一个是奋进向上,为了支持整个家庭生活和男友学费而拼命工作的女孩曾善美(林依晨 饰),一个是不学无术,终日做着有钱人的白日梦而坑蒙拐骗的男生法兰克(郑元畅 饰)。因为同租的关系,二人的生活牵扯到了一起,为生计所迫开始了一段吵闹的同居生活。法兰克为了还高利贷,欺骗善美弄丢了他母亲遗留的价格高昂的戒指,逼她尽快还钱。然而相处时间长了,两人日久生情,法兰克看到善美的善良,善美的奋进,善美的坚持和不放弃,内心身为触动。痛改前非的法兰克成了善美背后默默付出她的人,暗暗努力改变成善美心目中理想的形象,而表面上,他仍旧表现出松散烂漫的样子。直到恩浩(张睿家 饰)开始对善美展开追求,这种平衡的局面被打破。法兰克自觉无法给予善美优越幸福的生活,蒙生了退出的念头…
的确有点像《罗马》,都是黑白,都是回忆性质,但整体质量还是有差距
像是《罗马》但又不一样 相同的可能都只是导演对童年的怀念 一开始的空镜我好喜欢 虽然故事不太吸引我可是画面很喜欢
——至这个时代的默片解说员
平庸又浮躁。我们对一个混迹于漫威、迪士尼流水生产线的导演该有怎样的作者性的期待?它恐怕都不配被称作是对诸如《罗马》《南特的雅克•德米》等作品的东施效颦,因为我压根就没觉得“作者性”在电影中是被有所追求的目标。影像有着严肃的形式,却建立不起半点沉重的情境,人物说着幽默的台词,却干瘪造作毫不可爱,广角、仰角、升格、对称构图....这些技术堆砌在一起堆出了什么?自恋罢辽。
三星。头尾两幕处理的不错,然而第二幕近乎崩塌。黑白摄影和故乡这种私人化的情节处理不由得让人想到卡隆的《罗马》。《罗马》是克制且冷静的,《贝尔法斯特》则滑向了它的反面——肯尼思布拉纳似乎不知何为节制,各种意义不明的琐事和迷影情节拼接在一起,想要在各种程度上表现出他对故乡对个人往事的情感,却最终落入过度的自我陶醉之中。
每年都有这么一两部使用黑白色彩的,每一帧都是美好的画面,海报让我想起了布列松。黑白灰度的质感,真的适合童年的回忆,一个艺术家可以用艺术的手段去回忆自己的童年,
看完想再看一遍《罗马》,而且这种民粹冲突下的“移民”状态很适合国内去拍啊
【85】
想起了之前的【罗马】,和国内拍的【八月】,说的都是导演自己的童年,用的都是黑白影调,其实【阳光灿烂的日子】也算,无非把现今变成黑白,童年的回忆是绚烂的。这么看也有套路。
结尾Judi Dench特写镜头的短短三句台词 堪称演技大赏 也是全片高光时刻
或许或许,因为我不喜欢这种戏剧化的表演方式,而这一段历史用小孩子的角度去讲述或许有点冷漠了,以及作为一段回忆参杂着浪漫,不喜欢这种感觉(Colin只有四五场戏sad)
1960年代末,动荡时期,从一个贝尔法斯特长大的男孩的角度讲述的童年故事。
No matter how far you go, you never forget where you came from.
2.5 宗教,故土,诙谐,哲理,爱与分离,以这种近PPT方式呈现,浪费情感,削弱共鸣。
几乎看不到导演的野心,精心布置的街道和不痛不痒的台词同当时新教和天主教之间腥风血雨紧张形成了严重的割裂。全然不能以一句“孩童之视角”掩盖导演过于追求唯美形式的干枯品味。《自己去看》、《穿条纹睡衣的男孩》也都是以孩童视角,在这中间往往传递一种环境异化与教育引导的渗透,当所有人都被整个不安的社会环境所裹挟,那孩童视角便更加残忍锋利。这部影片并没有看到,俨然是平淡而又生活化的流水账。父亲的矛盾是纳税和赌马,母亲的任务是在暴乱中教育小孩,整个家庭是游离于斗争之外,外界的环境矛盾中心并不是靠几场骇人听闻的教父演说的戏码就能阐明清楚的。
再混乱落后的城市里,因为伴你长大,总有小情小爱让它有了重量。但家乡终究只是午夜梦回寄托的地方,是人生开始和老去后的归宿,却往往不是被选择的、最值得过的,最精彩的过程。
能感觉到作为一部私人回忆的作品承载了很多回忆和情感。彩色的电影和剧院是那个年纪最大的快乐。星际迷航和chitty chitty bang bang真的是惊喜彩蛋。很喜欢黑白片的光影,还有一些定格镜头的布局。剧情平淡如水,就像每个人的日常生活。
期待很久的片子,略失望!既不是罗马,也不是美丽人生,很肤浅的个人表达,杂糅了很多有趣的元素都只浮于表面!音乐填塞的很满,不过爱尔兰人唱歌真是好听啊
好吧,不是每一次黑白都是影片牛逼嘎嘎的特征
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved