这种莎翁一样的台词和这种寓言一样的剧情的，但是拍的真的不错，很喜欢这种舞台剧放到电影里面的表现力
这个复仇的故事太接地气了，解读性就少了，反而不利于Robert Eggers的发挥，毕竟因为文化隔离的存在，哈姆雷特的故事在你国土壤是真的不受待见。发疯的Nichole算是唯一亮点吧。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
