第一部分的马戏团太拖沓了,都快丢了。从后半部分心理医生登场开始渐入佳境。听说原版更好,有机会再看。
范儿这么正的noir,这么逆天的卡司,就这点分数?泥瓣用户品味如此高端的么?库柏在戏里上了卡罗尔双姝,简直了。
没有看过原版,觉得还挺好看,比较传统的剧情片。马戏团各种奇技也是一门失传的艺术了。吃鸡男的造型明显是来自Goya名画Saturn Devouring His Son😄
结局早已注定,底层的欲望就是不断向上(坠落)向上(坠落)直到摸到自己脚底的过程。电影的问题要不就是马戏团的戏份太长,要不就是城市里的戏份太短,有点失衡。陀螺总是营造一种远离我们的前世界感,但剧情不太顺滑。
一个三角恋和黄赌毒交错的故事,前面还有点大鱼的影子,后面就拉胯了
2.12 陀螺特色部分馬戲團好看。但是BC傻憨憨的很出戏
缓慢的节奏,如果再慢我得说服自己是在看美剧了。虽然对老版进行了改编但是整部片还是很老派。
用史诗片的时长去翻新一部黑色电影,无疑是一种暴露短板的做法,陀螺这位导演编剧部分比较弱,但独特的电影审美依旧很在线,服装道具化妆场景仍然是好莱坞电影中的第一梯队。只可惜在这个画质越来越高清的时代,翻新一部黑色电影大概率只会落得既不卖座,又没口碑的下场。但我仍然会为陀螺这次勇敢的尝试,表示肯定。
「You don't fool people. They fool themselves.」
3.5.不是粉丝,直奔剧场版,不得不说京阿尼做美型男子真的太上手了,游泳动作戏捕捉特别流畅优美!!!!小擦边球打的也很适当。只是日本人什么时候可以放弃这个上下部的新玩法,搞的上部永远像个加长版预告,节奏真的很不好把控啊
アルベルト游泳的画面好像一艘潜艇从屏幕上驶过,帅到
观感基本和老版持平,从黑屏圈出转场到画面冷暗调色,托罗都极力让全片的质感接近于老派的黑色电影,而后半程室外戏的雪景返照与室内戏的高明暗对比甚至让彩色影像具备了黑白片的神韵,被大大增加了篇幅的马戏团部分成为了托罗的托德·布朗尼之梦,又是对童年回忆的再现,骗子于此习得骗术而行骗天下,幼时的托罗也于墨西哥马戏团与恐怖电影中获得养分以影像的“骗术”扬名立万,犯罪悬疑元素自然是托罗的心头好,但不同于原版的黑色宿命论,他更关心的是威廉·达福囚禁的“怪物”,结局命运的轮回告诉观众虽没有超现实情节,但这仍是一个讲述“怪兽”如何诞生的故事,如同雪地见“亡魂”的高潮,他从未忘记失利的《猩红山峰》乃至他痴迷的一切,本片对托罗来说或算是金狮和奥斯卡后调整状态与把玩趣味的一部昂贵“小品”,接下来该考虑《疯狂之山》了。
这部剧场版也的确会因为是Cp大乱炖而让人想发疯,营养略过剩,齁得慌。
有点演不出那种感觉
这片还可以啊,怎么在颁奖季这么糊?同届翻拍生,没啥突破的Koda能拿BP,在电影美学上还算标新立异陀螺的却几乎沦为背景板,着实有点竖子成名的意味。表现主义视觉风格不纯为导演个人趣味,也暗通那隐匿于背景的战争年代。可美术出众难平结构失衡,好在剧作闭环稍稍弥合了前后割裂,让大导这次放飞不至于太脱缰。当然,对魔兔CP粉而言这片确实算大型诈骗了。
吉尔莫·德尔·托罗的个人趣味很符合他近些年来选择的电影题材。而他也正是擅长制造黑色怪谈的高手。《玉面情魔》正是这样一部电影,在场景搭设、人物造型、氛围渲染方面毫无争议是出类拔萃的,但与此同时相对于原作的反派,这次德尔·托罗似乎并没有原创出崭新的视角和崭新的解读。也许正因此让一个如此豪华的演员阵容也显得暗淡无光,除了几处为数不多的闪光之外,平铺直叙的故事发展也无法令人体会到多少的新意。
还是挺喜欢这个故事的。贪念不满,终其一生都在寻找心中缺失的那一部分。只不过第一幕稍微冗长了一点,应该改一下结构,把第一幕的内容交叉剪辑到主线叙事之中可能会体验更好一点。
【When a man believes his own lies, starts believing that he has the power, he's got shuteye.】心理驚悚度不及舊版,男主演的運動員氣質不太合適這個角色
差强人意,陀螺终归倾向于童话式的叙事系统,没有复杂的欲望冲动,也不带有真实的罪恶感,至于几位明星演员则更不能使人信服,还是想念《水形物语》的好
中文译名不好,乍的一看以为是九十年代的香港风月片,直译为噩梦巷也行啊……实际上故事还算精彩,讲了一个恶性的死循环,小聪明覆盖下大贪婪是把人引入死循环的魔鬼。
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