太长太啰嗦了，要不是朋友请我看的PGA展映我绝对撑不下去。关键是这个片子有拍出来的必要吗？本身原作就是把罗密欧与朱丽叶一键复制到纽约，改编基础上再改编，可是全无创新。罗朱的故事放在那个时代背景下是可以成立的，这个则剧情牵强、匪夷所思。灯光生硬无比，gaffer扣鸡腿。论娱乐性则比In the Heights差太多。
可是男主没有好好道歉过啊。为什么engagement party上是女主单方面道歉啊。题目倒是挺好，Love Hard 跟《虎胆龙威》Die hard 对应上了。
我以为这样的电影至少已经能稳定三星了，结果还是有烂的
2. Tony和Riff抢枪那段设计的不错。
这选角成功在哪里，男主僵硬的舞姿看着想吐槽。舞台剧改编的电影总要改动一下，我也能理解这个剧是想表现关于种族的主题，但男女主看一眼就永不分离是不是有点草率。
四星完全是给我们斯皮尔伯格碾压式的场面调度以及在众多歌舞片中难得的重“舞”轻“歌”的选择。服道化以及摄影镜头弥补了过于青涩的男女主，使得他们没有过于被彼此的嫂子与兄弟的戏份碾压。同时，我看着男主那张脸就很难想象他是因为打人坐牢的人，总觉得他身上一股子书呆子气。不过好歹给我补上了这堂经典的电影课，观赏了现代纽约街头版《罗密欧与朱丽叶》
对不起，但私以为真的没有你们说的这么不堪...即便第三幕结束的仓促，但结合打光或是人物站位的调度来看，竟有一种杜琪峰般的港片风范，摄影也变得冷峻残酷，再无舞蹈与歌唱，也再无逃生梯上的隔窗对望。此时此刻与前两幕的制片厂华丽风格相比较，一时间竟有种《红楼梦》似的物是人非之感。更何况斯皮尔伯格这次是真的牛逼啊，开头那个定场镜头的摄影机运动就足以让许多当代导演学个五六年了，仅靠一个镜头便把观众拉入暴力动荡的贫民街区之中。尽管后面可以看出斯皮尔伯格正努力在好莱坞化和去好莱坞化间挣扎，但形式间的隐喻却仍然塞得满满当当，甚至在最后的枪响中共同发力，让我有种莫名的升华的快感...真正诠释了如何通过剧作之外的视听元素来拯救一个平庸的剧本
不懂一个罗密欧与朱丽叶的故事为什么要拍这么长，虽然是歌舞片但也只有女主哥哥和他女朋友在街上那段好看。
男主拉垮到给本就不济的片子合上棺材板撒上灰还踩实了两脚土。/女二讨喜。细想也是，女主要遵循朱丽叶式行事，那顺应当代观众需求的性格观点品行必然只好安排在女二身上，好在女二顺利完成任务。/确实较难与帮派小混混或者男女主共情，如果要我提个意见，所有演员（尽管现在也都很年轻）再往下砍个10岁，就立马说得通了。毕竟，无论小混混，还是罗密欧朱丽叶，还是在18岁以下最说得通。/大导演忆青春。/为了自以为是的正确，在英语国家不给英语加字幕的同时也不给西语加字幕。出口非英语国家后，又只给英语加翻译字幕不给西语加翻译字幕。离谱。
喜欢欧阳万城，演的不错。不容易啊，亚裔普通男性和白人女性的浪漫喜剧电影，也算是创造历史了。
故事是没啥意思，但史匹堡的调度依旧行云流水
对这个百老汇经典剧目改编充满期待。男女主表现算不上差劲，可是越看越抽离，最后实在坚持不下去。
乏善可陈，除了制作很精美，斯皮尔伯格的调度很出色，这故事可实在接受无能。俩主角哪有配角出彩，男主角看着有点笨重，Riff多带派。
故事乏善可陈，可这运镜和打光真的好屌，人剑合一那种
配角们真的很牛配角们的唱跳真的很牛
还拿了不少奖...就这么个破玩意？杀了他哥直接上床？在电影院坐2小时看这杂乱无章的小混混斗殴？连配爆米花的激情都没有...宣扬地痞文化几个意思，为政治正确选角改肤色也很刻意
评分这么低吗，我一个对罗朱相关作品趋于苛刻的观众都觉得还可以啊，这个完成度和choreography对得起《西区故事》了。向来对斯皮尔伯格无感，但不得不说真稳啊！摄影编排和原版的对应度都挺高的。就罗朱的故事再看100遍还是觉得damn you Shakespeare for breaking my heart！（又超字数了🤷♀️fine
约翰赵和Steven Yeun 演这种爱情喜剧是白女捡便宜，欧阳万成演就真的有点亚男幻想了……
古典爱情故事太令人吃不消了，即使我带着歌舞片滤镜来看也不能忽略剧情的离谱和过时。女主的美声高音有点刺耳总让人觉得她跟其他人不在同一部剧里，Anita过于耀眼，三颗星全给街头热舞的那段高光，果不其然一看演员表竟然是汉密尔顿的ensemble，舞台剧演员跟普通演员在歌舞片里比起来真是降维打击
又是一部歌舞片我晕…前30分钟昏昏欲睡，直到篮球馆舞会开始才被带入，但整体斯皮尔伯格拍的老气横秋。而且这卷舌音字幕组已经下线了…
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