永失我爱的痛,孤独的灵魂,美丽的乡村!猫咪是勇敢而孤独的生灵,人也如此,生来孤独,只能勇敢!擦擦眼泪收拾心情,准备去喂小区里我那十多只可爱的流浪猫
前二十分钟我几乎以为我要失望了。但看到后面不得不说,我不知道为什么福田知盛这么会拍/写精神疾病(这句话听起来大概过分可我确实这么想),可能和他自己也是bipolar也有关系。画面和配色比千篇一律的韦斯安德森要好很多,这是本部影片最惊喜的地方。剧本有点拉跨但我觉得整体上还是很有他自己的风格(迷幻+暧昧不明+疯狂)。熟脸很多。猫咪很可爱,有不落俗套的喜剧点。人生就是如此,是纯真和复杂,喜剧和悲恸,理智和疯狂之间的游走的混合体。
一个鬼姐姐激励弟弟学习科学的奇异故事,以青春片开场,转传记片,转励志片,转救赎片,最后以奇怪的初吻主题曲再转回青春片,绝!
爱有奇迹。姐弟情、父子情、恋情,淡淡的却又如此的浓烈。
激情是短暂的,孤独是永恒的,爱人、猫猫和绘画是男主混沌又漫长的人生中一点小小的慰藉
一部指向性很强的传记片,猫奴心头好。几年前收了路易斯全套画集《如果人生都是猫》,当时还想什么时候能在银幕或荧屏上一睹这位神人的风采。卷福继续发挥了影帝全能,把这位改变了猫在人类眼里邪典形象、让猫真正走进人类生活里成为治愈首选的艺术家,鲜活地还原。爱人短暂的生命,让他决意以爱猫画猫的终生执念来延续。视听语言高度统一,以精致的犹如一幅幅油画般的色彩和构图,辅助呈现这位在外人看来略显神经质的传奇画家一生。
一条是父亲的 一条是姐姐的 还有允儿的一条
三星半,虽然比较韩式套路,但是架不住温馨动人,姐姐的反转是好评,只是就戏份和角色深度来说,姐姐才是绝对的女一啊,姐控表示喜欢。
面对几乎无法抬头的不间断的人生打击,还要从生活里发现美,是爱的力量。
像是“从前有一个人,画了一匹蓝色的马(《夏加尔与马列维奇》)”“从前有一个人,写了一本有关性爱的书(《波兰爱经》)”或者“从前有一个人,画的漫画是以同性性关系为主题(《芬兰的汤姆》)”一样,“从前有一个人,让猫成为了在人类家庭中拥有一定地位的宠物”,而故事也许没有《莫娣》《弗里达》或《波西米亚狂想曲》更具戏剧性,但至少有一种《北斋》式的醇厚,艺术世家出身的韦恩承继艺术家父母的灵气是自身个性的张力,不顾姐姐的反对冲破阶层的藩篱跟女家庭教师结婚则是外部的阻力,小妹妹被送进精神病院似乎是那个时代的艺术世家惯常的悲剧,所以,电影似乎是本尼迪克特拍的另一部《模仿游戏》,寡淡,也许提供更多的是某种史料价值,“从前有一个人,第一次将猫视为插画的主角”。关于第一代猫奴诞生的始末,刻画的是一种“孤独”的共鸣。
一些小的细节会觉得感动和美好,虽然整体还有些不足。
人总是爱跟自己较劲。父亲过于自责于是不敢对儿子好,儿子过于自责于是拼命想修个火车站证明自己值得父亲爱,都快把人给绕晕了。姐姐的事,不知道是人格分裂还是地缚灵。
韦恩世界的猫猫实在太有感染力了,影片结束了放映的猫猫作品,值得欣赏一番🌝
画面的绚丽和光影的唯美,都远大于故事本身。不是那么精彩的人物传记,但猫猫可爱,倒也足矣。🥰
亲情是最大的主题,着实很感动,其次是爱情呀,喔磕了,允儿
与众相同的人会获得幸福平静的人生,与众不同的人会留下人世间的名声。虽然我可以对电影感同身受,但我也许永远找不到那种“永失我爱”的感受。
路易斯韦恩在不同的精神状态下所画的猫也被列入到精神病学以及心理学重要的一个分析案例之一
关乎亲情,关乎爱情,关乎父子、姐弟,关乎梦想,暖暖的,强烈推荐
Willy还是有想法的;Benny怎么那么适合传记人物呢?
可可爱爱,哭兮兮,心里有爱一直到死还挺美好的。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved