一部充满阳光和活力的青年励志式剧集，以轻松写实的手法描绘一个青年漫画家的奋斗过程。
邓建邦（詹秉熙饰）自小醉心绘画漫画，无心向学，其兄建国却为医科毕业生，因此邦常遭家人白眼。邦中二辍学后，任职办公室后生，结识上司麦正云（杨泽霖饰），未几即成好友。另外，邦更向其女同事殷翠儿（张曼玉饰）展开追求，但翠原与兆文（吕良伟饰）相好，对邦若即若离。
邦与公司发生意见，被借故辞退，而麦亦一怒辞职，邦与麦及其好友罗家勤（刘青云饰）合资出版漫画，销量其佳。三人大喜之际，不料家勤之父竟将版权售予漫画界巨子郭俭禧，顿令三人沮丧不已。幸好在爱情方面，邦凭着不断的努力和诚恳，终于获取了翠儿的芳心。
自出版漫画受挫后，家勤与邦迫得进入郭规模宏大的漫画公司工作，但邦却屡被上司欺压奚落，没有发展机会，郁郁不得志，幸得翠儿不断鼓励，而邦亦凭着一股冲劲而终于闯出名堂，成为一位出色的漫画家。
但好事多磨，家勤因见邦的成就远超自己，极不甘心，又受别人唆摆，终于改投别家出版公司，令邦失望不已。另外，郭亦被蒙蔽，于是邦失势，事业再陷低潮。
此剧是刘青云于艺员训练班毕业后首部参演之剧集，饰演男主角之好友。
最后，让我们别忘了提一提克里斯丁斯图尔特，全程抽搐式的尴尬表演，跟谁站一块都被碾爆的演技，让人困惑这位毫无表演天赋的蕾丝边到底是怎么红到现在的。
“人恶人怕天不怕，人善人欺天不欺；善恶到头终有报，只争来早与来迟。”
讲人心的，个人感觉跟这个名字没有很大的关系，结尾也没咋看明白😅
罗生门式的形式，传统团圆式的结局。好人命不长，坏人倒也没遗千年。就是最后一段在街上所有人都活着的结尾没看懂，弹幕说是为了过审，但过审用得剧情能跟前面衔接吧。总体来说还行，坏人坏的很彻底，好人好的很可怜。
在身体/尸体上钻出孔洞？是魔鬼的契约还是动物的变形或是机能的装置？未来罪行的悖论不处于未来是一种对新道德的许诺而罪行总是来自历史，它处于一个这样的地带，即一块被进化、艺术、内在美这些词语包裹起来的用工业废料制成的糖果——尽管它那病态毒性的紫色已然挑衅般地向我们揭示了自身的毁灭性，也即一具身体/尸体不再能哀嚎（弗朗西斯·培根的名字甚至可疑地和毕加索、杜尚并列在一起），而各类形似骷髅或棺材的现代机器和酷似抱脸虫的遥控器却在发出窃窃私语。
普普通通，特效做的还可以，但是不怎么好看，被恐怖片推荐安利过来的，结果一点也不恐怖……无语了，国产网大的进步空间还很大
网大平均水平，越看越无聊。总是开头还行，后面越来越疲软。
不能有鬼的规定真的很限制恐怖片的发挥…… 精彩的都在预告片了
片尾彩蛋加分了，在各种约束下能把故事讲明白也不容易了。
挺好了，观感没有大问题。愈发痛恨农村的各种人事，只能说能躲远点就躲远点吧。
3.5算是很有诚意的网大了，就是这名字差点误导我还好没错过
4- “attractive in a bureaucratic way.” 存在为数不多的能够击穿所有虚假性和建构的“泪涌”时刻（部分得益于演员的表演），不过大部分时候还是在极安全的界域内游转，几无任何“边缘”的暗示。以及，K的气质倒是相当符合本片的应有样貌，她在出场的那一刻就是极不自然、戏谑的，几乎是要自反地宣示强力的解旋---一个完美的卡夫卡式角色。
85/100 概念为被理解必存在过度阐释（不是很喜欢那些金句），而柯的电影并不只展示概念，更为想象空间：呈现内在的复杂或世界的样态，且他在提出各种形式的蜕变过程中保持了开放态度（态度上重于阐释上的开放性），这也是影片成功的关键。更感兴趣的是柯借着年长的具身体验讲述在衰变的艺术家如何继续创作，他质疑艺术的刻板、固有理念，想象着艺术史新的进化阶段。当自身身体都成为最终产品或终极的艺术品时，隐喻符号不再显得过度，毕竟电影本就关于让隐喻不止是隐喻，也关乎被视觉直接感受到的痛感或快感。迷影即恋物，柯式重口味恋物在此表现为在加速进化的时代对艺术创作仍存的热情。同时电影也关于持摄影机的人、被摄的演员及其身体、其艺术美学理念，表演艺术和影像媒介始终在场。即使最后监视器记录的现场档案，观众看到的仍很暧昧不安。
第一部柯南伯格，可以说大开眼界。身体和感觉（痛感）的异化被定义为一种新的自然感知规则，并在这种新的框架内演绎“演化”。前半部分的节奏和氛围感极佳，结局的泪水是这种演化的开放性延续，似乎影片在此处才带给观众情绪的最高点。“人类”和“未来”也由此抽象为一种形而上学的概念。可关于Lang的一切戏份都有些与整体氛围割裂过大，情节和动机处理也变得极为简单，观感好奇怪。
这些无“功能”的“新”器官是一个个新的概念，我们往往难以确认它是否是被发现的还是被创造的，如果技术官僚希望将其作为“媒介”而得以推销，那么艺术家则必须站在迷雾中，但他们能做什么呢？影片冥想式的气韵或许说明了，这些身体剧场带来的并不仅是官能体验（导演完全不打算挑衅观众，即便后者期待被挑衅），艺术必须通过思考而来，它思考的可能是无意义，被迫完成实体的解剖术无法触及的地方，因此我们通过大脑以及道德去感受被媒介剥夺的伤感。
早前吊人胃口的尺度原是过家家级别，对人体改造/演化的讨论更像是份大纲，同理还有贫民窟般极简复古风的置景和各处细节留白，略显突兀的转折，充分折射了老导演思考的冷峻和压抑。三岛由纪夫曾在《太阳与铁》中提出借运动（打造一副健美的肉身）来保持思想和信念的纯粹，本片则是对其观点的反向推论：当身体知觉退化，器官机能的异变成为“衰朽”的同义词。剧场里奇观化的开刀表演，不过是为了掩盖人物安全感的匮乏，以及艺术创作空虚的本质。于是只能拥抱“非人”的宿命，才能重掌行为主权，在这个理性无声陷落的黑暗时空里，找到和大脑突触间那最后一丝感伤又脆弱的连接。
我太喜欢这种聊斋形式的恐怖片了，陌生的面孔，比当红的一线小鲜肉的演技那简直是好太多了，把民间传说和仇富体现的淋漓尽致。
一人一个鬼故事，看来妖魔鬼怪并不可怕，最可怖的是人心。
开头还正常，越往后越迷惑，结尾高潮更是像学生汇报表演，还出现明显的定焦不准越轴的技术问题
比上映那些垃圾强太多了 一环接一环 在这个鬼都不能拍的时代 编剧可以了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
