儿童视角穿梭在属于他的时代,与其说是太空故事,其实就是少年对自己童年的追忆。
故事中规中矩,演员的演技和情感表达都很不错,挺打动人的。
心在哪里,家就在哪里,爱在哪里,哪里就是家,教育中要有爱
看到一半去写视频的稿子到半夜第二天又早起继续花了大半天录完后才看完
主基调有点悲伤啊,虽然说奉献一生很值得尊敬,但还是觉得给主角一个好结局会更温暖。
全是充满温馨的回忆与感动。
用转描技术将真人表演转制成动画是导演的拿手戏。好处很明显,可以画出任何想要的布景,同时保留真人表演的三维纵深。但缺陷也很明显,技术注定了它跟动画一样只适于表现动态,只有蒙太奇,拉开了与现实的距离(哪怕表现的是现实),人物面目模糊,微妙的表演无从谈起。这片也是这样,信息泛滥,人物塑造浅尝辄止,没有人际关系的深刻张力,一种泛泛的历史素材的罗列。跟这段童年没有交集的我无法被打动,权当看了部动画版历史科教片。
大量的生活细节让这出太空版60年代版的《少年时代》变得可爱,但缺少了主题就容易变成一出放松但催眠的流水账。
最秀美的风景,最可爱的人。
从画风到故事都很怀旧。那个年代的(美国)生活的确很令人向往。特别是如果忽略美苏竞争的背景,人类对太空的探索本身就是追求生命终极疑惑之解答的浪漫旅途。只是林克莱特充满私人回忆的故事用了太多流水账般的旁白,特别像一个老人在一个周末家庭聚会的午后在你耳边絮絮叨叨。动画形式虽然带来了怀旧的画面风格,但严重浪费了动画应有的更肆意的想像。
近几年大导演们都喜欢拍回忆录了,林克莱特这回搞了个动画版,借由一个虚构经历引出自己童年时代随意而具象的表达。童年日常拍得非常好看,即使是美国人的怀旧情怀也足以触动人心,近乎Flash式的旁白讲述看得我津津有味。太空故事就差点意思了,感觉后半程泄了气一样,或许这部分只是导演自己的童梦和执念,又或者是一种聪明过头的噱头,毕竟时代缩影在童年故事里就讲得很好了
对比下来,当代人已经没有了共同的梦想,只有各自的世界。
喜欢,即使没有经历过也会怀念那个大费周章只为了去月球上看看的“浪漫”年代
藏民们真的好热情,好质朴,我被他们的真诚深深打动了。如果有机会我一定要去那里看看。
挺奇妙的,明明是动画,但感觉就是真人电影加了滤镜。了解了那个年代美国熊孩子们的童年记忆。
真人拍摄,动作捕捉,动画渲染。本片在炫技的同时,也确实演绎出了上世纪60年代的真实生活,以及质朴情怀。虽然看上去是个科幻故事,但科幻之外,全是满满的写实回忆。那些温暖的回忆,就如同纪录片一样,编导几乎不会遗漏一丝一毫。而本片的画风又特别适合怀旧的氛围。也许70后、80后也该有这么一部。
闪亮、热情,鲜明的画风镌刻于私密且稀疏平常的童年自传体之上,践行光荣与梦想的时代印记,一直都认为林克莱特是那个最能接近并开启美国主旋律电影核心的作者。在这个世界重新进入美俄新冷战格局、SpaceX龙飞船升空向着火星移民进发的时代,阿波罗显然已不仅仅是属于上世纪六七十年代特有的人类文化符号,它已然是虚构梦想自琐碎日常中延伸出的当下,在电视广播里倾听和看到集体记忆的存在,并不忧愁的未来憧憬、以嬉皮士般轻松的姿态消解面向动乱的窘迫处境,每个流行文化符号都足以深入到每个宝贵个体,林克莱特为之珍视的那些生活片段,以家庭为中心的,恒久不变的,沉重且饱含怀旧心境的闪回。现在依然还有憧憬宇宙和死于饥饿的人们,战争还在继续,遨游宇宙的征途仍在不远的将来,时间的样貌好像从未流逝过,可身边和眼前的景象却转瞬即逝。
很浪漫很纯粹,把那个年代、那个年龄、那个国家描绘的相当真实生动
五十多年过去了,宁静海的脚印还在,但再未有人类的身影,从月球俯瞰地球
少年时代的美国梦,林克莱特对美国六十年代社会风情的回忆录。
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