剧情介绍

  《心之全蚀》波兰新浪潮女导演阿格涅丝卡·霍兰导演的悬疑犯罪片,改编自波兰国宝级女作家奥尔嘉·朵卡获的小说,讲述60岁的英语老师在波兰森林中照看一个度假屋,但是越来越多的狩猎者在森林中神秘死亡,而警察似乎也束手无策,影片以动物保护为表象,映射了这个社会弱小群体的一些不公遭遇。男人们(权力者)为了满足自己丑陋欲望,虐待的不仅是动物,还有女人,孩童等处于弱势的群体。

评论:

  • 恒骏 7小时前 :

    歌剧不像歌剧,剧情却又稀烂的套壳北欧哈姆雷特记,完全没有任何的改编,有的只是自以为是的大段唠叨。妮可·基德曼是唯一吸引人的看点,无奈整体拉垮,独木难支

  • 凌美 2小时前 :

    就很普通,普通到……没啥记忆点……emmmm…视觉风格算是个记忆点吧

  • 乌雅思洁 8小时前 :

    就会鬼吼鬼叫,群像都觉得自己是狼族后裔,所以每个人都在扯着嗓子嚎叫,一说对白就压低嗓门装逼,全程废话连篇,弱智阴谋论,穷酸项目,没有大场面,每个演员竭尽所能,但是如同笑话,真的如坐针毡,《灯塔》导演走失水平之作。

  • 彩韵 9小时前 :

    这剧本也太莎士比亚了,用现在的眼光来看可谓是极其狗血,最后一幕也没看懂,怎么突然就来了一场暗影格斗。如果这部片子想传达的是自由的意志或者通过复仇而引发的种种思考,那显然统统没有做到。唯一的成功之处可能就是场景的构造,弄得非常像一部旅游纪录片,可是有的场景真是暗得惊人,我瞪大眼睛都看不清发生了什么。或许在大荧幕上面看会更好,小荧幕看这种片子比较吃亏。

  • 尚以南 9小时前 :

    大衛哥連堡對於受奇形怪狀的外部義肢(調整坐姿幫助消化的早餐椅、協助入睡的機器)長期操控而獲致的單純的感官體驗已經不感興趣,他真正想要進行的是一如片中的女藝術家Caprice所言,我們只能一而再,再而三地深入身體內部,從虛空(無組織、無意義的器官群)之中創造出意義/答案。主人公Saul Tenser於結局流下的一滴眼淚既是他終於接受身體進化的象徵,同時亦是他親自承認「混亂的」、「碎片化的」身體成為大腦以外的全新智慧生命的光輝見證:何嘗不是一種近似於宗教式狂喜的超驗性瞬間(新技術、新身體/器官、新藝術三位一體),神似德萊葉鏡頭下的貞德受難。

  • 寒欣 5小时前 :

    9千万预算换一个没有最终剪辑权,很明显罗伯特艾格斯一心想要拍大制作电影了。

  • 哈访波 4小时前 :

    少产出点流水线傻逼viking片吧,栽了多少个导演了,连nwr那部屁股毛都摸不到

  • 怀巧兰 5小时前 :

    武装暴力版哈姆雷特的悲剧一生,无论用计谋还是改编的暴力,都免不了悲剧结尾,这或许也是命运。。 (安雅胸大臀小喔)

  • 厉涵瑶 6小时前 :

    暴力神棍版王子复仇记,完全就是想象中的样子,没有惊喜,比较无感。全片最让人意想不到的大概是这种大制作里居然能看到那么粗糙那么丑的CG画面吧

  • 乐正以旋 7小时前 :

    哈姆雷特的故事多少遍也不会腻,莎士比亚才是永远的神。

  • 初梓 6小时前 :

    在商业片里保留个人气质(黑白摄影、像祷告版的台词等)是吃力不讨好的事情,不过整体呈现出来还是比较迷人的:那种中世纪的邪典暗黑、像寓言一般的火口对决,再加上导演挚爱的神话改编,配上无与伦比的北欧自然风光,再加上一点影迷热爱的长镜头运镜,如果时长再短半小时就更完美了。

  • 夏侯俊能 5小时前 :

    北欧怪力从midsommar以来好像就成了个潮流 请多来点,这我还是吃得下的

  • 亥文姝 6小时前 :

    不知所云 (the moment he called them 'we ppl' suddenly made me go all funny... so thats the feeling when its all so clear you are definitely gonna vomit.

  • 卫龙君 1小时前 :

    大银幕。失望透顶,和看一个超长预告片别无二致。属于两不靠,不伦不类的,很奇怪的一片,类型化纯度不够,爽感的获取被抑制,但另一方面有着这样的制片规模你又不可能做出一部完全作者化的电影。前面很多时候都在尽量避免分切镜头,弃用多机位拍摄,选用平滑的移动长镜头调度取而代之,但显然像最后火山口的叔侄大战你不可能还这么拍,你不得不去做更多的镜头分切来分解动作,否则不仅没有燃点,疼痛感也不强烈,情绪和动作的爆点终究还是依靠了分镜,所以到制胜一击时马上切至了全景。在拍法上我感觉艾格斯的本意是追求更多从容平缓的长镜头段落,但我认为大体并不适用,以艺术片的运镜方式来拍摄激烈的战斗场面值得商榷,主角的野性和怒气从未感染摄影机,全片的镜头都在诉诸一种平静的冷异感,摄影机与角色各自为战,渐次拉开了同观众的心理距离。

  • 弦洲 8小时前 :

    万事万物皆可以成为艺术品。包括痛感、性与创伤。黑暗不是生活的重复,猎奇不是故事的本质。阶层也好,隐喻也罢,都在一次次切割中被人们的想象力所收纳。相较于《钛》,我们从柯南伯格的文本中看见了底蕴,而非一味猎奇,给出一个个虚无的概念。绝非只为营造噱头,而不顾来龙去脉。仍是去年看《钛》时的感想,创作出一部作品,给出一个很大的噱头、用十分超于常态的故事去包裹空洞的内核其实是非常容易的一件事,但是要用更深刻、更有底蕴的背景来支撑你的花哨与夸张,却是非常困难的一件事。柯南伯格可以兼顾,显然迪库诺则不能,她只是表达了表象,夸张的想法人人都有,深刻的文化底蕴却并非人人皆有。本片的底蕴并非直接呈现于文本之中,但不代表其内容空洞。空洞的只是想象力,而非创作者给予的信息。

  • 彤枫 0小时前 :

    另:相对于前作《灯塔》,这部因获得了更高的预算而趋于保守(同类案例数不胜数,个人不是很在意)

  • 卫燕秀 1小时前 :

    极传统的叙事,但视效做得很不错,喜欢此类莎剧复仇模式的观众可以在熟悉中找到安全感。

  • 卫蓓蓓 3小时前 :

    剧情俗的掉渣,打斗弱鸡,画面毫无新意,演员全靠吼,期待那么久就看了这…

  • 凌洁 0小时前 :

    冰岛风光+王子复仇记+北欧神叨设定=三星,Nicole脑残粉和音乐加一星…氛围制造挺好,raw得精致…只是uncle的小王国过于寒碜…主角如此无敌竟然要挂…

  • 佟佳以冬 7小时前 :

    观看过程中我心说这抓玛的莎士比亚风咋这么熟悉呢,合着是<灯塔>导演作品,得~啥也不(裂)说(开)了

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