（我小时候基本是爷爷奶奶带大...不过感觉我以后可能也会经历这种痛，那还是算了）
三点五星。虽然作为一部电影很多地方都有些平庸，但我反而也不排斥非常聚焦于情绪的表达。我觉得至少Elena Ferrante的风格很明显。Motherhood. Womanhood. So precise.
本来也看不来费兰特的书，影像处理又不如让-马克·瓦雷，实在实在看不来。没可能只要和某些议题挂勾就拿高分的，和政治正确有什么差别
好棒的电影处女作。the lost daughter 不如说是the lost mother。女人一旦成为母亲，这个角色就要背负一生，不管是爱自由爱学术天生自私，简直无处逃离。
身为人母，难免抱歉，要么对自己、要么对他人。生而为人，同样如是，哪怕无悔，依然有憾。
这部片想说的到底是什么呢，绝望中年妇女的追悔喘息时刻？恐婚恐育窒息片？I get lost....
被玩坏的娃娃、吵闹的女儿、削不断的橙子皮、精疲力竭的母亲，难以抑制的情欲、逃离女儿的冲动，甚至还有“埃莲娜”这个名字，那些相似的生命体验，不仅构成了女人的碎片，也构成了费兰特作品序列里镜像化的碎片。在她的故事里，永远不缺女人之间的共情与命运联结。
其实可以再剪掉十几分钟，作为处女座，很不错了，看完就一个感受，一个女性一旦成为母亲，身上就被套了永久的枷锁，达妹这个角色感觉处理的不是特别好。
还是Léna的故事，Elena的文字，和文学一样的节奏，一样的演员想象，不矫情、不戏剧、每一个动作和眼神都直击神经的日常，很迷人。
三星半。看到后半程想起《我的天才女友》第二季的海滩度假戏，看完才发现这片的编剧之一就是埃莱娜·费兰特，我说呢~
一次出逃的永久余波，为人母是将自己的一块肉分享出去，也像把厌恶的一面排出去。
想象公路上的热浪，透过它看世界，一切都会随之晃动变形。片中，被抛弃的女儿就是莱达的“热浪”。内疚是可怕的，它无时不刻地折磨着你，吞噬着你，无处可逃，无法弥补，可回到当年的绝望处境，选择很可能还是同样的。
这个月把Leda这首配乐听了上百遍。作为女人的Leda和Nina以及（典型费兰特式的作为隐喻的）娃娃三者间相互纠葛相互映照的命运，Leda视角下一览无遗的女性的脆弱与坚韧、背叛与隐忍（毛线团一样拧巴在一起），以及费兰特书写里必不可少的来自他者（neighborhood）的紧张凝视，无一不成为冲破（中产阶级静谧安详的）希腊沙滩度假童话的那股涌动暗潮。
少数讲述母亲的心灵苦难的女性电影，剧本比拍得更好，或许由于是处女作的原因，时空的转换可以更加流畅。
Olivia真美。社会规训没得跑，女性在这样的结构内究竟能如何，所谓“天然的爱”真的是规训意义大于本身的。但是我也会想，生育不养育，或者不生育，就能解决大部分问题吗？好像也不是，自己内心要怎么面对呢？生育吊诡如人生：不经历不知道里面的苦痛，经历了就无法回头。
這個的內容和表現形式遠比奧斯卡幾部入圍的都有趣和生動得多，只限於題材相對小眾不夠商業。但很多感情共鳴的東西，也有足夠留白，其實可看性和探討性都是不錯的作品。
近景镜头过多，已经让人不适。带过孩子的妈妈更容易理解这部电影。配乐不错。
原来达科塔长得这么像苏菲玛索，从这部片才终于意识到她的妖娆性感。片头片尾的score都非常好听，代入感太强。最喜欢的片段，是女主出轨的殿堂级学者在论坛上的发言串词，其中他提到：“注意”是“慷慨”最稀有且纯粹的形式。大概成为母亲，就是永远“注意”儿女。太喜欢这部片子带给我的那种怪异/舒适，痛苦/平静的感觉了，喜欢矛盾，矛盾才是美。
想起《秋日奏鸣曲》，这里的小孩并不安静敏感，母亲也没有冷漠的天赋，逃离是情有可原又无比纠结。因为有个子宫，就必须生孩子吗。
"Attention is the rarest and purest form of generosity."
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