女大学生哭了,带着两个孩子的青年妈妈哭了,更年期妇女哭了
最喜欢小火车,外婆的蓝色铁皮柜轮椅和翼娃子的星期天
11.3
故事以儿童绘本的形式展开,儿童看到的是童趣,成年人则看到的是童年,既温暖又治愈,平淡中又带有一些伤感的色彩。最开始买票的时候没有抱有太大的期待,但是影片远远超出我的预料。
片头和片尾都看到了很多母婴品牌的赞助,不知道制片方对影片的定位究竟是什麽样的。每个故事其实都非常简单,但真的在影院里哭得稀里哗啦,这种情绪触动真的拿捏得好棒,不要被限制在“儿童绘本”的受众里,在外漂泊的哪个大人,回了家还不是孩子呢?而且每一个小故事采用的动画风格也都不一样,也看到了中国动画产业的多样性,真的很棒~
点点的第一次电影院观影。不到四岁的小人儿,看完回家午睡前翻来覆去还没睡着,突然问我:“妈妈,我外婆是不是也去世了?”我都快睡着了,听到安静的房间里突然响起的声音,愣了一会儿,然后回答:是的。晚上睡觉前我问她,你知道“去世”是什么意思吗?她摇摇头说不知道。我说那等你再大一点告诉你好不好呀?她说不要,现在就想知道。我想了一下说:去世就是人离开这个世界了。她得到了答案,就睡了。虽然我也不知道她听懂了没。
1小兔的问题,2萤火虫女孩(司机退休前一天的奇遇,安房直子味道),3小火车(暗喻,原来是假肢,最后真相揭开泪目),4蒯伯的糖水铺(普通人之间的温情),5哼将军与哈将军(原来是二孩问题,最后反转不错),6外婆(很喜欢的教材画风,小推车里仿佛装了外婆的一生),7翼娃子的星期天(跟着父母来打拼的孩子的宅店一天,视角很温暖很棒)
这个片名最开始吸引我,是因为它是日本一首小诗的名字,后来程璧把它谱了曲,唱成歌,诗和歌都很温暖。向着明亮那方,和电影的主题和氛围都很契合。故事很平,但很真实让人共鸣,观众在电影里重温着童年,又想起某个相似的人,某句说过的话,甚至某个瞬间,“是了,我也曾经……”,大致很多人都是这样的感受吧。画面不算精良,但让你倍感熟悉,它有时候简单得像你幼时的水彩画,有时候灵巧得像手工课上的剪纸。 第六个故事看哭了,想起小时候暑假寄住外婆家的日子了,这样的电影,真的很容易让大家在别人的故事里流着自己的泪。也挺好的,日子忙碌,我们甚至都很少再想念逝去的日子和人了。
整体看下来,唯一觉着的问题在于第一个片子,从讲故事的方法来说,第一个可能太偏向于儿童化了,这我觉得是直到第三个故事的时候才听见了观众的“声音”。最后留言最喜欢糖水铺子。
可能这就是一个独立电影人的一场狂欢,每一个导演完全被尊重,完全能够追求理想。七个小故事,层层递进,每一个故事的画风都十分鲜明,虽然短小,但讲的足够清楚。一开始还觉得前面三个故事好幼稚,原来是我忽略了这是一个儿童绘本。但是到了糖水铺,外婆,我的家,才真的点进去。尤其是外婆,简直就是一个散文诗,为此而哭泣了。总体下来很温馨。
电影之后还放映了和之梦对各个导演的采访,一个导演说他会去鬼市淘书信旧物拓宽人生感知来保持自己的创作活力,还说对复杂情绪的认知是成长的开始,这两段话很打动我。
不同于以往的动画电影,本片是以水墨、水彩、纸雕等多种形式的表现手法创作了这些小故事。
七个故事都很喜欢,最喜欢的还是糖水铺的故事。
《哼将军与哈将军》可爱!太可爱!二郎神好像一年一度喜剧大赛里的张弛哈哈哈
蒯老伯的糖水铺:爱与传承;
整体看下来,唯一觉着的问题在于第一个片子,从讲故事的方法来说,第一个可能太偏向于儿童化了,这我觉得是直到第三个故事的时候才听见了观众的“声音”。最后留言最喜欢糖水铺子。
七个故事都很喜欢,最喜欢的还是糖水铺的故事。
吹爆《小火车》,其次陈晨导演的动画经验还是比较丰富的,《翼娃子的星期天》可以排在第二。这两个故事都挺有生活质感的,比较适合成年人看。
这样七个故事,大人反复回味才能细品个中深意,孩子懂了多少好像也不太重要,爱和温暖向来都是种子,播下了,总会在某个不经意的时刻,回忆和现实严丝合缝地扣上,那个时候叫懂得,不管来不来得及,总会懂得。 孩子,希望你心里一直有爱有光。
太值了,一部电影串起7部绘本!好喜欢水墨和蜡笔画的质感,走出电影院,连寻常的街道都显得更美了。印象最深的是萤火虫女孩和翼娃子,一个如梦幻般浪漫,一个抓住了现实中的快乐纯真。题材和风格结合最妙的是哼哈二将,私心期待扩展成一部长片。感谢这些温暖的动画召回了童年懵懂却又坚定的心,更难能可贵的是这些故事脉络不再是欧美的森林童话或王子公主,而是扎根本土文化,恰切的含蓄正是我们表达爱的方式。必须支持!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved