Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
目前看过这么多特摄外传，「深罪」做的是最好的。 关于飞羽真与间宫和小陆，伦太郎和父亲，贤人与未婚妻的三重奏，一切都是因为恨，但最终却全都变成了爱。所以结尾「深爱的四重奏」简直神来之笔，这一次东映真的是给足人惊喜，期待更多这样风格的外传。
刚看完，然后在CE主页发现他演了这个……呃，what? what？！哪里，哪里？——然后被“指南”，然后我就扶额掩面羞愧退出了。（BTW，电影不错。一本正经地秉承好莱坞作风地恶搞总统，whoever President is，吐槽当政，whatever side it is）
有点太赶了，但很不错。内藤在这一部外传里的演技惊人。
这是我看过的最好看的剧场版 没有之一 可能和我一直以来对剧场版的认知是皮套人打架有很大关系 我实在没有想到竟然还有单纯讲了一个完整故事的骑士剧场版 看前半段的时候觉得这个剧场版的人物设置是不是在吃tv的设定啊我不理解 看后半段的时候满脑子都是托马老师我的神 看上头了甚至跑去认真看完了花絮 托马说虽然我表现得也不是很好吧 不 你表现得太好了 你完完全全地演出了一个剑士 一个父亲 一个有责任、对世界有大爱的英雄 你完善了这个人物一生的故事 谢谢你神山飞羽真 遇到你是所有看saber的人的幸运
非常感谢上堀内和福田为saber创作了这么优秀的毕业作，他们两个人合作的剧集永远都是saber亮丽的风景线。这部外传比起在讲罪、痛苦、牺牲，不如说在讲爱、责任、未来。在预告中看起来是道德绑架逻辑，但事实上剑士们一直坚守自己的职责，承担着无法拯救的生命继续战斗。三反派作为无法从过去逃离的人，最后在八年的时间里，因为ta们对主角的爱，因为主角对ta们的爱，走向了未来，选择了用最困难的方法“消灭”剑士，实则是潜意识里希望对方可以阻止自己。而小陆也在神山老师的爱中，从过去走向了未来。上堀内没有配过多的bgm，而是用了很多自然的背景音，在“日剧风”中讲述一个不再需要剑士打败反派拯救世界的故事，它无关世界的存活与否，只与剑士们的伙伴和爱人息息相关。总而言之，这部外传非常优秀。
给《监视资本主义》和《2021去死》的评价基本可以套到这片上面。用阴谋论打败阴谋论；一边高喊弥合分歧一边展现傲慢。片中用来讽刺好莱坞的那部在彗星撞击当天上映的电影，基本也是本片自己的最佳特写吧。
竭尽挖苦嘲讽之能事，拍美国社会的魔幻现实，虽然采用了大量夸张手法，但事情是这么个事情。属于蛮欢乐的一部电影，奈飞在圣诞夜推出，相当于我们这边的春节档吧。
与TV风格迥异不同，写实又奇幻，像本超现实主义小说，比起少数的英雄，更多的是被牵连的无辜民众，人性和神性能将深罪三重奏变成深爱四重奏。
黑政府和娱乐至死的主题实在不新了，1997年就有《摇尾狗》，只是彼时是用国家存亡掩盖桃色新闻，今日是用娱乐新闻掩盖文明毁灭，二十多年来人类的进化方向更悲观了……虽然cliché，但影片节奏把握很好，而且好笑是真的很好笑……
看着太不像来打了
深罪的三重奏代表着亲情，爱情，友情，非常值得去看
从故事上来说挺喜欢的，ed也很好听🥺但是还是会觉得托马老师ooc！更像个独立故事……
有股浓浓的日剧味儿，非常喜欢，还是属于那种只看一遍是看不懂的类型，打戏也短小而精悍
美中不足也是叙事这一点，剧情很紧凑，这么文艺的风格适合扯点闲篇，多唠唠家常。
从桥段，到形象，都是太好看的电影。每一个点，都是现实美国的写照，过去两年真真实实的上演着，编剧导演真有才。教授，主持人，总统，总统儿子那个幕僚长，老百姓被煽动，骚乱，民主，选举、流量，事实不重要，重要的是什么梗？ 目睹特朗普和更加低能的拜登，不禁想问，什么时候灯塔国变得这么魔幻的
也许生活就是这样吧。
愿称为令和最好看的剧场版，没有廉价的特效，没有皮套大战，只有关于感人的亲情友情爱情的三条线，全是悲剧的结局，如果时长再长一点，观感应该可以更好一点，剧情还是太快了
pps：Melanie’s gorgeous.
故事其实没有太大的问题，整体节奏上也还不错，但个人并不是很喜欢这个故事模板，我的亲人被波及我打不过反派但我可以消灭正派（），而且很明显的和TV在打架，伦芽八年拉扯，甚至事件结束之后都是还在描写飞羽真和芽衣，真的很怨念。反派的人物动机交代的并不清楚，有一点迷惑。
很另类，很有风格化的一部外传，即使放在假面骑士的整个系列中也是一个特别的存在，故事与也不含糊，细敲的地方很多，对剧情党来说是一个福利，全片的冷色调与很多风格化的镜头都使得这部外传变得像文艺片，上堀内佳寿也与福田卓郎这对搭档真的给人太多的惊喜了
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